解闷十二首

论李白杜甫诗歌的艺术特色

李白与杜甫所代表是二种截然不同的艺术风格形式，李白的诗歌运用奇特的

夸张和想象，往往所表达是一种超脱自然的盛世情怀，而杜甫运用写实的手法，

在意的是对于客体的一种真实的再现，所以在后人面对这样的二种风格的时候,

在他们所取得的成就相当的时候，总是想去比较一下谁代表的是盛唐诗歌的最高

的艺术成就。

其实，面对二位天才级的诗人，我们后人这样的比较实际就存在着不适当，他

们所代表的二种的不同的艺术风格,而且在历史的长河里，经过了几千年的栓选

已经证明了他们二人共同所代表的一座后人无法仰及的高峰，对于我国的诗歌的

发展做出了独特的,无法替代的贡献。

一.李白

李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人,非凡

的自负和自信，狂妄的独立人格，豪放洒脱的

气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐

人士的时代性格和精神风貌。

李白（701~762），字太白，号青莲居士，

祖籍陇西成纪(今甘肃秦安),他的家世至今还是

个谜。大约五岁时,随家碎叶迁居蜀之绵州昌隆

县（今四川江油县）。其家非常富有,因而他早期受过很好的教育。少年时代,游历青城、峨嵋

等地，可想道教给他的一生是有着深刻的影响。18岁时，他往来旁郡，游剑阁、梓州。20

岁游成都等地，就是在漫游,任侠中李白度过他的一生。

李白诗歌继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统，形成了自己独特的风格:感情热烈，

气势宏大，想像丰富,语言清新,富有浪漫主义色彩.李白诗歌形成于唐朝最强盛的年代,以抒发

个人情怀为中心，咏唱对自由人生、个人价值的渴望与追求.李白的人生理想既是超脱的又

是积极入世的.比如,蜀道雄奇险峻，难以表述，李白却能以变幻莫测的笔法，在《蜀道难》

中艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌。用“五丁开山"“六龙回日”等

神话传说，写出了历史上蜀道不可逾越之险阻;写黄鹤不得飞过、猿猱愁于攀援，映衬出人

在其上行走难上加难;摹写神情、动作(“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”），险危之状

如在眼前；借景抒情(“悲鸟号古木"“子规啼夜月”），使人闻声失色,烘托了蜀道之难；运

用夸张（“连峰去天不盈尺”“枯松倒挂倚绝壁”)，极言山峰之高，绝壁之险，渲染了惊

险的气氛。他在《蜀道难》中着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，从中透露了对社会的

某种忧虑。他说“黄鹤之飞尚不得过"“剑阁峥嵘而崔嵬"，这可能是对当时政局混乱或个人

抑郁不得志的一种隐喻.写愁“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”“白发三千丈,缘愁

似个长”,作者的愁不是停留在伤秋悲春之中，而更多的是作者的积极的态度上的基础上的

一种豪迈之愁，愁中更有豪气十足。

在诗体上，李白擅长古歌行体，擅长五言七绝,他性格自由奔放使他不囿于格律音韵，他

的《蜀道难》长短参差。而杜甫精于音律，擅长铺陈排比,因此律诗尤其是七律是他的长处。

李白直抒胸臆多，乐则大笑，悲则大号。

李白推崇

．．．．

“

．

清真

．．

”

．

。“自从建安来，绮丽不足珍。圣代复元古，垂衣贵清真。"（《古风·其

一》）.这种“清真”，应该是一种自然朴素而又炉火纯青的美。“览君荆山作,江鲍堪动色.

清水出芙蓉，天然去雕饰。"（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）王

安石评价道:“诗人各有所得，‘清水出芙蓉，天然去雕饰’，此李白所得也。”(《渔隐丛

话》)与之相对，李白反对字雕句琢的模仿，认为那样便丧失了诗歌的“天真之气”：“丑

女来效颦，还家惊四邻.寿陵失本步,笑杀邯郸人。一曲斐然子，雕虫丧天真。棘刺造沐猴，

三年费精神。"（《古风·其三十四》）因此，李白的诗作多为感情真挚随口道来之作,读李白

的作品,最大的感受就是李白的古诗喷薄而出，一泄不回；李白的近体诗清新朴素，了无杂

质。这些都是对他“清真”的美学追求的体现。

二.杜甫

杜甫则是由盛唐转衰的一位

伟大诗人。

杜甫(712～770），字子美，

京兆杜陵人(今陕西西安市西

南）人,生于巩县官宦之家。其家

庭有奉儒守素的文化传统，给他

很深的影响。他经历唐由盛转衰

的过程,使他历尽人生辛酸，看尽

生民疾苦，因而关心国家安危。

杜甫的诗歌表现为格律严谨、

情感内敛、沉郁顿挫、充满现实主义的艺术风格以及他忧国忧民、悲天悯人的性格特征。他

的风格逐渐在苦难的生活中形成,特别是安史之乱时期和晚年的生活。杜甫终身的愿望是

“致君尧舜上，再使民风淳"，这种愿望有如“葵藿倾太阳、物性固未夺”（《自京赴奉先

县咏怀五百字》），又加上自身一生的穷困潦倒，使他有博大的圣人情怀和济世救民的执著

“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜！”《茅屋为秋风所破歌》。杜甫对国家民族的强

烈责任感“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（《春望》）“出师未

捷身先死，常使英雄泪满襟。"（《蜀相》）。杜甫对现实有深刻的认识和揭露，对百姓有

深切的同情.他的“三吏"(《石壕吏》、《新安吏》《潼关吏》），“三别”（《新婚别》、

《无家别》、《垂老别》）和《兵车行》都是这样的作品.《兵车行》为历代所推崇,揭露了

唐玄宗长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难，具有深刻的思想性。在

艺术上寓情于叙事,诗人激切奔越、浓郁深沉的思想感情，都自然地融汇在全诗的始终，诗

人那种焦虑不安、忧心如焚的形象也仿佛展现在读者面前。

在诗体上，杜甫的诗歌各体兼工，以律诗和绝句为主，另外的一方面杜甫突破了乐府旧

题的束缚，创造了不少的“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，例如“三吏”“三别”。杜

甫的律诗的代表作有《月夜》《春望》《望岳》《秋兴》八首，《登高》《登岳阳楼》诗文

无不以沉郁稳健建昌，凝重精美著称，杜甫善于用充沛的感情驾驭精炼奇绝的文字,同时,与

李白的浑然天成，不讲究炼字相比，杜甫始终坚持“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”的

创作风格，其诗歌讲究的是遣词造句，语句常能推陈出新,别开生面,其诗歌精炼严整非常人

之能所几页及也。

杜甫则强调

．．．．．

“

．

传神

．．

”

．

.这个“神”，很多文论家思想家都给予很高的评价。《庄子》讲“神

遇”,刘勰讲“神思”，而杜甫则明确把“神"的概念用到了诗歌创作上。杜甫的“神”当是

指诗歌所蕴含的深厚的精神风韵：“将军善画盖有神”（《丹青引赠曹将军霸》)“书贵瘦

硬方通神”（《李潮八分小篆歌》）。罗宗强也在《隋唐五代文学思想史》中为这个“神"

定义道：“惊警而不流于刻板，在惊警中流露神韵”。杜甫讲传神，同时也讲究写实，他最

推崇“形神兼备”的境界。为了实现这种传神之美,杜甫一方面强调锤炼,炼字,炼句,苦思，苦

学。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”（《江上值水如海势，聊短述》）“孰知二谢

将能事，颇学阴何苦用心。"(《解闷十二首》）黄庭坚则赞杜诗：“无一字无来处”。另一

方面，从自然和生活中提炼真实而自然的素材，在作者辛勤的钻研锤炼之下,方能写出传神

之作。此外，杜甫讲传神，也讲写实；讲苦学与功力,也不反对一蹴而就的天赋；既赞成感

情的自然抒发，又提倡比兴规整;既赞美自然清新的美，也追求悲壮的美。可见，杜甫的诗

既反映了盛唐人追求壮美和风骨的倾向，又表现出了中唐人关心时弊提倡美刺比兴的要求。

罗宗强的《文学思想史》就认为杜甫总结盛唐，开启中唐，而李泽厚在他的《美的历程》中

则认为杜甫的“盛唐”不同于李白的“盛唐”，李白和张旭的盛唐冲决了旧的范式并形成了

内容上的创新.

李白与杜甫分别代表着盛唐诗歌浪漫派和现实派的二座高峰，无分伯仲,至于其艺术风格

的不同也不是一篇文章所能阐述得清楚，他们的政治理想，生活态度,表现技巧,所受思想的

影响等等都存在着很多的不同.

总结：李杜文章在，光焰万古长。

-—模具092班秦艺