天净沙秋思诗意

《天净沙·秋思》欣赏

《天净沙秋思》，五句二十八字，语言十分简练，但容量巨

大，寓意深刻，结构精巧，挫折深刻，被后人誉为“秋思之父”。

以下是边肖带来的《天净沙秋思》升值。欢迎阅读。

《天净沙秋思》原文

，死藤，老树，微弱的乌鸦，

小桥流水，

古道西风瘦马(4)。

夕阳西下，心碎的人在天涯。

《天净沙秋思》译文

，老树缠绕死藤，黄昏归巢的乌鸦栖息枝头。

小桥下，流水潺潺，附近有几户人家。

在古老荒凉的路上，秋风萧瑟，一匹疲惫的瘦马载着我前行。

夕阳缓缓西下，极度悲伤的旅人还在天边徘徊。

诗

《天净沙秋思》赏析

很短，只有五句话，共二十八个字。整首歌里没有秋天这个

词，但是描绘了一幅秋天郊区夕阳惨淡动人的画面，准确地传达

了旅行者的悲苦心情。这部被誉为秋思之祖的成功之作，在许多

方面体现了中国古典诗歌的艺术特色。

一、以景托情，在景中感受，在景与情的交融中构成一种苍

凉悲凉的意境。

中国古典诗歌非常注重意境的创造。意境是中国古典诗歌美

学中的一个重要范畴，其本质特征在于情景交融、心物合一。情

与景能否结合，是形成意境的关键。王庆富治《萱斋诗话》说：

“场面叫两个，但不能分开。上帝是诗人，很奇妙。”王国维《人

间词话删稿》说：“一切风景都是爱情。”马致远诗的前四句都是

关于风景的，这些风景词都是情话。“枯”、“老”、“昏”、“瘦”等词

语，让浓郁的秋色蕴含着无限的忧伤和苦涩。最后一句“断肠人天

涯”，作为一个弯弯的眼，更精彩的是画龙点睛，让前四句描述的

风景成为人们活动的环境，作为断肠人天涯的悲情的导火索。歌

上的风景，不仅是马致远旅途中看到的，也是他眼中看到的。但

同时又是情感的载体，是心灵。全景式有情，情中有景，构成了

动人的艺术境界。

第二，用许多浓重的意象来表达作者漂泊的痛苦和对秋天的

仇恨，使他的作品充满了浓郁的诗意。

意象是指诗歌中传达作者情感、蕴含作者思想的艺术形象。

中国古典诗歌的特点是意象复杂而密集。在中国古代，许多诗人

经常在诗歌中紧密排列大量的意象来表达自己的感情。马致远的

音乐明显体现了这一特点。短短的28个字里安排了10种意象，

既是伤心人真实的生存环境，也是他沉重的悲伤和忧伤的载体。

没有这些图像，这首歌将不复存在。

与图像的复杂性并存的是图像的奇异性。在同一部作品中，

不同形象的地位相对均衡，没有刻意突出的个人。他们的情感取

向往往是一致的，即很多形象往往传达了作者相同的情感基调。

这首歌也是。为了表达他的忧郁和感伤的感情，作者在他的诗中

选择了许多对象。这些意象能传达作者内心的感受，情感与景物

的结合使作品中意象的情感取向一致而单一。许多图像通过作者

相同情感的线索串联起来，形成一幅完整的画面。

意象的复杂性和单一性的结合是中国古典诗歌意蕴深厚、境

界和谐、诗意浓郁的重要原因。

古典诗歌中意象的排列往往具有多而不乱、层次分明的特点。

这种有序性源于作者习惯于按照正常的时间和空间顺序来排列

图像。

今天有人把马致远的《天净沙秋思》叫做“并置意象组合”，

但在并置上还是有一定顺序的。整首歌共有十个意象，前九个意

象自然分为三组。藤蔓缠绕树木，乌鸦从树上落下。第一组自下

而上排列；桥，桥下水，水边家，第二组由近及远排列；古驿路

和路上西风的瘦马，第三组从远处安排到现在，中间略有变化。

因为中间插入了“西风”的书写触感，改变了描述角度，从而增加

了图像的跳跃感，但这种跳跃还是局部的，并没有超出秋景的范

围。最后一张图，“夕阳西下”，是整首歌的大背景。它把前九个

图像全部放在一起，产生一个时空的场景。由于也是远望的产物，

作品整体也表现出由近及远的空间排列顺序。从老树到流水，到

古道，再到夕阳，作者的视野一层一层扩大，一步一步扩大。这

也是形象有序的表现之一。

第三，善于加工提炼，用极其简洁的素描技法，画出一幅深

秋游子旅行的画面。

马致远《天净沙秋思》诗中的意象并不新奇。其中“古道”二

字最早出现在李白《忆秦娥箫声咽》署名的“乐游园景区去清秋时

节，咸阳古道听起来绝对风尘仆仆”。宋的《壶中天扬舲万里》字

还包括“老柳冠河，古斜阳路，风犹直”。

董洁源《西厢记》里有一首歌【卢希安赏花时】:“夕阳使林

噪晚啼，风袖吹瘦马。一旦进入地平线，它们就荒凉在古老的海

岸上，枯萎的草和霜滑。我瞥见一个孤独的林端，他掉进了又薄

又浅的沙子里。一个老人抓虾，桥流水。村舍映花。”其中，《马

曲》中出现了六个意象。

还有元代佚名诗《醉中天》(见《乐府新声》):“老树挂藤，夕

阳映余辉。隐隐约约的平林噪啼。地区风景如画，懒鞭推瘦马。

夕阳西下，竹篱流人。”还有六个和马曲一样的形象。

显然《醉中天》来自《赏花时》，模拟痕迹依然存在。二曲和

玛曲中的意象虽然有很多相似之处，但并不像《天净沙秋思》那

样简单、自然、简洁。

毫无疑问，马致远在创作《天净沙秋思》时受到了东曲的影

响和启发，但他并没有盲目模仿，而是根据自己的生活经历和审

美眼光进行了再创作。在景物的选择上，为了突出和强化悲凉的

感情，他选取了最能反映秋天萧瑟压抑的景物和流浪行人孤独忧

郁的感情的十个意象，把自己的情感集中在这十个意象上，最后

用一只清晰的笔揭示了整首歌的主题。他删除了一些美好的场景，

但是他们并不认同他表达的感情。比如草堂映花，夕阳映余辉，

区域如画，使得整首歌的意象在表达情感上有统一性。

在单词和句子的训练上，马致远充分展示了自己的才华。前

三句的十八个字里，全是名词和形容词，没有动词。各种景物之

间的关系及其各自的动态和形态，取决于读者根据图像之间的组

织和排列顺序以及自己的生活经历来把握。这种奇妙的用字方法，

在古代真的很少见。文《商山早行》中“鸡音茅店月，人访板桥霜”

类似于马曲的用字方法，但容量仍不及马曲。玛曲中汉字的简洁

性达到了无法再降的程度。是这首诗《天净沙秋思》艺术成功的

原因之一。

第四，采用“悲秋”的美感经验来表达流浪者的悲情，使个人

情感获得普遍的社会意义。

悲秋是人面对秋景时的一种悲伤的情感体验。因为秋天的风

景(尤其是深秋)多是寒冷、萧瑟、黑暗，伴随着黄昏、夕阳、落

叶、枯枝，成为万物衰亡的象征。所以，秋色一方面真的能给人

生理上的冷感，另一方面又能引发人内心固有的各种悲伤。宋玉

开创了以悲秋为主要审美体验形式的感伤文学。他通过描写秋天

“草木凋零”的凄凉景象来表达自己对人生事业的失意。而且，他

形容自己面对秋天的辛酸和悲伤，就像是在远方旅行。《辽Xi(荒

凉)，若远游》，《侧写Xi(寂寞而空虚)》，这说明悲秋和悲秋之旅

有着相同的情感体验。宋元以后，悲秋逐渐成为中国文人最流行

的审美体验形式之一，它与生命体验的叹息紧密相连。杜甫《我

来三千里。《伤心今秋》就是一个例子。马致远的诗也是如此。虽

然歌曲中的意象并不新颖，表达的情感也并不新鲜，但由于它用

简洁的艺术表达方式表达了中国文人的一种传统情感体验，因此

获得了不朽的生命力，并能引起后来文人的共鸣。

从以上分析可以看出，《天净沙秋思》是中国古典诗词中最

成熟的作品之一。虽然属于体裁，但其实在很多方面都体现了中

国古典诗歌的艺术特色。