线描花瓶

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第1课色彩的对比

教学目标：

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初

步运用色彩的对比知识完成一幅作品。

2、通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比之美，培养学生的审美

能力，提高色彩造型能力。

3、大胆尝试运用对比色进行美术创作。

教学准备：

资料图片、画笔、颜料、水彩笔、油画棒、纸等。

重点难点：

重点：感受色彩对比的效果，裴炎给学生对色彩美的表现力。

难点：色彩之间微妙的变化，以及色彩对比的运用与搭配。

教学过程：

（一）导入新课

理解什么事对比和什么是色彩的对比。

（二）讲授新课

1、观看课件，观察生活中及美术作品中色彩的对比，理解色彩之间存在的

对比的意义。

通过欣赏身边的色彩或美术作品中的色彩让学生思考：“如果世间万物只有

一种色彩，你感觉怎样？”让学生明白正是因为色彩之间的对比作用，所以我们

的世界才是现在这样的五彩斑斓，充满活力。

2、抓住重点，学习色彩对比的知识。

色彩的对比分色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比等。本节课所学的

色彩对比主要是指色彩之间所呈现的比较强烈的色相对比。色相对比是指色相之

间的差别而形成的对比。这样对比在生活及美术作品中无处不在，在各种不同颜

色的对比中，以红与绿、蓝与橙、黄与紫之间形成的对比最为强烈，引导学生看

教材第1页提供的图片。

3、欣赏感受色彩对比之美。

要从生活中来，到生活中去，一定要把色彩知识的学习与感受生活实际紧密

地结合起来。例如，可以带领学生欣赏色彩对比比较强烈的美术作品《一家人》、

《反对虐待儿童》招贴画、阴阳鱼等，引导学生思考讨论：绘画作品中都使用了

哪些主要的颜色？这些颜色之间的对比程度怎样？你认为画家这样的色彩对比

想表达什么？画面上的色彩对比给你什么样的感受？指导学生用对比色创作美

术作品。

（三）学生实践

让学生运用对比色在纸上进行绘画创作。在绘画创作之前，教师要提示学生

思考：你创作的主题是什么？是否适合用对比色来表现？为什么？你打算运用怎

样的对比色来作画？你想运用这样的对比色表达怎样的感受？学生作品完成后，

在讲评活动中，大家谈论的主题也要一直围绕着感受与认识色彩对比来进行。

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第2课色彩的和谐

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律，理解色彩和谐的含义。

2、欣赏大自然中、生活中以及绘画作品中的色彩，感受和谐色彩所富有的

美感。

3、能够运用和谐色彩创作美术作品。

教学准备：

水粉颜料、毛笔、调色盘、笔洗、报纸、抹布等。

重点难点：

重点：认识邻近色并掌握其调色方法。

难点：如何运用邻近色表现出和谐的色彩打配合完整的画面效果。

教学过程：

（一）引入新课

复习色彩的对比知识，把学生的注意力从色彩的强对比引到色彩的弱对比上

来，让学生理解色彩和谐的含义。可以同时出示一幅色彩对比很强烈的作品和一

幅色彩对比比较弱的作品，让学生说说对这两幅作品色彩的不同感觉，并在色环

中，找一找这些色彩所在的位置，看看它们之间的位置关系有什么规律。通过这

一活动，教师可以引导学生通过探索得出结论：一般来说，在色环中，色相对比

距离为120º~180º的为强对比类型，色彩的对比效果强烈、醒目、有力、活泼、

丰富，但也不易统一而具有刺激性；而色彩之间的距离在60º范围之内的色彩，

相对对比关系弱，给人一种和谐统一的美感。我们可以把呈现这类对比关系的色

彩称之为和谐的色彩。

（二）讲授新知

1、清楚邻近色含义。

让学生清楚地了解邻近色（出示课件），可以选择比较典型的风景、设计作

品或绘画作品，让学生观察和感受邻近色之间的关系。它主要指在同一相中不同

的色彩变化。如红色中有紫红、深红、玫瑰红、大红、朱红、橘红等种类，黄色

中有深黄、土黄、中黄、橘黄、淡黄、柠檬黄等区别。

2、本课的教学目的不只是让学生用和谐的色彩画一幅画，而是让学生从不

同的角度去感受色彩的和谐之美。

引导学生欣赏教科书第2、3页上的室内设计、建筑、摄影作品，重点引导

学生欣赏绘画作品中是怎样运用和谐的色彩的。以图案设计为典型作品供学生欣

赏。问题：画面的色彩给你什么样的感觉？主要色调是什么？通过欣赏活动使学

生感受到色彩的和谐在绘画作品中的作用非常重要，它能够使整个画面色彩协调

统一。

3、组织学生交流。

欣赏、分析教材中的图案设计和学生作业，分析不同的邻近色在作品中的运

用。

（三）指导学生进行绘画创作

本课的学习活动是让学生运用和谐的颜色来创作一幅美术作品，作品的主题

可以自定。绘画时提醒学生提前构思画面的主色调，学生作品完成后，可进行展

览讲评。

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第3课美丽的纹样

教学目标：

1、了解单独纹样的基础知识，以及在生活中的广泛运用。

2、能用点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对单独纹

样进行装饰。

3、通过本课学习，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。

教学准备：

水彩笔、勾画笔、彩笔等。

重点难点：

重点：能用自然、几何图形等要素结合点、线、面来装饰单独纹样。

难点：运用纹样变化的方法来设计单独纹样。

教学过程：

（一）激趣导入

分组欣赏和交流学生课前准备的生活用品，了解纹样的形状、作用，感受纹

样的美。

（二）感知探究

1、课件欣赏，找一找单独纹样的技法有哪些？

2、小组间互相学习交流单独纹样的变化过程和骨架结构。

（三）学生实践操作

设计一个单独纹样，表现形式不限。

（四）作业展评

选组内优秀的作品进行评价。

评出“小小设计奖”“小小创意奖”。

（五）课堂延伸

1、今天我们设计的纹样你准备把它用在哪？

2、学生欣赏连续纹样，简单了解。

第4课趣味文字

教学目标：

1、掌握美术字的基本书写方法与美化方法。

2、能在实践中用趣味文字的变化规律设计出一幅作品。

3、了解趣味文字的特点，感受趣味文字在生活中的作用和他的艺术之美。

4、在实践设计趣味文字的过程中，培养学生的形象思维能力与表现力，丰

富学生的想象力，提高学生学习美术字的兴趣。

教学准备：

自创趣味文字、水彩笔、油画棒、记号笔、图画纸各种彩纸等。

重点难点：

重点：了解趣味文字的特点，掌握美术字的基本书写方法与美化方法。、

难点：根据趣味文字的变化规律设计出一幅作品。

教学过程：

（一）激趣导入

4

1、展示课件，课件展示神秘的礼物，抽学生打开礼物（趣味文字）。

2、观察礼物的特点。

3、教师小结，板书课题。

（二）实践探究

1、根据组内所拿到的趣味文字，观察总结它们的特点。

2、班上交流。

3、教师小结，板书趣味文字的特点。

（三）实践操作

1、欣赏艺术家的作品和学生作品，说说他们的趣味性表现在哪里。

2、你会怎样设计这些文字？

3、学生实践操作，设计一个字或一个词语进行创意设计，要体现趣味二字。

4、学生作业，教师辅导。

（四）作业展评

1、小组内的优秀作品，进行班级评价。

2、同评，组间互评。

（五）课堂延伸

我们设计的趣味文字可以运用到哪些地方？

第5课画龙点睛

教学目标：

1、能力与技能：让学生了解纹样在包装纸上的作用，能综合运用纹样与趣

味文字创新装饰美化包装。

2、过程与方法：在自主探究、小组讨论、教师讲解的学习过程中，让学生

掌握纹样、文字设计应用的基本知识与方法。

3、情感、态度和价值观：通过学习培养学生的创新意识、自主探究学习的

能力，提高对生活环境的关注力，激发学生用所学美术知识与技能美化生活的能

力与愿望。

教学准备：

相关纹样的图片课件、纯色纸包装好的包装盒（袋）1个、彩色记号笔多支

等。

重点难点：

重点：纹样、文字表现形式。

难点：运用文字、纹样相结合的方法并以点状、面状装饰包装。

教学过程：

（一）导入新课

1、检查学生课前手机的运用纹样装饰的包装。

2、教师播放课件：

在一段古筝音乐伴奏下，欣赏一组服饰、生活用品、物品包装上运用纹样装

饰点缀的图片，启发学生思考：物品这么美有什么共同点吗？同时，引出课题“画

龙点睛”。

（二）讲授新课

1、讨论寻新知。

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分小组讨论学习：

（1）看教材第8页1、2幅图同样产品的包装盒上有什么相同点与不同点？

除了纹样还有什么呢？

（2）3、4幅图包装上的纹样是如何排列的？

教师根据学生的回答，做相应的板书。

包装装饰：纹样、文字（特点：夸张、变形）。

呈现方式：点状排列、面状排列。

（3）学生以小组为单位，观察各自小组所带的包装上的纹样图案是如何运用

的？是怎样凸显产品特色的？然后各小组派上代表用一段简短的文字与全班同

学交流。

2、教师小结：在包装上做美化装饰，合理地夸张、变形纹样、文字装饰包

装，更能凸显产品的特色，彰显产业文化。

3、直观感知。启发创新思维。

（1）思考：如果你是设计师要为产品设计包装，你会选择什么纹样、文字装

饰包装？会怎样排列？

（2）教师出示课件，播放另一组呈现形式不同的纹样，开拓学生思维，启发

创新意识。选择：四方连续、二方连续、离心式、向心式、对偶式供学生参考。

思考：除了刚才说到的两种纹样排列形式，还有什么呢？

（3）教师小结：纹样的呈现形式是多种多样的，我们要学会灵活巧妙应用纹

样多样的呈现形式来装饰包装。

4、自主探究找方法。

看教材第9页：同学们拿出自己用白色纸粘贴好的包装，想想如果是为月饼

包装做纹样装饰，该如何为旧貌换新颜？制作步骤又是怎样的？

（三）艺术实践

（1）教师出示作业：

运用所学的纹样和字体设计知识，给自己所带来的包装进行主题性美化与包

装。

主题要求：月饼盒纹样图案设计。礼物“外套”要新颖，符合产品特色。

（2）教师巡回指导，并适当地作相应指导。

（四）作业展评

自评、互评、教师点评相结合。

（五）课后拓展

课堂上的学习是有限的，我们要把今天学到的装饰手法应用到有趣的生活中

去，就像我们开课时看到的那些美丽事物，我们不仅要传承、发扬中国传统纹饰

图案，更要去挖掘地方文化所特有的传统民间图案纹样，把他们从沉睡的历史中

唤醒，赋予他们年轻的生命力，幻化出新的民间艺术生命气息。

第6课快乐刮画

教学目标：

1、能力与技能：认识刮画特点，了解、掌握刮画工具的使用方法。

2、过程与方法：通过欣赏、讨论、自主探究和教师局部示范讲解，运用竹

签等工具绘制刮画。

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3、情感、态度和价值观：通过自制刮画纸、创新完成刮画，让学生从中感

受自我劳动成果的成就感与幸福感，提高美术学习兴趣和创新想象力。

教学准备：

课件、多种刮画工具、自制刮画纸（16开）四张等。

重点难点：

重点：认识刮画特点，学会运用刮花工具。

难点：运用点线面的知识刮画。

教学过程：

（一）导入新课

教师出示用各种绘画方式表现的花瓶（油画、水墨画、黑白装饰画、线描写

生画、儿童画等），学生欣赏并谈感受。让学生在欣赏评述中提高审美能力与美

术语言表达能力，在感受中感知绘画表现形式的多样性。同时引出本次新的学习

目标——快乐刮画。

（二）讲授新知

1、教师出示线描花瓶静物图片，学生分析讨论其表现技法与使用工具，总

结出线描写生主要运用点线面的疏密得当、粗细对比、多样性变化构成了画面的

黑白灰关系。它的工具就是简单的一支勾线笔。

2、教师出示一张用刮画方式表现的花瓶，再次让学生小组讨论分析，这两

种绘画有什么相同点和不同点，通过自主学习、小组讨论突破教学难点得知：刮

画也是用点、线、面的多样性与疏密粗细表现画面的；不同点在于刮画表现的是

单色，刮出来的画面却充满渐变美。

3、教师拿出四张刮画纸，抽学生上台用不同的有尖的易于操作的工具对纸

张随意刮勾，看看画面有什么效果并谈感受。

4、教师示范一小部分花瓶写生步骤解决本课教学重点，并讲解注意事项：

第一，用铅笔在刮画纸上造型；第二，用竹签、三角板或废旧的自动笔（没笔芯

的），运用点线面技能知识进行深入刻画。

注意：刮画时，力度不能过大，要保持教室清洁和画面整洁，刮画是一次性

成功的作品。

（三）艺术实践

1、教师出示作业要求：自己选择一种易于操作的刮画工具，结合点线面的

绘画技能知识，表现一张花瓶刮画。

2、教师巡回指导，并在学生画面中作恰当的技术指导。

（四）作业展评

以学生自评、互评、教师点评等多种方式展评作品，让学生在交流中发现问

题，巩固新知。

（五）课后拓展

让学生尝试在家用油画棒制作一张刮画纸，并用学到的刮画技法给父母画一

张肖像画。

第7课无笔画

教学目标：

1、观察、认识自然界中具有天然纹理的景物，欣赏这些纹理形态别具特色

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的美感。培养学生从生活中认识美、发现美的能力，感受抽象纹理的形式美感。

2、学习对印的方法，利用水彩、水粉颜料加水后流动的特性，探索对印技

巧，创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画；培养学生探索实践能力和动手操作能

力。

3、在对印制作过程中体验美术学习活动的乐趣，培养学生对美术学习的兴

趣。

教学准备：

无笔画教学范画、教师示范所需的工具材料。纸张、水粉色彩、调色工具等。

重点难点：

重点：学习对印的方法和步骤；创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画。

难点：把握色彩加水后流动的特性，探索对印技巧。

教学过程：

（一）展示欣赏，激发兴趣

1、观察：课件分别展示云纹、水纹、木纹、石纹图片，引导学生观察自然

界中物体的纹理。

2、欣赏：美术作品《青山绿水》，《秋色浸染》。

3、导入：我们认识和欣赏了自然界中的纹理和美术作品中的纹理，这节课

也要尝试制作纹理——揭示课题“无笔画”。

（二）观察分析，探究方法

1、探究：指导学生学习教材，了解对印的过程（学生分析教材演示对印方

法的图片）。

讲解：取表面光滑的纸张对折，在其中一半用水彩、水粉颜料（可以调糨糊、

加墨水）随意涂色。可以采用多种涂色方法，让色彩在底板上具有自然生动的渗

化效果。趁颜色未干时，把另外一半纸津贴在画面上轻轻压印。揭开纸张，形与

色就被转印到另外一半纸上。得到的画面形态自然生动，纹理在似与不似之间，

具有抽象的趣味性。

2、示范：

（1）无笔画的制作示范：现场演示对印方法和步骤。

（2）讲述制作的要点：

A.纸张上着色要用涂色、洒色、点色等多种手法，合理使用水分，让色彩交

融，以获得多变的肌理效果，达到生动和变化的效果。

B.纸张上的色彩要有深浅的对比，同时要注意色彩的调和。可以借鉴《青山

绿水》，《秋色浸染》，《红满江南》。

C.印制的时候，要随时观察效果，可以反复对印。

3、尝试：选择明度不同的色彩组合，试一试对印方法。

（三）实践操作，体验乐趣

1、任务：尝试用水粉颜料对印的方法制作一幅抽象画，根据画面效果取合

适的题目。

2、要点：

（1）水分把握：颜料的干湿，流淌的变化。

（2）颜色搭配：色彩组合构成画面的意境，取得需要的色彩效果。

（3）对印手法：对印时的按压技巧，揭画时的速度和停顿。

3、辅导：提醒学生制作前进行构思，准备选择哪些色彩组合。

（四）交流评价，总结拓展

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1、展示无笔画习作，说说自己喜欢的纹理效果。

2、除了用对印方法制作无笔画之外，我们以前还学习了吹画、喷洒、拓印

等方法。

3、清理桌面环境。

第8课鸟语花香

教学目标：

1、了解中国画工具材料常识，认识和欣赏中国写意花鸟画名家名作，感受

写意花鸟画笔墨趣味呈现的独特艺术魅力，激发学生对传统文化和生活的热爱。

2、学习写意花鸟画用笔、用墨、用色的方法和技巧，根据中国画工具材料

的特点，尝试在宣纸上进行花鸟画练习，训练学生的心手相应的表现能力。

3、体验中国花鸟画用笔、用墨方法，使学生理解中国画借物抒情的笔墨情

趣，提高审美能力。

教学准备：

国画示范作品、毛笔、宣纸、毛毡、调色盘、国画颜料等。

重点难点：

重点：运用中国画用笔、用墨的方法表现花、鸟，体验笔墨趣味。

难点：掌握一定的中国画笔墨技法，理解笔墨情趣。

教学过程：

（一）情景导入

1、导入：多媒体播放鸟鸣声音，课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。

2、欣赏：出示中国画名家名作图片。

课件对比出示美术作品和生活实物图片，加深学生视觉印象。

（二）学习新知

1、中国画工具材料：请同学们说说画中国画要用哪些工具材料。

——毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。

教师以实物展示的方式，重点介绍毛笔和宣纸的特点。

2、欣赏：看看国画大师是怎样表现自然花鸟的。

——在画家的笔下，花鸟画不仅表现了花鸟的外形和色彩，更重要的是画面

富有深刻的寓意。

2、探索：结合教材图片，教师示范蘸墨、调墨的方法。

4、示范：教师演示用中国画工具材料绘制鸟和花。

（三）实践体验

1、任务：尝试用中国画工具材料练习调墨和用笔，画花和鸟的形态，体会

笔墨的韵味。

2、学生进行尝试练习，教师辅导。

（四）交流评价，总结拓展

1、选择有特色的习作，对其花鸟形态和墨色变化评述，帮助学生认识中国

画的笔墨趣味。

2、课后拓展：收集自己喜欢的中国画名家名作。

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第9课诗情画意

教学目标：

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

教学准备：

诗配画的课件、诗配画的知识等。纸张、绘画工具等。

重点难点：

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

难点：恰当的表现古诗的意境。

教学过程：

（一）回忆学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解

诗的情景。比如《咏鹅》等学生们耳熟能详的古诗，这样能提高学生们的自信。

欣赏书中的三幅诗配画作品，拓展学生思维，引导学生学习传统的中国画创作。

我国传统艺术的常见表现手法是“诗中有画，画中有诗”。揭示课题“诗情画意”。

（二）以古诗《静夜思》为例，分析怎样创作诗配画。

1、教师：每逢佳节，我们常常会用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。

（1）教师：这首诗能让你产生怎样的联想。

（2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。

提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏教材中的图片，引导学生观察表现手法的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听、找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图

片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜

的景物„„

（三）创作实践

1、组织学生交流：你最喜欢哪一首古诗？你想怎样表现它？引导学生展示

准备的资料，由学生解释诗意，并提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬并进一步启发学生。

3、提出作业要求：给自己喜欢的古诗配上图画。程序：选诗——构思——

构图——描绘——文字。

4、学生操作，教师加强个别指导。

（四）学生绘画，教师辅导

1、采用适合自己画面的工具上色。

2、指导完成作业的学生，对学生提出合理建议，比如绘画构图、诗意的理

解、诗词的书写格式等。

（五）评价交流，展示学生作品

利用学校的橱窗、走廊、专用教室等学生经常活动的场地，将学生的作品呈

现出来，让学生互相欣赏、比较、讨论。

（六）课后拓展

可以尝试用电脑绘画、绘制国画的方式表现诗配画。

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第10课彩墨脸谱

教学目标：

1、通过对彩墨脸谱一课的学习，激发学生关心热爱中国脸谱艺术的情感，

了解中国脸谱艺术富有的图案及其具有的鲜明的思想性和艺术性。

2、使学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知

识，并学习用彩墨绘画的方式进行创作。

3、通过学习用中国画的画法画脸谱，使学生进一步认识国画的形式美感，

弘扬我国民族艺术，激发学生热爱中国画，关注自然、热爱生活的情感，引导学

生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

教学准备：

多媒体课件、脸谱、示范画材料、毛笔、宣纸、墨汁、中国画颜料等国画工

具。

重点难点：

重点：了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识。

难点：用彩墨绘画的方式绘制脸谱。

教学过程：

（一）谈话激趣，导入新课

通过与学生直接谈话，了解彩墨游戏和绘画材料导入新课。揭示课题“彩墨

脸谱”。

（二）探究表现脸谱的方法

1、感受京剧的魅力。

2、分析京剧脸谱的特征。

3、京剧脸谱的色彩特点。

4、尝试用彩墨绘制京剧脸谱。

5、赏析绘制作品，拓宽学生创作视野。

（三）学生创作，教师辅导

（四）创作展示

请学生以小组为单位进行全面展示。

让学生提出创作的优点和可改进之处。

教师在少数的作品上可现场进行添画，以提高学生的兴趣。

鼓励学生把自己的平面作品制作成立体脸谱„„

（五）艺术的现实运用

欣赏彩墨脸谱在现实生活中的运用，为我们的生活增添精彩！

第11课陶泥的世界

教学目标：

1、通过欣赏，指导学生在表象过程中运用揉、搓、粘等技法及点、线、面

的组合，制作常见的生活用品。

2、体验优秀的陶艺作品的制作过程，启发学生运用技巧塑造富有创意的物

品。

教学准备：

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多媒体、陶泥、底板、陶泥工艺品范作，泥工刀等。

重点难点：

重点：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

难点：泥条的塑形和器物装饰。

教学过程：

（一）欣赏图片切入主题

通过与学生直接谈话，欣赏精美的陶艺作品。出示课题：“陶泥的世界”。

（二）探究泥条，泥板的制作方法

1、学生自主探究，实践练习泥条、泥板的制作方法。

2、分享制作步骤，交流方法的科学性。

3、实践方法，制作一个生活用品的陶艺作品。

（三）深入研究，大胆创作

1、赏析精美的作品，拓展学生创作视野激发学生大胆想象，对制作的陶艺

作品进行装饰。

2、学会运用已学习的美术知识，巧妙运用美术语言“点、线、面”去改造、

加工和描绘自己的作品，创作出奇特的陶艺作品，体验陶艺乐趣。

（四）创作展示

精心策划展示形式及场景，对学生们的艺术作品进行再次创作。

（五）艺术的现实运用

欣赏陶艺作品在现实生活中的运用，为我们的生活增添精彩。

第12课元宵节里挂彩灯

教学目标;

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，

培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，培养学生的美术综合素质。

教学准备：

制作彩灯的材料，手工工具等。

重点难点：

重点：了解元宵节习俗，欣赏各种奇特的彩灯。

难点：掌握彩灯的基本制作方法。

教学过程：

（一）欣赏图片切入主题

通过欣赏精美的彩灯图片，与学生分享元宵节文化。出示课题：《元宵节里

挂彩灯》。

（二）探究彩灯制作方法

1、自我探索彩灯制作方法。

2、分享制作的步骤，交流方法的科学性。

3、提出问题相互交流，分解教材中制作彩灯的方法。

4、实践方法，制作一个彩灯作品。

（三）深入研究，大胆创作

1、发现生活中的彩灯艺术品，学习交流。

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2、学会运用已学习的美术知识，巧妙运用美术语言美化自己的彩灯作品，

与同学分享自制的彩灯艺术品。

（四）创作展示

精心策划文化场景，让学生在传统文化的氛围中去体验生活。

第13课太空新居

教学目标：

1、通过制作太空新居，感受建筑艺术的结构美以及瓦楞纸的材质美。

2、体会建筑艺术空间构成的美感，学习用瓦楞纸塑造立体几何形状并用基

本几何形体组合造型的方法和技能，培养学生的立体空间想象力及动手能力。

3、通过学习用瓦楞纸制作太空新居，培养学生的科技意识，感受我国航空

航天技术的蓬勃发展及伟大成就，树立热爱祖国、热爱科学的情感，进一步激发

学生的民族自豪感。

教学准备：

多媒体课件、太空新居范例、手工制作材料、瓦楞纸、剪刀、美工刀、双面

胶等手工工具。

重点难点：

重点：基本几何形体以及复杂几何体的制作方法。

难点：用瓦楞纸制作太空新居。

教学过程：

（一）组织教学

稳定秩序，检查用具。

设计意图：保证本课的顺利进行。

（二）视频引入太空新居

带着问题“未来建筑有什么特点？”师生一起观看科幻电影《2001太空漫

步》，引出课题：太空新居。

（三）观察欣赏十大现代建筑，感受它们带来的美感

引导学生欣赏当今十大现代建筑，从以下方面观察分析：

造型有什么特点？

外观装饰材质有什么特点？

怎样把瓦楞纸的粗糙质感改造的具有科技时尚感？

（四）讨论交流如何设计太空新居

1、你认为太空新居应该有什么特点？

2、用基本几何体组合出有新意的新形体。

（五）欣赏分析书中的太空新居

分析书中学生优秀作品，你认为那些作品设计与制作体现了创新？

（六）实践中体会创作过程中的快乐。

1、作业要求：

用自带的纸板，分组设计制作一个美观的太空新居。

2、学生分组完成作业：

（1）在作业本上绘制太空新居草图。

（2）根据太空新居彩图分工制作主题结构基本几何形体，再制作一些小部件，

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然后组合各部分，最后局部添加特殊效果。

（七）展示拓展太空新居

太空新居展示会。让学生参与展示评价，选出最佳创意作品。

（八）拓展

我们还可以利用瓦楞纸制作出什么有创意的机器人？汽车？飞行器？

第14课会跳的玩具

教学目标：

1、引导学生发现身边的事物的特点，了解弹簧弹跳的原理，让小朋友在蹦

跳中发现快乐与弹跳之间的关系，感受“跳”的快乐。

2、学习运用身边的弹簧、衣服夹子、自动铅笔、色纸卡、废旧布头等自制

会跳的玩具，培养学生的观察造型与创造性思维能力。

3、让学生感受“跳”的快乐，做一个快乐的人，在自制玩具中感受创造的

乐趣。

教学准备：

教师收集生活中能“弹”能“跳”的物品，以及示范讲解所需材料弹簧、色

纸卡、布料、双面胶、剪刀等。

重点难点：

重点：创意设计制作一件有趣的玩具。

难点：能把会弹的物品与“动物或人”组合成为有趣的整体。

教学过程：

（一）激趣，导入新知

教师：今天老师想测试一下同学们的表演能力怎么样，老师说一个动物就会

请几个同学上台来表演它的动作，看谁表演的最好，下面的同学就观察一下他们

表演的动物有什么共同特征。（兔子、青蛙、袋鼠）

（二）感知。明确揭示课题

板书：《会跳的玩具》。

教师：1、调查课前学生准备材料的情况。2、提出问题。（同学们都带来了

什么材料啊？准备做什么呢？）3、展示会跳玩具图片。举例提示：衣夹可以做

小白兔„„

学生：1、反馈课前准备情况。2、通过联想说出玩具的形象。

（三）点拨，学习制作方法

教师：1、演示《会跳的玩具》的制作过程。2、提出问题。（再制作过程中，

同学们觉得哪些地方很难呢？）3、教师引导学生解决制作中可能出现的问题。

学生：1、仔细观察会跳玩具的制作片段。2、提出问题。3、总结出制作步

骤。

（四）演示，提出制作要求

教师：1、提出制作要求：（1）玩具会跳的功能要展现出来。（2）利用卡纸、

废旧装饰物将玩具装饰的更漂亮。（3）注意保持卫生和安全。

2、展示《会跳的玩具》的制作方法及步骤（PPT图片展示）

学生：自己大胆构思设计草图。

（五）学生大胆设计制作，教师巡回指导

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教师：1、提出制作过程中应该注意的事项。2、巡视各小组的制作情况。3、

引导学生解决制作中的困难。

学生：1、根据草图设计，制作会跳的玩具。2、在尝试制作的过程中积极地

提出问题。

（六）玩具大比拼，展示作品

教师：1、提出比例的规则，指导学生填写《会跳的玩具大比拼评价表》。2、

与学生共同享受成功的喜悦。

(七)课后拓展，知识延伸

观察身边会跳的动物及身边会跳的玩具，用身边废旧材料给自己设计出更多

会跳的玩具。

第15课神奇的装饰柱

教学目标：

1、使学生初步了解不同民族不同风格装饰柱的艺术特点和精神内涵，感受

其独特的艺术魅力。

2、通过收集资料、观察讨论、实践操作等学习过程，使学生了解装饰柱的

造型、色彩特点，并尝试用绘画、纸工、泥塑等方法制作装饰柱作品。

教学准备：

多媒体课件、实物投影仪、装饰柱图案、写实图片、废弃的纸芯、彩笔、彩

纸、剪刀、胶等。

重点难点：

重点：感受装饰柱的造型和色彩特点。

难点：大胆想象，设计制作出形象新颖别致、色彩鲜艳的装饰柱。

教学过程：

（一）引导阶段

对比观察装饰柱纹饰和写实图像，引导学生认识什么是装饰柱以及他们的意

义。

（二）探究阶段

1、资料交流，进一步认识装饰柱。

起源、用途、意义„„

路标——装饰物——氏族标志——民族信仰

2、播放视频，欣赏华表等古今中外的装饰柱。

仔细观察你所喜欢的装饰柱，想一想：它在造型、纹饰、色彩和材质上有什

么特点？

3、小组讨论，依据表格提示，从型、纹、色、材等方面，分析自己喜欢的

装饰柱特点。

4、集体交流，教师归纳、补充，完成表格。

5、思考：还可以用那些材料和方法制作装饰柱？

6、欣赏多样化的同龄儿童装饰柱作品，构思自己的作品。

（三）学生创新实践活动阶段

1、制作要求：利用收集的材料，单独或小组合作制作一根具有特色的装饰

柱。注意造型的多样化和柱体装饰。

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2、小组成员讨论一分钟，制定制作方案后开始制作。

3、学生制作，教师巡视指导。

（四）展示与讲评阶段

1、抽选血神展示、介绍自己的作品，教师引导学生自评互评，感受成功的

快乐。

2、把学生作品组合在一起没形成较大的装饰柱群。

3、体会美术创作的乐趣，感受团队合作的力量。

（五）拓展与延伸

尊重、传承民族文化；关注“变废为美”；倡导环保意识。

（六）整理学习材料和工具

第16课电脑美术——“反色”效果

教学目标：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作，绘制简单的装饰图。

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其他功能，对装饰图进行改变

大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。

教学准备：

教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

重点难点：

重点：学习造型及反色处理技巧。

难点：造型及色彩的选择。

教学过程：

一、做好学生进电脑室上课的准备工作，组织学生入座。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。

在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、老师和学生一起复习学过的Windows画图程序的各种绘画方法、色彩运

用及构图等知识内容。

四、教授新知

1、教师演示依照课本范图的作画步骤，引导学生学会自学，学会自己看图

操作。

2、教师演示改变图像大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩练习。

五、练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形。

熟悉绘图工具，通过想象与构思，设计并绘画一个有趣的形象，可以进行各种变

形操作，制作出具有独特情趣的装饰面，然后进行改变图像大小、反色等处理。

六、学生进行作品制作，教师巡回指导，鼓励学生大胆地创新和绘制，鼓励

学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生作品，引导学生自评与互评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地

面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展

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教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行主动

有趣的电脑型活动，介绍些更好地用的绘图软件。

第17课电脑动画

教学目标：

1、使学生借助电脑美术可以对多种多样的素材进行随心所欲的造型和色彩

及动画处理功能，将自己的一幅作品以平面动画的形式再创作。激发学生的学习

兴趣。

2、使学生初步了解电脑动画软件工具栏里工具使用等方面的基础知识，并

学习用补间动画和逐帧动画的方式进行动画创作。

3、通过学习激发学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能

力和动手能力。

教学准备：

多媒体课件、手绘材料等工具。

重点难点：

重点：让学生灵活运用电脑进行绘画创作，了解电脑动画软件工具栏里工具

使用等方面的基础知识。

难点：学习用补间动画和逐帧动画的方式进行动画创作。

教学过程：

（一）激趣导入新课

通过电脑绘画承接上一节课的电脑美术知识导入新课。出示课题：《电脑动

画》。

（二）探究电脑绘画软件工具箱工具使用方法。

1、回顾上一节课学习的电脑美术知识。

2、先让学生看小鸟图片，然后运用软件工具，分析小鸟绘制特征。

3、学生尝试用软件工具绘画小鸟及背景。

4、对比教师运用工具绘制的小鸟，巩固学生运用工具的灵活性。

5、研究动画制作方案。逐一尝试两种动画方案，对比效果。

6、拓展学生思维能力，运用两种不同的动画方式，完成独特的动画小鸟的

其他身体部位或背景场景，使画面更为生动。

（三）学生创作。教师辅导

（四）创作展示

集中展示动画作品，对学生提出创作有电和可改进之处。

老师在少数的作品上可现场进行改进，以提高学生的兴趣。

（五）艺术的现实运用

欣赏电脑动画作品，为我们的生活增添精彩！

第18课美术学习记录袋

教学目标：

1、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，了解制作美术学习记录袋的

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意义及基本方法。

2、根据自己的实际情况，制作一个精美实用的美术学习记录袋，逐步养成

收集、整理的习惯。

教学准备：

课件、实物投影、美术学习记录袋范作、彩笔、卡纸、剪刀、胶等。

重点难点：

重点：了解制作美术学习记录袋的意义及基本方法。

难点：制作能突出个性的美术学习记录到。

教学过程：

（一）引导阶段

欣赏不同种类的学习记录袋，提出自己的想法和感受。

（二）探究阶段

1、探究美术记录袋是怎么做的？要注意什么？

2、根据自己的具体情况，提出制作创意，相互交流。

3、提出具体制作的步骤，学生思考具体制作疑惑，师生共同解决。

4、展示课件，欣赏美美术学习记录袋。

观察：它是从哪些方面体现个性化的？

（三）实践阶段

用自己喜欢的方式设计制作一个具有美术学科特点并体现个性的美术学习

记录袋，把自己的作品整理入袋。

学生制作，教师巡回指导。

（四）展示与讲评阶段

学生展示、介绍自己美术学习记录袋，谈谈制作中的感想。

引导学生从实用性和个性化方面进行交流，分享。

（五）拓展与延伸

鼓励学生设计制作不同学科的学习记录袋、资料袋。

第19课爱护家园

教学目标：

1、通过欣赏地球的环境和资源，认识到地球家园的美丽。

2、让学生了解地球生态环境日益恶化的现象，激发学生保护环境、爱护资

源的热情，

3、会利用绘画或其他方式表达自己对大自然和人类社会的关爱之情，唤起

大家的环保意识。

教学准备：

视频及供学生欣赏的图片和优秀习作、四开素描纸、彩笔等。

重点难点：

重点：通过学习，提高学生的环保意识。

难点：学生创作时突出主题的新颖。

教学过程：

（一）师生互动，初步感受

感受地球家园赋予大自然的美好，体会地球与我们生活的密切关系。

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1、听觉感受：配上大自然的声音，一起感受一段关于地球家园的优美文字，

学生闭上眼睛仔细聆听。

2、视觉感受：在地球的另一端，有更美的环境和资源，一起欣赏视频。

3、对比感受，引出课题。出示一组地球已遭受破坏的图片。感受地球生态

环境日益恶化的现象以及给人类带来的危害，了解保护地球的重要性。

（二）探讨

1、引导学生谈谈内心的感受。

2、小组讨论：怎样保护地球、爱护地球、爱护家园？

3、结合教材第37也图片，说一说其他的环保小卫士用了哪些表现形式去宣

传和行动。

（三）选择一种艺术表现形式，分小组围绕“爱护家园”大胆创意

1、确定主题。

2、选择艺术表现形式，围绕构思。

3、小组分工。

（四）展示、讲评

（五）课堂小结

通过学习和尝试，让我们手挽手，心连心筑起环保的桥梁，保护资源、爱护

环境、捍卫地球、爱护我们美好的家园！

（六）课后拓展

尝试开展“爱护家园”主题班会、演讲比赛、绘制漫画、制作文化衫、制作

环保宣传卡片、演小话剧等宣传活动。

第20课真爱国宝——古代陶瓷艺术

教学目标：

1、通过欣赏让学生了解中国陶瓷艺术的发展史和艺术性。

2、掌握正确的方法去欣赏陶瓷的造型、纹饰、釉色；了解陶与瓷的区别。

3、培养学生的审美能力和热爱祖国的高尚情操。

教学准备：

1、收集古代陶瓷的图片及相关的文字资料。

2、陶瓷的相关视频。

3、制作分析陶瓷艺术美的记录袋。

重点难点：

重点：分析陶瓷的造型、纹饰和釉色，了解陶器与瓷器的区别。

难点：学生能用自己的语言表达对陶瓷艺术美的感受。

教学过程：

（一）创设情境，导入新课

1、设置悬念：教师出示最贵的中国艺术品图片：清乾隆粉彩镂空瓷瓶。学

生猜想：这件艺术品的拍卖价格。

2、揭谜：学生互动，教师揭示成交价格。由经济价值转向艺术价值，引出

课题：《真爱国宝——古代陶瓷艺术》

（二）讲授新课

1、观看视频，了解陶瓷的制作工艺。

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2、感受陶瓷，教师出示一件陶器、一件瓷器。

（1）讨论哪件是陶器？哪件是瓷器？

（2）引导学生思考，陶器与瓷器的区别。

相同点：土与火的文化。

不同点：烧制的原材料不同，烧制的温度不同，陶器质地疏松有一定的吸水

性，瓷器质地密实不透水。

（3）结合教材让学生认真观察陶瓷的特征，分析陶瓷的美体现在哪些方面？

（4）选择一件喜欢的陶瓷，说一说它的造型、纹饰、釉色的特征。

3、探究：结合课件了解哪些朝代创作了这些不朽的艺术品，了解发展史。

4、介绍陶瓷发展的鼎盛时期和最有代表性的五大窑：汝窑、官窑、哥窑、

定窑、钧窑。

（三）课堂小结

陶瓷是我国古代灿烂文化的象征，窑火数千年不断，才有了现存的珍贵国宝，

让我们一起好好保护它，让更多的人了解陶瓷，了解中国。

（四）拓展

走进景德镇。