张晓风经典散文读后感

张晓风经典散文读后感

散文读后感 推荐度： 清明散文 推荐度： 春天优美散文 推荐度： 抒情散文 推荐度： 优美写景散文 推荐度： 相关推荐

张晓风经典散文读后感

　　张晓风经典散文读后感【1】

　　《从你美丽的流域》收了许多写儿女情长的篇什。

　　从写作题材而言，张晓风跟其他女作家没有任何不同，爱情、亲情、友情几乎就是她的全部。

　　可是当她起笔运笔，便完全超越了普通女人的情感。

　　《母亲的羽衣》开头描写的是一个温馨场面，女儿入睡前，搂着母亲的脖子问:“妈妈，你是不是仙女变的?”接下来，甜蜜中有了感伤，再往下，又有了沧桑--世间每一个女子，究竟如何藏起羽衣，从仙女隐忍为平凡的母亲?张晓风写得极美，又极沉重，仿佛知悉世间所有的秘密。

　　张晓风写自己的爱情观，一蔬一饭一鼎一镬都是朝朝暮暮的恩情，她说:“爱一个人，原来就只是在冰箱里为他保留一只苹果，并且等他归来……”这是作为平凡女子张晓风的爱情，可是她不凡的时候哈尔滨冰灯，爱情便是“执手处张发可以为风帜，高歌时何妨倾山雨入盏”的豪迈与“千泉引来千月，万窍邀来万风”的庄严。

　　张晓风似乎有一种本事，再普通的物事，她总要忍不住翻过来，看看背面，甚至要透过经脉纹路去看它们在几千年前的模样。

　　所以她写给丈夫的情书，写给儿子的诗篇，明明是写私人的感受，却似乎写尽了人类的共同情感，就连她写睡袍、围巾、绣品、油纸伞，也丝毫没有怡红快绿的娇弱之气。

　　张晓风始终是追求“大”的:大的格局，大的气象，大的胸襟，大的情感。

　　她甚至是有点刻意为之了。

　　十几年前龙应台出版《孩子你慢慢来》时请张晓风写序，我还记得她说的话。

　　她说自己年轻时听到太多对女作家的嘲讽，人们觉得她们只会写些柴米油盐、丈夫孩子，所以就暗下决心，一旦自己“大笔在握”，坚决不写那些遭人辱骂的文字。

　　她真的做到了。

　　事实上从张晓风的文章里始终读得出她的良苦用心，唠叨琐碎自恋自艾她是看不上的，更别说撒娇作态，即使偶尔忍不住写写柴米油盐丈夫孩子，也是语不惊人死不休的架势。

　　她写风衣，那风，翻阅过唐宗宋祖，“而你着一袭风衣，走在千古的风里”。

　　她写酿酒的理由:“如果孔子是待沽的玉，则我便是那待斟的酒，以一生的时间去酝酿自己的浓度，所等待的只是那一刹那的倾注。

　　”这样的文字比比皆是。

　　张晓风的文章字里行间有一种江湖侠客的气度。

　　我读张晓风的感受，是仿佛放舟于岁月长河，溯回从之、溯游从之，追随着一路看来，千回百转，也被那百年烟波水气湿了一身。

　　张晓风喜欢读古书，将它们视为夺地而出的思想泉脉，她这样写自己读《尔雅》:世界如此简单壮丽，如此明白晓畅，如此婴儿似的清清楚楚一览无遗。

　　我读她，亦如此。

　　张晓风散文读后感【2】

　　第一次读张晓风的文章，便被她平淡真实的文笔所触动，50升塑料桶，惊叹于她对人生的感观与理解，及她对生活中平常事物理解的角度。

　　特别是这篇――《月，阙也》。

　　古往今来，世俗中的人往往追求一种高达完美的境界，却忽略了真实的“瑕疵”，其实，恰好有些事与物真因为“瑕疵”而美丽，而过于完美，却成了它的缺点。

　　正像文章中所说：“见或不见，花总在那里。

　　或盈或缺，月总在那里，不要做一朝的看花人吧!不要做一夕的赏月人吧!人生在哪一刻不美好完满?哪一刹不该顶膜拜感激欢欣呢?”

　　犹如甘泉入心，甜略微凉，心旷神怡，这就是文字的魅力吧!这就是张晓风的魅力吧!“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。

　　”心就在那一刹那被触动。

　　当上帝创造芸芸众生时，没有一个是十全十美的，或多或少有些遗憾，“花好月圆”毕竟只是偶然，而“残花阙叶”才是生活中必然的。

　　或艳或残，或盈或阙，或完美或残缺，他们都是一种美丽。

　　冬天没有生机，才有纯洁的宁静。

　　秋天没有翠绿，才有丰收的喜悦。

　　夏天没有凉爽，才有烈日的照耀。

　　春天没有妖娆，才有纯真的.可爱。

　　“它”的缺陷，便是“它”所得的另一份完美。

　　用这份残缺的美，点缀了同样残缺的世界，两两相交，却也造就了新的美，就此循环，便可以发现更多的美。

　　中秋已过，仍送所有人――人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

　　但愿人长久，千里共婵娟。

　　张晓风散文读后感【3】

　　张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于浙江金华。

　　八岁后赴台，毕业于台湾东吴大学，并曾执教于该校及他处，现任台湾阳明医学院教授。

　　她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。

　　六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》，编者管管称“她的作品是中国的，怀乡的，不忘情于古典而纵身现代的，她又是极人道的”。

　　余光中也曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。

　　又有人称其文“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字天略集团若璎珞敲冰。”皆评价甚高。

　　早在1977年，时年36岁的张晓风，就被台湾地区的批评界推为“中国当代十大散文家”之一，评论赞辞说她“笔如太阳之热，霜雪之贞。

　　篇篇有寒梅之香，字字若缨络敲冰”，可以说是对她诗意散文的第一次感性素描。

　　1981年，当她的第四本散文集《你还没有爱过》出版时，余光中先生为该书作序，称她为“亦秀亦豪”“腕挟风雷”的“淋漓健笔”。

　　张晓风的散文艺术创作历程，又大体上可划分为三个前后衔接的段落。

　　第一个段落以她于1966年出版的第一本散文集《地毯的那一端》为标志，她以一个聪颖纯情少女的眼睛看世界，世界是一条清澈澄碧、纤尘不染的潺潺溪流。

　　第二个段落，犹如小溪奔向了风云激荡、爱恨交织、浊浪排空的湖泊，以散文集《愁乡石》(1977)、《步下红毯之后》(1979)至《你还没有爱过》(1981)为标志，可视为由第一个段落到第二个段落的过渡和完成。

　　第二段落的时间幅度较长，《再生缘》(1982)也可视为是这一段落的延伸，至《我在》(1984)、《从你美丽的流域》(1988)、《玉想》(1990)，廊庑渐趋廓大，犹如从湖泊递变为壮阔浩渺的大海。

　　我们姑且在这里作一个假定，如果张晓风的散文创作在第二个段落就打住了，她虽然仍是中国现代散文史上优秀的女作家之一，是一位从一般女作家狭隘局促的闺秀天地里突破出来的闯将，但终究还不是一位拥有很大原创性光荣席位的散文大家。

　　张晓风散文艺术的原创性在第二段落，更在自《我在》为起点迄今的第三段落。

　　惟有这第三段落，才宣告了一位以生命和创意的生成，以生存本体论的诗性阐释为其宗旨的散文大家的诞生和完成。

　　生命和生存本体论的诗性阐释，是这位女作家奉献给中国现代散文史的最大功绩。

　　她走上这一条生命和生存本体论的诗性阐释道路，有一个从并不全然自觉到完全自觉，从不尽完善到圆融浑成的过程，但却有其内在的逻辑必然性。

　　张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于浙江金华。

　　八岁后赴台，毕业于台湾东吴大学，并曾执教于该校及他处，现任台湾阳明医学院教授。

　　她笃信宗教，喜爱创作，小说、散文及戏剧著作有三、四十种，并曾一版再版，并译成各种文字。

　　六十年代中期即以散文成名，1977其作品被列入《台湾十大散文家选集》，编者管管称“她的作品是中国的，怀乡的，不忘情于古典而纵身现代的，她又是极人道的”。

　　余光中也曾称其文字“柔婉中带刚劲”，将之列为“第三代散文家中的名家”。

　　又有人称其文“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。

　　”皆评价甚高。

　　早在1977年，时年36岁的张晓风，就被台湾地区的批评界推为“中国当代十大散文家”之一，评论赞辞说她“笔如太阳之热，霜雪之贞。

　　篇篇有寒梅之香，字字若缨络敲冰”，可以说是对她诗意散文的第一次感性素描。

　　1981年，当她的第四本散文集《你还没有爱过》出版时，余光中先生为该书作序，称她为“亦秀亦豪”“腕挟风雷”的“淋漓健笔”。