猪猪侠之囧囧危机

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进入新世纪，中国动画电影也出过一些能把故

事讲好的口碑之作，如麦兜系列、《藏獒多吉》《风

云决》等，但这样的佳品寥若晨星，屈指可数。大

多数中国动画电影或内容远离现实生活，不接地气，

或人设和叙事破绽百出，故事断线，事理逻辑不合

常理，情感逻辑不合常情，或情节对白等充满恶趣

而非童趣，在恶搞戏仿方面挖空心思，在幽默谐趣

方面缺乏智慧，或诸病兼得。凡此种种，不一而足。

由于剧本做得不严谨不扎实者甚多，从1999年的《宝

莲灯》到2005年的《魔比斯环》，再到2010年的《梦

回金沙城》，直至2015年的《大圣归来》和2016年

的《大鱼海棠》等，画面和声音唯美奢华，形式大

于内容的“跛足巨人”式作品层出不穷，成为常态。

中国动画电影如何讲好中国故事？我以为不妨先做

好以下四个方面的事：请小说家和成熟剧作家加盟

动画编剧队伍；从文学“母体”中汲取营养；从当

下现实生活和社会问题中提炼主题和发掘内容；从

世界文化和自然遗产中找寻场景和创意灵感。

中国动画电影讲故事存在的问题

进入新世纪第二个十年以来，中国动画电影数

量飙升，每年上映30-50部，也出现一些高票房电影，

如《熊出没之雪岭熊风》《大圣归来》《大鱼海棠》《捉

妖记》等。但就讲故事的水平而言，却是饱受诟病，

最为典型的作品，当属《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊

出没》系列、《洛克王国》系列和《赛尔号》系列，

其票房的成功大多归之于产业链的运作。中国动画

电影在讲好故事方面的探索似乎走入了一块魔沼地，

虽然在责难和压力中奋力前行，多方努力，但总是

举步维艰，难以破解困境。

中国动画电影

如何讲好中国故事

一是传统的“国片”风格探索，即做强做精做

细具有民族风格的历史传奇和神话传说题材，彰显

中华传统文化之迷魅，影响较大的有《风云决》《圣

龙奇兵大冒险》《秦时明月之龙腾万里》《大鱼海棠》

等，尽管票房各自都有不俗的表现，但作品本身有

缺憾，未能成为里程碑式的完美巨作；二是依照国

际主流商业动画电影的标准，努力向美国类型片学

习，创作老少咸宜的巨无霸“全龄动漫”

，几乎可以

比肩好莱坞动画的《昆塔》《神秘世界历险记》《青

蛙王国》《藏羚王之雪域精灵》《海鲜总动员》《重返

大海》等尽管可圈可点，但在国内的反响比之好莱

坞动画还是难以望其项背；三是师法日本，创作面

向不同年龄层和不同性别观众的“少女动漫”和“少

年动漫”，其中最有影响力的《魁拔》系列原计划是

五部曲，但做了三部后因票房不能达到预期被迫终

止；四是欧化的作品，最具代表性的作品《王子与

108煞》《一万年以后》亦是毁多誉少；五是中美混

搭风格的作品，如《魔比斯环》《大圣归来》《捉妖

记》，尽管成为现象级巨作，但人设和叙事亦是纰漏

甚多；其他东施效颦的作品更是不可胜数，如《我

是大熊猫之熊猫大侠》是山寨版的《功夫熊猫》，《咕

噜咕噜美人鱼》模仿《悬崖上的金鱼姬》等，貌似

故事新编，实则邯郸学步，不值一哂。中国动画电

影在讲故事中存在的问题主要表现在以下三个方面。

其一，恶趣成瘾，戏仿和无厘头当道。很多作

品以低俗、恶搞为能，充满“喜米酒的吃法大全 羊羊与灰太狼”和

“熊出没”式的恶趣，缺乏正能量，缺乏向上的、阳

光的、让人感动和震撼的力量。进入新千年的16年

以来，数以百计的作品，像《兔侠传奇》《小门神》《猪

猪侠之

囧囧

危机》《藏獒多吉》一样，或者把不同时

代不同空间的人物“穿越”在一起，让其误会闹笑话，

杨晓林

中国动画在上世纪60年代和80年代曾出现过两个辉煌期。进入新世纪以来，近16年的探索，

数量骤增，高票房动画大片接连出现，只要突破“讲故事”的瓶颈，在未来十年必定能迎来国产

动画第三个辉煌期。

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9集思

或者让呆傻丑怪角色扮可爱卖萌发神经，或者以出

位的言行和打扮装酷……最为典型当属真人动画电

影《捉妖记》，把大量的中国元素如道士、法术、武术、

麻将、中式大餐等，和西化元素如西方歌舞、卖萌

宝宝等夹杂搅拌在一起乱炖，以丑为能，以无厘头

搞笑为高，加之情节漏洞百出，使得本片成为中国

电影史上艺术水准低，但票房奇高的“悖谬标本”。

其二，剧情和人设缺陷严重。剧情逻辑牵强，

结构软瘫已成国产电影难以根治的“骨癌”。以口碑

之作《大圣归来》为例，影片以高潮开始，中间相

当长的段落都很平缓，起伏转折不大，结尾来了段

过于冗长的正邪大战。由于目不暇接的打斗场景过

多，舒缓抒情的文戏相对太少，也使得影片张弛失度，

而且后期的剧情转折突兀，缺乏必要的铺垫，也让

人难解。而人设与剧情违和也是很多作品的硬伤，

以中法合拍片《王子与108煞》为例，影片的创意

来自《水浒传》，为了不落窠臼，颠覆了《水浒传》“替

天行道”反压迫的主题，创新性地讲述了一个非常

“哈姆雷特化”的落魄王子与“英雄联盟”携手复国

的传奇故事，尽管人设中国风浓郁，但因人物举止

过于“西方化”，性格和行为特别的违和突兀。

其三，形式大于内容。好的动画电影讲求形式

和内容的高度统一，但是近年来的中国动画却出现

了形式大于内容的问题——视听语言方面唯美奢华，

人物形象和主题内容等方面却空洞单薄。以“鬼才

之作”《一万年以后》为例，影片被称为中国“首部

18禁大片”，说唱部落、植物部落、蛮巴族、乌族、

精灵族、兽族、多普族……匪夷所思的各种族群与

神魔，阴冷残虐的地狱，庞大扭曲的末日景象，暗

黑暴力无处不在……从影片中我们可以看到《指环

王》《异形》《水世界》等好莱坞式各种类型电影元

素杂糅和拼接，该片中西结合、刻意模仿的混搭风格，

使得层出不穷的画面设计远远超出了剧情发展的需

要，导致形式大于内容，十大元帅的故事 让观众的观影过程疲惫不堪。

中国动画电影如何讲好中国故事

中国动画电影佳作频出的80年代，既是创作者

和理论家琴瑟相得的合作期，也是中国文学和中国

电影的蜜月期。如《天书奇谭》改编自《平妖传》，《大

闹天宫》和《金猴降妖》改编自《西游记》，《哪吒闹海》

改编自《封神演义》，编剧们无不是推陈出新，或再

铸经典，或化腐朽为神奇，留下了传世之作。但是，

今天我们发现太多的改编大都是毁原作，毁三观，“化

经典为平庸”的作品。就是新千年以来的“原创作品”，

在编剧方面不及格者俯拾皆是。作为泱泱文学大国，

我们不但古典名著浩如烟海，而且当代佳作也是灿

若繁星，但是动画剧作少有佳品，岂非咄咄怪事？

原因何在？如何破局？

首先，请小说家和成熟的电影编剧加盟动画编

剧队伍。当下中国整个电影业充满着浮躁之风、虚

假之风、自高自满之风，这些不良风气直接影响到

了编剧队伍，那就是以为编剧门槛低，人人可得而

为之。很多时候不专业的人在做专业的事，许多文

学素养不够、对动画的特殊性认识不足、编剧功底

不够扎实的人在做商业大片的编剧，他们好大喜功、

投机取巧、东拼西凑地讨好观众。还有很多编剧是

导演兼的，因为是学美术出身，尽管导演有水准，

绘画有造诣，但是编故事水平论文致谢范文 实在有限，而本人又

没有自知之明，导致电影叙事方面漏洞百出。中国

动画业不是巨匠大师在写剧本，而是一些屈服于市

场和资本、本身潜藏的艺术能量还没有找到合适的

释放口的生手在做剧本。加之商业动画创作中出资

方和一些领导的“卓见”本身就极不专业，但又

不得不屈从，这给剧本创作造成很大的困扰。优秀

剧本的创作永远都是一个人的两军对垒，一个人的

江湖恩怨，一个人的生死情浓，一个人的说学逗唱

……而现在的大片剧本常常是“群策群力”的“集

体创作”，当众人的高论求得平均数或者公约数之后，

本身功底不过硬，底气不足的新手编剧又“博采众

短”，“从不善如流”，由此“众人拾柴火焰低”的次

品剧本就出世了。

问题已经很清楚了，如何解决？我以为可以请

童话作家介入到动画创作中来，请奇幻小说作家、

武侠小说家和历史小说家充实到动画编剧队伍中来，

也可以请成熟的电影编剧加盟，请他们华丽转身，

精研动画，做专职动画编剧。此外，国产动画在创

意和剧本阶段，邀请与其相关的作家、理论家和成

熟的编剧共商良策也是极为要紧的。动画业本身也

需要建立一套编剧养成体系，进行编剧培训，使生

手新人成熟起来；成立一定数量的剧本经纪公司，

进行剧本征集，剧本交易等。特别重要的，是真正

清醒地认识到剧本的重要性，把应得的报酬和荣誉

给予编剧。

其次，从文学“母体”中汲取营养。文学性是

电影的灵魂，就动画电影的素材、主题、人设、叙事、

场景、文化等诸多构成要素的来源而言，文学永远洋务运动失败原因

是动画艺术的“母体”，好的动画电影作品需要强大

的文学库作为支撑。中国文学资源极为丰富，是影

视动画取之不竭的源泉。上古有远古歌谣与神话传

说《山海经》《楚辞》《淮南子》《穆天子传》中的盘

古开天、女娲补天、大禹治水、精卫填海、黄帝擒

蚩尤一类的故事；春秋战国时代有诸子散文，以及《春

秋》《左传》《战国策》《史记》《汉书》等史传文学；

汉代有汉乐府民歌；

魏晋南北朝有志异小说《搜神记》

《神异经》《十洲记》《列异传》等；唐代有唐传奇、

讲唱文学变文；宋代有话本小说；元代有杂剧、南戏；

明代有长篇小说如“四大奇书”，短片小说如“三言

两拍”等；清代有文言小说如《聊斋志异》、笔记小

说如《阅微草堂笔记》、长篇小说如《儒林外史》《镜

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花缘》《醒世姻缘传》《红楼梦》等、戏曲有《清忠

谱》《长生殿》《桃花扇》等；现代有文学巨匠鲁迅、

郭沫若、老舍、巴金、曹禺为代表的现实主义小说

和话剧，以金庸为代表的武侠小说、以张恨水为代

表的言情小说等；当代有奇幻小说如《山海经密码》

《盗墓笔记》等，科幻小说如《三体》《北京折叠》等，

历史小说如《鬼谷子的局》《大秦帝国》系列、二月

河的“帝王系列”等，还有儿童文学作家如郑渊洁、

曹文轩的作品等。只要中国动画电影摆脱“面向儿童”

这种奇葩观念的桎梏，完全可以放手从这些凡所应

有，无所不有的文学富矿中获取资源和灵感，缔造

一个比肩日美的动画帝国。

除此之外，放眼世界，日本和美国动画电影的

取材都没有局限在本国本族，而是大量改编世界各

国的神话传说和经典名著。因此，中国动画电影在

取材方面也不可“言必称中华”。但凡美洲、欧洲、

亚洲、非洲各民族的文学经典和名著以及戏剧戏曲、

历史传说等都可为我所用。

第三，从当下现实生活和社会问题中提炼主题

和发掘内容。中国动画要讲好中国故事，还应该有

当下意识，要关注现实问题。中国动画电影现在盛

行的俗套就是，讲励志，讲亲情，讲友谊，讲爱情，

讲团结就是力量，讲超人拯救世界，讲正义战胜邪

恶……这些故事虽然有普世价值，也会间接关涉现

实，但却把丰富多彩的生活套路化和简单化了。好

莱坞的动画电影有一大堆这样的故事，从《白雪公主》

《小美人鱼》《阿拉丁》到《狮子王》《玩具总动员》

《海底总动员》《功夫熊猫》《汽车总动员》《冰河世纪》

《神偷奶爸》等几乎一脉相承。好莱坞之所以能以这

些主题浅显的巨无霸电影称雄世界，主要是在讲故

事方面把起承转合做得天衣无缝，把一个虚假的故

事讲得让观众能身临其境，能感同身受。但无论如

何，这些爆米花电影能给予观众的只是虚幻的梦游

和片刻的欢娱，不能引起长久而有深度的思索与共

鸣。尽管好莱坞的故事内容一直是随着时代的变化

在变化，从早期如《白雪公主》式的公主和王子的

贵族之爱，演化为如《小鼠大厨》一类美国梦模式

的励志故事，以至近年来《动物大学》《疯狂动物城》

式的直接反映年轻人的学校和职场生活，尽管好莱

坞动画也在求新求变，努力“接地气”，但总是浮光

掠影式的，心灵鸡汤式的，极少严肃而又深度地触

及社会问题。

日本动画如宫崎骏的作品，尽管也在虚构一个

远离现实的故事，但是其内核永远是和现实密切相

关的，如《千与千寻》《魔女宅急便》讲职场艰辛，《风

之谷》《幽灵公主》讲环保困局，《天空之城》《红猪》

《起风了》讲战争之殇。国产动画电影这些年来最接

地气当属“麦兜系列”，影片讲述香港社会几十年的

变迁史，以草根和民间身份幽默点评岛国的逸闻趣

事和凡人苦恼，截然不同于内地的所有远离现实生

活的动画。内地也零星出现过职场动画，如2013年

的《终极大冒险》和2015年的《摇滚藏獒》，但还

是表现生活的深度和力度不够。

中国当下社会有无数正能量的故事在温暖人

心，也有诸多令人焦虑的问题，如道德危机问题，

独生子女的教育问题，明星崇拜问题，刚入职场者

的生存压力问题，养老问题，房价泡沫问题，污染

问题，食品卫生问题，农村空心化问题等，各种问

题都是牵动人心的。观众希望在动画中看到神奇，

看到超现实，但是也希望看到现实，看到自己的境遇，

希望能得到一个预设性的哪怕是虚幻性的解决方式，

从而鼓起生活的勇气，重拾前行的信心。动画电影

除了娱乐之外，也要有些社会担当，动画编剧不要

闭门造车，向壁虚构，而要走出书斋去采风，师法

宫崎骏，大胆在作品中融入当下生活，在虚构故事

中植入现实内容，这可以作为国产动画电影一个努

力方向小孩牙疼吃什么药 。

第四，从世界文化和自然遗产中找寻场景和创

意灵感。场景是作品的重要构成要素，对传播国家

形象，特别是文化传统及民俗生活有着特殊的作用。

世界文化和自然遗产是一个民族历史文化的集萃和

见证，大都天然地具有奇观性特点。商业大片以此

作为场景，通过航拍、后期特效、3D技术等对地貌

和遗址进行鬼压身 艺术化的处理，使神秘的更神秘，壮美

的更壮美，奇特的更奇特……如武侠片《英雄》中

的“九寨沟”，《阿凡达》中的“张家界”，《古今大

战秦俑情》《木乃伊》及《盗墓笔记》中的“兵马俑”

等，视觉效果令人震撼。就动画电影而言，历史片、

奇幻片和武侠片这些虚构题材的商业类型大片都可

以效法真人电影，一个突出的例子就是《大鱼海棠》，

以福建土楼——这一极富“异域”美感的世界文化

遗产作为主场景，成为影片的一大看点。此外，文

化和自然遗产本身所有的历史故事和传说，也是动

画电影的素材和创意的灵感来源。截至2016年7月，

经联合国教科文组织审核批准列入《世界遗产名录》

的中国世界遗产就有51项。这样丰富的场景和故事

资源，如果善加利用，将对中国动画电影的文化传

播起到重要作用。

中国动画在上世纪60年代和80年代曾出现过

两个辉煌期，此后一直处于低潮期。在经过新世纪

以来16年的探索，近年来数量骤增，高票房动画大

片接连出现，这为下一步做强动画工业无疑奠定了

基础和树立了信心。只要能妥善解决好讲故事方面

的瓶颈，相信在未来十年必定能迎来国产动画第三

个辉煌期。

作者同济大学电影研究所所长编剧博士生导师

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