电影街舞少年

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浅析街舞在中国的发展

学院：音乐学院专业：舞蹈学专业（师范类）

11陈春梅指导老师：叶娅丹

【摘要】街舞是一种民间舞蹈，诞生于二十世纪六十年代的美国黑人贫民区，是美国黑人“嘻哈文化”的组成部

分。街舞包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）。街舞开始传入中国，归功于二十世

纪八十年代中期美国的一部街舞电影——《霹雳舞》.二十世纪九十年代，纽约嘻哈艺人努力向全世界推广“嘻哈文化”

这种新兴的文化形式，给全世界带来了巨大的影响。自九十年代开始，嘻哈文化（街舞是嘻哈文化的组成部分）在全世

界迅速发展，街舞也迅速传遍中国。街舞具有极强的参与性、表演性和竞争性，它追求个性自由,融运动与娱乐为一体。

在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，“张扬个性，表达自我，勇于接受挑战，创造人

所不能”这也是街舞的精神内涵。“培养坚韧的意志品质，健康的心理素质，良好的协作精神，激发和强化青少年的创

造冲动，培养和发展青少年的自主能力、想象力和创新精神”[1]，这是青少年素质教育的最终目的。我们应从实际情况

出发，全面且正确地认识街舞，它才能“为我所用”。我相信推行到中国任何一个角落的，不单是“街舞”外在的表现

形式－运动，“街舞”更应该作为一种健康积极的新型艺术文化传播到中国的任何一个角落。

【关键词】街舞HIP-HOP运动身心发展素质教育

街舞是门年轻的民间舞蹈，它兴起于二十世纪八十年代的美国黑人贫民区，是“嘻哈文化”的组

成部分。一个贫穷的、受歧视的、为生活所迫的黑人青年，他生长的环境使他的舞蹈具有浓烈的竞争对

抗性，“张扬个性、表达自我、勇于接受挑战、创造人所不能”，这就是街舞的精神内涵。因其轻松随意、

自由个性并具有极强的参与性、表演性和竞争性，因此受到了所有青少年的欢迎。事实上在国外大家只

称呼具体舞种的名称(如LOCKING锁舞、POPPING机械舞、BREAKING斗舞等),“街舞”这一名词

是在传入中国的过程中街舞者对LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）等舞

种所赋予的总称,如何看待这门新生的流行文化？我想，我们只有去了解它、认识它，才能体会它的美。

一、HIP-HOP的概念、种类

（一）HIP-HOP：中文译为“嘻哈”，这里主要指街舞。HIP－HOP来自美国黑人的街头舞蹈，

是各种街舞的总称。包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、BREAKING（斗舞）。

1．LOCKING（锁舞）：这种舞蹈以手腕和手臂的快速翻转移动并突然间停顿为特色。据说它

最初就是对武术中双截棍套路手部动作的模仿。

2．POPPING（机械舞）：是一种模仿机器人的舞蹈。它以身体各部位肌肉的快速收缩与放松为

特色，在视觉上产生震动的效果。

3．BREAKING（斗舞）：类似于体操的高难度技巧性的力量动作。

（二）街舞的种类

1．按照动作的类型，街舞可分成两大类：HIP-HOP和BREAKING。

HIP-HOP：起源于美国黑人街头舞者的即兴动作，以身体上下左右起伏摆动为特色（UPAND

DOWN），律动舒缓，是一种舞蹈型街舞。包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）等多种风格，

它注重身体的协调性，肢体的灵活性和控制力，既有较高的表演性和观赏性。

BREAKING：技巧性街舞，要求舞者具有一定的协调性、柔韧性和较高的肌肉能力。它源自以前

的帮派斗殴，美国黑人青年模拟帮派斗殴时的形态，创新出了一系列高难度技巧性的力量动作，以斗舞

——这种特殊的舞蹈形式表现出来，而跳此类型舞蹈的青年称B-BOY或B-GIRL。当对手在你的面前

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表演各种技巧，向你发出挑战时，你就得随时上前迎战。BREAKING不光是一种比赛，更是见证团队

精神与友谊的最佳方式。

2．时代特色为标准，街舞又可分OLDSCHOOL和NEWSCHOO两大类。

OLDSCHOOL：相对NEWSCHOOL而言。OLDSCHOOL的音乐节奏密集，符合BREAKING这

种技巧性动作的需要，随着HIP-HOP音乐的演进，HIP-HOP音乐的节奏变慢，与之相衬的新舞蹈——

NEWSCHOOL随之产生。

NEWSCHOOL：一种原地性的HIP-HOP。我们在迈克.杰克逊、后街男孩等歌手的MTV中都可以

看到这种新风格的舞蹈。它同样包含了LOCKING（锁舞）、POPPING（机械舞）、NEWJAZZ（新爵士）

等多种风格的舞蹈，没有了BREAKING中那些类似体操的动作，更注重身体的律动（UPANDDOWN），

增加了许多头部、手部的动作，简单的说，就是用新的感觉去诠释那些旧的舞步，身体的扭曲和变形更

加夸张。

二、街舞在中国的发展

（一）街舞传“入”中国

街舞开始传入中国，归功于二十世纪八十年代中期美国的一部街舞电影——《霹雳舞》，当时中国

只有少数人拥有录相机,《霹雳舞》通过这几台录相机传播开来。一时间,满大街的青少年竞相模仿《霹

雳舞》中的男主角,时不时对着空气“擦玻璃”（霹雳舞中的经典动作）。到了八十年代末,霹雳舞（街舞

中的一个舞种）在中国“消失”了.主要原因有两点:

1．霹雳舞没有被真正的认识。当时许多青少年为了学跳霹雳舞，经常跷课、变得不爱学习,给街舞

蒙上了不健康的面纱.。

2．没有得以发展的途径。当时的中国社会意识远没有现在开放,街舞作为外来品,没有得到正确的

认识和对待,只能被社会抛弃。

（二）街舞传“遍”中国

二十世纪九十年代，纽约嘻哈艺人努力向全世界推广“嘻哈文化”这种新兴的文化形式，给全世界

带来了巨大的影响。自九十年代开始，嘻哈文化（街舞是嘻哈文化的组成部分）在全世界迅速发展，中

国各地青少年也开始练习街舞了。

受台湾、香港的影响，广州的街舞运动和嘻哈文化出现较早，因资迅发达，街舞在全省迅速普及。

广东的街舞深受纽约风格的影响，以BREAKING为主。由于出现得早，经济基础好，所以广东出现了

一批高水平的B-BOY（B-GIRL），在全国处于领先地位。

上海的街舞受日本的影响较大，比较注重街舞中的舞蹈性，LOCKING（锁舞）、POPPING（机械

舞）、NEWJAZZ（新爵士）等新派街舞的水平全国领先。也许与地域的风情性格有关，上海及邻近一

带较少有出色的BREAKING（斗舞）团体。由于经济发达、群众基础好，文化市场规律，上海很早就

开办了系统、正规的街舞培训，为上海乃至全国的街舞文化发展打下了很好的基础。

北京的街舞文化发展则最具代表性。街舞运动随着“韩流”入侵北京，掀起一阵热潮。韩国人创造

了极具民族特色的HIP-HOP变体文化：青春靓丽的歌舞组合，旋律优美节奏明快的音乐，简单整齐的

舞蹈，绚丽夸张的造型……北京一时间涌现了大批街舞少年，争相组队模仿学习韩国组合，但大都是不

爱学习的学生或闲散的社会青年，没有正规的市场操作，在全国也就没有影响力。2002年初，“北舞堂”

的成立，改变了北京街舞界的困状，它的街舞风格全面，街舞水平首屈一指。在规范的管理体制和市场

开发下，几项大规模的街舞比赛的成功举办，北京成为全国街舞爱好者向往的地方。

大到省会城市，小到城镇乡村，街舞运动已成为中国青少年最喜爱的时尚文化。

三、街舞文化发展给中国青少年带来的影响

处于青春期的人，自我意识快速发展和形成，自我实现的需求和欲望不断增长，他们努力想要摆脱

父母，寻求人格上的独立，并以摆脱对父母情感的依附，做为自己成人的标志。心理学家认为，人有两

种需要：一是顺应社会，满足“社会相符需要”。青少年追逐嘻哈潮流的从众表现，反映了青少年想要

得到同龄人的认同和依赖的心理。二是要以周围人有所不同，以满足“社会差别需要”。而青少年在群

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体内竭力锻炼技术，又是其“社会差别”的使然，这是青少年成长过程中的正常反应。青少年具有强烈

的叛逆性，而HIP-HOP运动的自我张扬引起了青少年的共鸣:作为核心是展示个性的HIP-HOP运动，

它非常自由，每个人既是演员又是观众，人人都应该展示自身的魅力。在HIP-HOP运动的氛围中，你

的身体会不自觉地随着音乐摆动，你会突然意识到自己是众人瞩目的焦点，不必理会别人的眼光,在这

种的运动氛围中,你可以向任何人发出挑战，当然也要随时作好迎战的准备。

（一）、在了解街舞文化发展将给中国青少年带来何种影响之前，必须先认识街舞运

动的“文化性”

1．HIP-HOP运动本身就是一种青年流行文化

为什么说街舞本身就是一种青年文化？主要体现在街舞是由美国青年创造出来的一种民间舞蹈，它

得到所有青年人的认同，青年成为其强有力的支持者。它之所以能传遍中国，除了美国HIP-HOP人士

的努力，更重要的它说出了大部分中国青年心里的话，它让我们这一代的青年学会“做自己”，懂得听

从自己身体的需要。HIP-HOP音乐节奏舒缓，动作热情强劲，正好符合青少年活泼天性；而BREAKING

动作的技巧性，能激起青少年的好奇心和探索欲，在学习动作的过程中磨练他们的意志和耐力。当我们

走在街头时，会发现青少年趋同的装扮风格，这便是HIP-HOP文化借由“街舞”这种运动形式延伸出

去，并形成流行文化的新风格。

2．HIP-HOP运动是全球边缘文化

所谓边缘文化，是指社会中少数非正式群体创造并认同的，流行于其群体内的文化形式。HIP-HOP

运动是青少年自己创造的文化，主要在于强调“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念，而群体内成员

相互平等的交流，又能获得情感的满足，在交流中激发自己的创造力。街舞这种边缘文化融运动和娱乐

于一体，追求个性自由，与青少年的心理特征正好吻合，自然而然得到青少年的青睐，但随着中国专业

人士对街舞的认可和利用，街舞已成为了一种大众的休闲文化。

3．HIP-HOP运动是大众休闲文化

之所以成为大众的休闲文化，是因为经过一些专业人士的细心提炼后，街舞运动强度适中，大部

分青少年和爱美人士等将其作为业余爱好，在工作、学习之余用于放松身心、充实生活。从社会上的健

身场所到大中小学校，纷纷开设街舞健身班，利用街舞健身的情况极为普遍；随着全民健身活动的推广，

街舞作为健身运动的一种成为各大城市健身馆的招牌，成为了上班族及家庭主妇等各界人士的最爱。

（二）、街舞文化给青少年带来的积极影响

1．“钻研”的精神

美国现代舞蹈家莎莉•班丝在其著作《穿运动鞋的舞者：后现代舞蹈》中，曾把运动鞋这一事物作

为后现代舞蹈的一种标志（当然要明确的是，利用运动鞋的舞蹈不只是街舞）。舞者脚下的那双运动鞋，

无疑成了最醒目的事物——或凌空倒挂、或在地面频繁地变换脚步，这些“反关节性”的动作在这双鞋

下展示着，以独特的姿态更好地吸引着观众的视线。我所指的“反关节性”是相对传统舞蹈动作而言的。

就拿健美操与街舞对比，其共同点是两者的动作热情朝气，可以充实生活、缓解精神压力，达到健身的

目的；其本质的区别是：作为一种体育运动，健美操的训练是以塑造形体美为目的，一切的动作必须符

合人体自然运动形态，而街舞动作要求既要遵循身体的规律运动又要突破人体极限，这就是街舞中的“反

关节性”。如新派街舞之NEWJAZZ（新爵士），它是各种专业舞与HIP-HOP的结合，街舞者通过学习，

汲取各舞种中的精华融入HIP-HOP之中，但又对其“精华”夸张化：如动作中将古典舞中的“圆动律”

刻意扭曲、变形后再加上街舞特有的舞步，把对身体自我解放的精神发挥得淋漓尽致，完全没有了传统

舞蹈中所谓的规律性，所以我们也可以把“反关节性”当成一种钻研的精神，它带有青少年不服输的

特质，是值得我们学习的地方。

在今后的教学中，我就可以利用街舞的“反关节性”激发学生对舞蹈动作的思考，通过街舞动作与

传统舞蹈动作的对比，让他们更清楚准确地掌握不同舞蹈动作中特定的动作风格，更应该利用他们喜欢

的形式告诉他们做任何事都要有一种钻研的精神。

2．“我能，你不能”

每个参与到HIP-HOP运动中的人都在不断的提高和探索一种或多种技艺，为了能让更多的人看到

他的才华，他们不断突破局限，不断丰富创造能力，传递“我能，你不能”的信息。HIP-HOP运动融

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生活情趣、相互合作、信任、支持以及自我实现的动机于娱乐和运动之中，在学习HIP-HOP运动的过

程中，青少年逐渐领会HIP-HOP文化的精神内涵。

作为一名教育工作者，了解他们感兴趣的运动，喜欢他们所喜欢的，利用他们对街舞感兴趣的心理，

慢慢教会他们尊重他人、解决冲突等社会生存技巧。

3．HIP-HOP运动有利于青少年的身心健康

专家普遍认为街舞所具有的即兴、率真、轻松、与激情活力的特征有助于身心的放松，这与街舞动

感的节奏和宽松的着装有关。它没有固定的模式，也不象体操那样有规定的动作，舞者随着音乐尽情发

挥，充分展示自己的风格，使压抑的神经和身体同时放松：首先在身体上，它所涉及的肢体动作爆发力

强，身体多部位动作的连贯组合对提高身体的协调性、灵活度也有一定的帮助；其次，街舞以它的丰富

性和趣味性，让练习者始终带着笑容去训练，通过街舞运动把生活压力尽情宣泄出来，达到了彻底的心

理放松。据专家研究，在运动中，人的大脑皮层神经处于最适宜的兴奋状态，此时，人的观察敏锐、记

忆清晰、思维活跃、能大大提高人的创造潜能的发挥。因此用青少年自己喜爱的运动方式（如HIP-HOP

运动）来培养他们自主、独立、平等的观念，是一种很好的途径。

4．HIP-HOP运动文化是青少年创造的一种新的流行文化，它不断地打破旧的不适合他们发展的文

化规范与生存格局

HIP-HOP运动文化是青少年创造的一种新的流行文化，它不断地打破旧的不适合他们发展的文化

规范与生存格局。HIP-HOP运动文化作为新一代的时尚文化，它最本质的内涵是一种生活的态度:从字

面上看,HIP是单脚跳,HOP是臀部,这两个单词组合起来不单是轻摆扭臀的意思,更是形容一种积极生

活享受自我的人生观。HIP-HOP运动它传递出青年对生命意义的探索和实践；它展现出青年丰富个性

和独立自主的精神；他们将对生命意义的体验、对人生的感悟融于娱乐和运动之中。

“培养坚韧的意志品质，健康的心理素质，良好的协作精神，激发和强化青少年的创造冲动，培

养和发展青少年的自主能力、想象力和创新精神”，这不就是青少年素质教育的最终目的吗？“HIP-HOP

运动”这种特殊的文化教育形式是是青少年喜欢的形式，它是青少年创造的文化，反过来又时时影响着

青少年。它与现代青少年成长密不可分，我们去认识它也就是在关注青少年的成长。

（三）、街舞文化发展过程中的负面影响。我们应正确看待HIP-HOP文化，关注其本

质内涵

首先，街舞文化带来的负面影响之一，最直接表现在年轻人身上——另类的着装和夸张的装饰。

他们觉得作为所谓的嘻哈一族，以下行头不可缺少：印有夸张图腾的宽大Ｔ恤，运动裤（板裤、垮裤），

运动鞋（帆布鞋、板鞋），帽子（半球帽、礼帽、头巾）；相应的装饰品：夸张的银制品，特色背包，墨

镜等。

嘻哈一族全副武“装”，显得比较“个性”。如果青少年眼中只看到这种潮流，盲目地追随HIP-HOP

文化的附属品：另类的着装、个性的饰品、夸张的发型、烟熏的眼线……HIP-HOP文化的内涵却没有

真正领会，那么HIP-HOP文化将会随着那些过时的装饰品——无人问津。

我想强调的是HIP-HOP文化的本质内涵：它应是一种生活的态度，轻松自由、积极奋进、活出个

性才是根本。

其次，HIP-HOP运动文化的到来使正式交际舞场有所变化。佛罗里达州州立大学专门研究交际舞

的教授指出：“交际舞正在改变，这很大程度上源自社会行为的变化”。现代年轻人大多喜欢HIP-HOP

运动，认为它更能展示青春活力，而节奏舒缓的双人舞交际备受冷落。众商家为了迎合青少年这一消费

群体地口味，纷纷将原有健康优雅的交际舞场改造成劲爆的舞场。事实上，青少年喜欢展示青春活力的

运动没错，但同样不能忽视培养内在气质与品性的娱乐形式。就像营养摄取——你的挑食会使你营养不

良。同样，你没有全面认识HIP-HOP文化，那你就只是目光短浅的井底之蛙。你单认识HIP-HOP文化

其中的一种形式——街舞运动，就自以为认识了“全天下”，开始鄙视其他，这是很愚蠢的。（在很多正

式比赛场合，一些青少年会排斥街舞以外的舞种，这是很可悲的）。

我想强调的是做HIP-HOP人，就必须全面认识HIP-HOP文化，，HIP-HOP文化具有包容性：在街

舞运动发展的过程中，街舞者与时俱进——汲取各舞种的优处与之融合（如专业舞和HIP-HOP结合产

生的新爵士舞；借鉴体操丰富自身花样的BREAKING等），所以在学习街舞的同时也应了解其他的娱

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乐文化。

中央电视台第五频道为了满足大众需要，在前几年就增设了街舞教学节目，连中央电视台第三频道

的《舞蹈世界》也邀请了一些知名街舞团体拍摄了街舞专题片，借由各种形式来推广HIP-HOP运动。

其实，媒体应在推广这一运动形式的同时加强HIP-HOP文化精神本质的宣传。我们从西方学来的这种

展示个性的新一代流行时尚，如果一直得不到国人的正确认识，得不到专业人士的正确对待，它就有可

能会像之前的“朋克文化”一样，最终被丢进垃圾桶。

《当代舞蹈美学》中说到：“毛泽东所以提倡对传统及外来的艺术要‘取其精华，去其糟粕’，要‘古

为今用，洋为中用’。其根本目的是为了让当今的艺术‘推陈出新’…这包含两方面的工作，一方面是

外来艺术的本土化，也就是世界艺术的民族化…”对于HIP-HOP运动（指街舞）这一外来艺术，我们

应该抱以诚恳之心认识、学习它，把它与中国的实际相结合，在学习中不要一味地“崇洋媚外”，需研

究本民族人民的审美习惯及审美追求，据此对这门外来艺术进行本土化创造。

街舞不单是运动，它更是一种艺术，一种文化。“…有时候外来艺术经较长时间的本土化，竟成了

本民族的传统艺术了…”[2]，我们应从实际情况出发，全面且正确地认识它，它才能“为我所用”。我

相信推行到中国任何一个角落的，不单是“街舞”外在的表现形式－运动，“街舞”更应该作为一种健

康积极的新型艺术文化传播到中国的任何一个角落。

参考文献

[1]浅谈舞蹈教育与青少年素质教育[D]

[2]林君桓.《当代舞蹈美学》[M].福州:海峡文艺出版社,2003,188-189.

[3]金山.《街舞从美国到中国》[EB]．/mb/2/?NewsID=483255

[4]晓蔚.《从HIP-HOP运动看青年文化》[EB]．

[5]佚名.《街舞文化发展五大争议》[EB]．广州日报大洋网.

[6]黄昌成.《艺术符号：街舞》[EB]．/no25/

[7]佚名.《街舞释放身心的运动》[EB]．

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Simpleexplanationtothedevelopmentofstreet-dancein

China

College:MusicCollegeMajor:Choreology(normal)

11ChenChunmeiTutor:YEYadan

[Abstract]Streetdanceisakindoffolkdances,

isacomponentofAfro-American“hiphopculture”.Streetdanceincludeslocking,

wasintroducedintoChina,owingtoanAmericanstreetdancefilm—“BreakDance”inthemedium-termof

1990s,hiphopartistsinNewYorkmadeeffortstopopularizethenewly-risingculture

form—“hiphopculture”allovertheworld,he1990s,

hiphopculture(streetdanceiscomponentofhiphopculture)hasboomedallovertheworld,andstreetdance

dancehasstrongparticipatingfeature,performingfeatureandcompetitiveness.

Itpursuesindividualfreedom,radualdevelopment

process,personality,

expresslves,meetthechallengesandcreatewhatothersareunabletoisalsothespiritintensionofstreet

altargetofdiathesiducationforyouthsistoculturetoughvolitionalquality,healthymind

diathesis,andfavorablecooperativeteamspirit,toinspireandintensifytheirinventiveimpul,andtoculture

anddeveloptheirindependentcapacity,imaginationandfrontierspirit[1].Weshouldoverallknowstreet

dancecorrectlyfrompracticalsituation,veitisnotonlymovement—the

exteriormanifestationofstreetdance,butalsostreetdanceasanewstyleofhealthyandactiveartcultural

diffusion,arespreadalloverChina.

[KeyWords]streetdance,hip-hopmovement,developmentofbodyandmind,diathesiducation