虚实有度，美之不竭
作者：黄春霞
来源：《语文天地·高中版》2019年第12期
“牡丹花大空入目，麦花虽微结成实”，两者皆美，却有不同美的品质。在文学创作者的文章中也常常有这两种情景出现，一是作者所构画的虚境，有多种不真实的表现;另一种是实境，是作者从现实的景物中截取的实景。它们泾渭分明，分别寄情寓思，但又随着流动的走向，慢慢交融，共同支撑作者的情感。但就像胡宝国在《虚实之间》中讨论的一样，“分寸感是一个重要的标志”，作者把握着分寸，拿捏虚实的比例。文章常常表现为“虚实有度，美之不竭”。而教师也要把握作者虚实的运用，并围绕文本的这种特点开展文本教学。
一、虚中存实
在文学创作中，“虚”实际上是一种技法，如同庄子所描绘的“太虚之境”一般，那是作者创造出的安放情感的“礼盒”。这种“虚境”并不是任意构建的，它是作者以内心作为中心辐射出的空间场，承载着作者的情感。所以教师在进行高中语文文本教学时，可启发学生围绕作者在文本中所构建的虚境进行文本分析，剥开虚境的“表皮”，探究其中暗含的实情。从对虚境
的探索中，赏析作品的文学艺术手法。
以李商隐的《锦瑟》为例，关于这首诗的中心喻旨众说纷纭，整首诗共八句，只有后两句得见端倪，其他六句使人读来如在“太虚之境”中行，脚落不到实处。对此，《玉溪生诗集笺注》评论其为“妙臻神境，如水中之月，镜中之花”。梁启超也评价这首诗说：“如果让我将
整首诗拆开来解，我是解不出文义的，但是我觉得这首诗很美，令人产生愉悦。”但对于学生来说不仅仅要感受这种美，获得愉悦感，还应进行个体化的解读，尤其是对这种没有确定主旨的诗词，教师要引导学生通往未知而又神秘的虚境，通过对虚景个人化的分析，探究其中的实情。如有学生根据庄周梦蝶、杜鹃啼血、鲛人泣珠、良玉生烟四种虚境分别做了个人化的解读，得出人生如梦，使人可望不可即，心生悲痛凄凉之感的主旨。
