保留剧目

中考写茂腔的作文

高密茂腔高密茂腔是特有的地方戏曲剧种,至今已有二百多年的

历史,被誉为“胶东之花”,其曲调质朴自然,唱腔委婉幽怨,通俗易

懂,深受山东半岛人民的喜爱,是我国传统戏曲百花园中的一朵奇

葩。二百多年过去了,茂腔凭借着较强的艺术感染力和生命力,在其

传承中不断得到发展。为切实保护好茂腔这一传统戏曲艺术,使其在

传承中不断得到发展,近年来,高密市委、市政府不断探索发展新路

子、新途径。20XX年11月,高密茂腔少年班在潍坊幼教特教师范学

校正式开班,茂腔少年班的开将为茂腔事业的发展培育后备人才,解

决茂腔剧团人员结构老化,专业人才匮乏的问题,将强有力地推进茂

腔的传承,为地方戏曲事业的发展留下浓墨重彩的一笔。民间小调哼

唱二百年茂腔最初为民间哼唱的小调,称为“周姑调”,又称“肘子

鼓”,据说是因民间艺人肘悬小鼓拍击节奏演唱而得名。清康熙年

间,茂腔作为一种演唱形式出现于高密一带,流传过程中吸收本地花

鼓秧歌等唱腔和形式形成“本肘鼓”,意指本来的肘鼓子调,也可理

解为本地流行的肘鼓子调。200多年的发展史中,曾叫过不少名字,

有“肘鼓子”、“周姑子”、“轴棍子”、“正歌子”等,发展到后期被称

为“本肘鼓”、“冒肘鼓”、“茂肘鼓”等。最初,在城乡活动只有一个

人挨门演唱,艺人们称这种形式为“唱门子”,后发展到“撂地”演

出,艺人们在集市广场或街旁道边设点演出,吸引众人前来围观。到

20世纪初,在演唱形式上有了突破性发展,出现了戏班,从单纯的演

唱向代言体的戏剧过渡,演出场地上有剧中人物出现,从一个演员扮

演几个角色发展到一个演员扮演一个角色,并且有了简单的化装,这

高密茂腔是茂腔发展为地方戏的雏形。不断完善成就独特艺术茂腔

传统戏多系反映男女爱情、伦理道德等生活片段的小戏,颇受农村妇

女的喜爱。有童谣云:“肘鼓子戏,娘们儿的事,姑娘喜欢听,老婆摸

上蜜”。经几代艺人的脑记口传和加工整理,茂腔也逐渐形成了传统

保留剧目(看家戏),如“四大京”(《东京》、《西京》、《南京》、《北

京》)和“八大记”(《罗衫记》、《绣鞋记》、《火龙记》、《金刀记》、

《丝兰记》、《玉杯记》、《风筝记》)等。

茂腔曲调质朴自然,唱腔委婉幽怨,通俗易懂,深受山东半岛居民

的喜爱。茂腔中女腔尤为发达,给人以悲凉哀怨之感,最能引起妇女

们的共鸣,故茂腔俗称为“拴老婆撅子戏”。随着茂腔唱腔的成套发

展,乐队的伴奏也不断改进。肘鼓时期只有鼓、钹、锣等打击乐器伴

奏,茂肘鼓时期开始使用柳琴伴奏,后来受京剧、梆子戏的影响,采用

京胡为主奏乐器,按京剧二簧定弦,并用二胡、月琴配合,陆续增添了

唢呐、笛、笙、低胡、扬琴等民族乐器。

在行当方面,茂腔起初只分生、旦、丑,后来根据京剧行当划分

脚色,分工更加细致齐全。如今在演出大型古装戏,特别是大型现代

戏时,为了哄托气氛,茂腔乐队不但又加入了笙、笛、扬琴、琵琶、

唢呐等民族乐器,还加进了小号、长号、圆号、单簧管、长笛、小提

琴、大提琴等西洋乐器。打击乐器受京剧影响较深,大都使用京剧锣

鼓,但茂腔仍保留了像《单抱鞭》、《七锤子》、《楔橛子》、《四锤子》

和《梆子穗》等有独特色彩的茂腔锣鼓点,以别于其它剧种。传承发

扬再创辉煌茂腔具有较强的艺术感染力和生命力,与人民生活密不可

分。

它在发展过程中,形成了自己独特的唱腔。它的唱腔以慢板为

主,花腔甚多,旦角下句尾音向上翻高八度,形成独特的音乐听觉冲

击,它的旋律及音韵调值,极符合当地方言习惯,演唱时用满口嗓,句

句送到观众耳朵里。演员还可随心所欲自由发挥,乐队又可即兴伴

奏,易听易懂、易学易唱,男女老少都能唱上几句,这种唱腔的设计和

变化具有一定的学术探讨性,特别是它已积累了一百余部传统保留剧

目和十几部新编现代戏,与其它地方剧种有很深的血缘关系。虽然目

前茂腔在乡村还有雄厚的群众基础,但发展和传承的问题同样严峻。

潍坊已仅存高密一家茂腔剧团,因而,对茂腔这一珍贵的历史文化遗

产,应加以保护,使其更好地传承创新、发展下去。