
精选文档
【篇一】五言绝句古诗赏析
春夜喜雨
朝代:唐朝|作者:杜甫
好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声。
野径云俱黑,江船火独明。
晓看红湿处,花重锦官城。
赏析/鉴赏
《春夜喜雨》是唐诗中的名篇之一,是杜甫761年在成都草堂居住
时所作。此诗运用拟人手法,以极大的喜悦之情,赞美了来得及时、滋
润万物的春雨。诗中对春雨的描写,体物精微,细腻生动,绘声绘形。
作品意境淡雅,意蕴清幽,诗境与画境浑然一体,是一首传神入化、别
具风韵的咏雨诗,为千古传诵的佳作。诗中没有一个“喜"字,但处处
都体现着诗人的喜悦之情。
《春夜喜雨》抒写诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情。
全诗这样写道:“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。
野径云俱黑,江船火独明。晓看江湿处,花重锦官城。”一二句“好”
字含情,赞盛春雨。“知时节”赋予春雨以人的生命和情感,在作者看
来,春雨体贴人意,知晓时节,在人们急需的时候飘然而至,催发生机。
多好的春雨!首联既言春雨的“发生”,又含蓄地传达出作者热切盼望
春雨降临的焦急心绪。颔联显然是诗人的听觉感受。春雨来了,在苍茫
的夜晚,随风而至,悄无声息,滋润万物,无意讨“好”,唯求奉献。
瞧,听雨情景作者体察得多么细致,就连春雨洒洒,静默无声也被诗人
听出来了。可见,惊喜于春雨的潜移默化,诗人彻夜难眠。颈联紧承颔
联,诗人唯愿春雨下个通宵,又恐突然中止,亦喜亦忧,推门而出,伫
立远眺,只见平日泾渭分明的田野小径也溶入夜色,漆黑一片,可见夜
有多黑,雨有多密。而江船渔火红艳夺目,又反衬出春夜的广漠幽黑,
也从侧面烘托出春雨之繁密。尾联系想象之辞,诗人目睹春雨绵绵,欣
慰地想到第二天天亮的时候,锦官城将是一片万紫千红的春色。花之红
艳欲滴、生机盎然正是无声细雨潜移默化,滋润洗礼的结果。因此,写
花实乃烘托春雨的无私奉献品格。这是描绘春夜雨景,表现喜悦心情的
名作。一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里,“好”常常被用
来赞美那些做好事的人。如今用“好”赞美雨,已经会唤起关于做好事
的人的联想。接下去,就把雨拟人化,说它“知时节”,懂得满足客观
精选文档
需要。春天是万物萌芽生长的季节,正需要下雨,雨就下起来了。它的
确很“好”。
颔联,进一步表现雨的“好”。雨之所以“好”,好就好在适时,好
在“润物”。春天的雨,一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也
有例外。有时候,它会伴随着冷风,受到冷空气影响由雨变成雪。有时
候,它会伴随着狂风,下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天,但不是典
型的春雨,只会损物而不会“润物”,自然不会使人“喜”,也不可能得
到“好”评。所以,光有首联的“知时节”,还不足以完全表现雨的“好”。
等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨,那个“好”字才
落实了。
“随风潜入夜,润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”
和“细无声”相配合,不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨,而且表明
那雨有意“润物”,无意讨“好”。如果有意讨“好”,它就会在白天来,
就会造一点声势,让人们看得见,听得清。惟其有意“润物”,无意讨
“好”,它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来,在人
们酣睡的夜晚无声地、细细地下。
雨这样“好”,就希望它下多下够,下个通宵。倘若只下一会儿,
就云散天晴,那“润物”就不很彻底。诗人抓住这一点,写了颈联。在
不太阴沉的夜间,小路比田野容易看得见,江面也比岸上容易辨得清。
如今放眼四望,“野径云俱黑,江船火独明。”只有船上的灯火是明的。
此外,连江面也看不见,小路也辨不清,天空里全是黑沉沉的云,地上
也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。
尾联写的是想象中的情景。如此“好雨”下上一夜,万物就都得到
润泽,发荣滋长起来了。万物之一的花,最能代表春色的花,也就带雨
开放,红艳欲滴。诗人说:等到明天清早去看看吧,整个锦官城(成都)
杂花生树,一片“红湿”,一朵朵红艳艳、沉甸甸,汇成花的海洋。
浦起龙说:“写雨切夜易,切春难。”这首“春夜喜雨”诗,不仅切
夜、切春,而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格,表现
了诗人的一切“好人”的高尚人格。
诗人盼望这样的“好雨”,喜爱这们的“好雨”。所以题目中的那个
“喜”字在诗里虽然没有露面,但“‘喜’意都从罅缝里迸透”(浦起龙
《读杜心解》)。诗人正在盼望春雨“润物”的时候,雨下起来了,于是
一上来就满心欢喜地叫“好”。
这首诗,前两句写雨适时而降,其中“知”字用得传神,简直把雨
给写活了;三、四两句写雨的“发生”,其中“潜”、“润”、“细”等词
精选文档
语道出了雨的特点;五、六两句写夜雨的美丽景象,“黑”与“明”相
互映衬,不仅点明了云厚雨足,而且给人以强烈的美感;最后两句仍扣
“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象,“红湿”、“花重”,体
物可谓细腻至极。第二联所写,是诗人听出来的。诗人倾耳细听,听出
那雨在春夜里绵绵密密地下,只为“润物”,不求人知,自然“喜”得
睡不着觉。由于那雨“润物细无声”,听不真切,生怕它停止了,所以
出门去看。第三联所写,是诗人看见的。看见雨意正浓,就情不自禁地
想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情,表现得十分生动。
中唐诗人李约有一首《观祈雨》:“桑条无叶土生烟,箫管迎龙水庙前。
朱门几处看歌舞,犹恐春阴咽管弦。”和那些朱门里看歌舞的人相比,
杜甫对春雨“润物”的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。
【篇二】五言绝句古诗赏析
春晓
朝代:唐朝|作者:孟浩然
春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
赏析
《春晓》这首小诗,初读似觉平淡无奇,反复读之,便觉诗中别有
天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻,不在于奇绝的艺术手法,而在
于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样平易自然,然而悠远深厚,
独臻妙境。千百年来,人们传诵它,探讨它,仿佛在这短短的四行诗里,
蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。
自然而无韵致,则流于浅薄;若无起伏,便失之平直。《春晓》既
有悠美的韵致,行文又起伏跌宕,所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春
天的感情,却又不说尽,不说透,“迎风户半开”,让读者去捉摸、去猜
想,处处表现得隐秀曲折。
“情在词外曰隐,状溢目前曰秀。”(张戒《岁寒堂诗话》引)写情,
诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段,正是诗人
思想活动的启始阶段、萌芽阶段,是能够让人想象他感情发展的最富于
生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那,却又并不铺展开去,他只是向读
者透露出他的心迹,把读者引向他感情的轨道,就撒手不管了,剩下的,
该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景,他又只选取了春
天的一个侧面。春天,有迷人的色彩,有醉人的芬芳,诗人都不去写。
他只是从听觉角度着笔,写春之声:那处处啼鸟,那潇潇风雨。鸟声婉
转,悦耳动听,是美的。加上“处处”二字,啁啾起落,远近应和,就
精选文档
更使人有置身山阴道上,应接不暇之感。春风春雨,纷纷洒洒,但在静
谧的春夜,这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境,和微雨
后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻,然而这阵阵春声却逗露
了无边春色,把读者引向了广阔的大自然,使读者自己去想象、去体味
那莺啭花香的烂熳春光,这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这
些景物是活泼跳跃的,生机勃勃的。它写出了诗人的感受,表现了诗人
内心的喜悦和对大自然的热爱。
宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住,一枝红杏出墙
来”,是古今传诵的名句。其实,在写法上是与《春晓》有共同之处的。
叶诗是通过视觉形象,由伸出墙外的一枝红杏,把人引入墙内、让人想
象墙内;孟诗则是通过听觉形象,由阵阵春声把人引出屋外、让人想象
屋外。只用淡淡的几笔,就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都
表明,那盎然的春意,自是阻挡不住的,你看,它不是冲破了围墙屋壁,
展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?
施补华曰:“诗犹文也,忌直贵曲。”(《岘佣说诗》)这首小诗仅仅
四行二十个字,写来却曲屈通幽,回环波折。首句破题,“春”字点明
季节,写春眠的香甜。“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜
中,诗人睡得真香,以至旭日临窗,才甜梦初醒。流露出诗人爱春的喜
悦心情。次句写春景,春天早晨的鸟语。“处处”是指四面八方。鸟噪
枝头,一派生机勃勃的景象。“闻啼鸟”即“闻鸟啼”,古诗为了押韵,
词序作了适当的调整。三句转为写回忆,诗人追忆昨晚的潇潇春雨。末
句又回到眼前,联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象,由喜春翻为
惜春,诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜,惜
春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、
阴晴的交替、感情的微妙变化,都很富有情趣,能给人带来无穷兴味。
《春晓》的语言平易浅近,自然天成,一点也看不出人工雕琢的痕
迹。而言浅意浓,景真情真,就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水,
晶莹透澈,灌注着诗人的生命,跳动着诗人的脉搏。读之,如饮醇醪,
不觉自醉。诗人情与境会,觅得大自然的真趣,大自然的神髓。“文章
本天成,妙手偶得之”,这是最自然的诗篇,是天籁。
【篇三】五言绝句古诗赏析
静夜思
朝代:唐朝|作者:李白
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
精选文档
赏析
这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。
诗的前两句,是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的
错觉。一个独处他乡的人,白天奔波忙碌,倒还能冲淡离愁,然而一到
夜深人静的时候,心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明
之夜,更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字,生动
地表达了诗人睡梦初醒,迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在
地面的浓霜。而“霜”字用得更妙,既形容了月光的皎洁,又表达了季
节的寒冷,还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。
诗的后两句,则是通过动作神态的刻画,深化思乡之情。“望”字
照应了前句的“疑”字,表明诗人已从迷朦转为清醒,他翘首凝望着月
亮,不禁想起,此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引
出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉
思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象:那家乡的父老兄弟、亲
朋好友,那家乡的一山一水、一草一木,那逝去的年华与往事……无不
在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。
明人胡应麟说:“太白诸绝句,信口而成,所谓无意于工而无不工
者。”(《诗薮·内编》卷六)王世懋认为:“(绝句)盛唐惟青莲(李白)、
龙标(王昌龄)二家诣极。李更自然,故居王上。”(《艺圃撷馀》)怎样
才算“自然”,才是“无意于工而无不工”呢?这首《静夜思》就是个
样榜。所以胡氏特地把它提出来,说是“妙绝古今”。
这首小诗,既没有奇特新颖的想象,更没有精工华美的辞藻;它只
是用叙述的语气,写远客思乡之情,然而它却意味深长,耐人寻味,千
百年来,如此广泛地吸引着读者。
一个作客他乡的人,大概都会有这样的感觉吧:白天倒还罢了,到
了夜深人静的时候,思乡的情绪,就难免一阵阵地在心头泛起波澜;何
况是月明之夜,更何况是明月如霜的秋夜!
月白霜清,是清秋夜景;以霜色形容月光,也是古典诗歌中所经常
看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句;
而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里,用“空里流霜不
觉飞”来写空明澄澈的月光,给人以立体感,尤见构思之妙。可是这些
都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”,是
叙述,而非摹形拟象的状物之辞,是诗人在特定环境中一刹那间所产生
的错觉。为什么会有这样的错觉呢?不难想象,这两句所描写的是客中
深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的,透过窗户的皎洁
精选文档
月光射到床前,带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去,在迷
离恍惚的心情中,真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜;可是再定神一
看,四周围的环境告诉他,这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬
头一看,一轮娟娟素魄正挂在窗前,秋夜的太空是如此的明净!这时,
他完全清醒了。
秋月是分外光明的,然而它又是清冷的。对孤身远客来说,最容易
触动旅思秋怀,使人感到客况萧条,年华易逝。凝望着月亮,也最容易
使人产生遐想,想到故乡的一切,想到家里的亲人。想着,想着,头渐
渐地低了下去,完全浸入于沉思之中。
从“疑”到“举头”,从“举头”到“低头”,形象地揭示了诗人内
心活动,鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。
短短四句诗,写得清新朴素,明白如话。它的内容是单纯的,但同
时却又是丰富的。它是容易理解的,却又是体味不尽的。诗人所没有说
的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的,但却又是脱
口吟成、浑然无迹的。从这里,读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无
意于工而无不工”的妙境。
【篇四】五言绝句古诗赏析
登鹳雀楼
朝代:唐朝|作者:王之涣
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
赏析
《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣的一首五言绝句,前两句写的是自
然景色,但开笔就有缩万里于咫尺,使咫尺有万里之势;后两句写意,
写的出人意料,把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝,成为鹳雀楼上一
首不朽的绝唱。
这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负,反映了盛
唐时期人们积极向上的进取精神。
前两句写所见。“白日依山尽”写山,“黄河入海流”写水。诗人遥
望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉,在视野的尽头冉
冉而没;目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来,又在远处折而
东向,流归大海。诗人运用极其朴素、极其浅显的语言,既高度形象又
高度概括地把进入广大视野的万里河山,收入短短十个字中,画面宽广
辽远。
杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比,咫尺应须
精选文档
论万里”两句,虽是论画,也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就
做到了缩万里于咫尺,使咫尺有万里之势。
后两句写所想。“欲穷千里目”,写诗人一种无止境探求的愿望,还
想看得更远,看到目力所能达到的地方,的办法就是要站得更高些,“更
上一层楼”。从这后半首诗,可推知前半首写的可能是在第二层楼(非
层)所见,而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物,更登上了楼的
顶层。在收尾处用一“楼”字,也起了点题作用,说明这是一首登楼诗。
诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程,但其含意深远,
耐人探索。“千里”“一层”,都是虚数,是诗人想象中纵横两方面的空
间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望,多少憧憬。这两句诗发表
议论,既别翻新意,出人意表,又与前两句写景诗承接得十分自然、十
分紧密,从而把诗篇推引入更高的境界,向读者展示了更大的视野。也
正因为如此,这两句包含朴素哲理的议论,成为了千古传诵的名句,也
使得这首诗成为一首千古绝唱。
周复纲说,这首诗具有超越时空的力量,这种力量是美和哲理的统
一,是客观与主观的和谐,是伟大的艺术再现和创造。
【篇五】五言绝句古诗赏析
画
朝代:唐朝|作者:王维
远看山有色,近听水无声。
春去花还在,人来鸟不惊。
赏析
看远处的山往往是模糊的,但画上的山色却很清楚,在近处听流水,
应当听到水声,但画上的流水却无声。在春天盛开的花,随着春天的逝
去就凋谢了。而画上的花,不管在什么季节,它都盛开着。人走近停在
枝头上的鸟,它就会受惊飞走。但画上的鸟,即使你走近了,它也不会
惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律,其实正是暗中设谜,写出了
画的特点。
远看山有色
远山含笑,有色便是好山,何为有色?清秀俊朗红湿绿垂是色,寒
色苍苍亦是佳色,奇傀峭拔也是异色,只因其距离而产生美感,让人觉
其有无限的风光。此乃是“静境”,静境之美出乎首句,在于有静心者
能品之。这就好比是阳春白雪,一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。
取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里,任何的浮躁都不行,有的只是
心静如水.但不是死水而是活水.你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住
精选文档
的盛情倾泻而出.一种流动之美跳跃于诗人的眼中。
近听水无声。
源头活水本是“动境”,而无声二字又进入静境,宁静致远.和首句
并无矛盾之处.动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余.是什么
如此神奇?静的如此让人难以放弃去一探究竟,这样,我们就会接近此
诗此画,这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”,无
声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行,如在镜中游”,便也是
这种美。有声无声都溶在一起,完美的天籁之声!庄子所提的“天籁”
之声就是如此,当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时,便共同构成一
个常人无法言语的自然之声。
春去花还在,人来鸟不惊。
花儿在那个最美的季节里尽情的开放,并最终将自己的生命燃烧般
的开到最美。美到极致后,飘然而去。但此中花儿不谢,只因在画中。
不仅仅是如此,写的近近是画中的花,是春尽之时,花儿尽逝,无处得
美而伤怀的感触在里面。
鸟儿不惊,不知青春已尽,岁月已逝。徒留下多少悔恨。
诗中的画似乎代表着一种梦想,一种可见而不可得的梦想,但那种
梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得
已是事实,诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的
东西。人已去,空留花,鸟未惊,人又来,没有永恒的美丽,而一切的
美丽都将隐于虚幻。

本文发布于:2023-05-23 04:50:57,感谢您对本站的认可!
本文链接:https://www.wtabcd.cn/zhishi/a/168478865850099.html
版权声明:本站内容均来自互联网,仅供演示用,请勿用于商业和其他非法用途。如果侵犯了您的权益请与我们联系,我们将在24小时内删除。
本文word下载地址:五言绝句古诗赏析五首.doc
本文 PDF 下载地址:五言绝句古诗赏析五首.pdf
| 留言与评论(共有 0 条评论) |