专业资料 迪士尼swot分析

迪士尼swot分析

战略分析

(SWoT

模型)

SWOTSMT(Strength)

模式中的、、。分别代表了优势、劣势

(weakness)>(OPPOrtUnity)(threat)

机会、威胁。从这四个因素出发

我们可以将迪斯尼公司的发展过程分为四个战略阶段，每一战略阶段各

有其特色。

(一)扭转型战略

WO

扭转型战略主要在于如何在机会面前处理好自己的劣势。这个战略主

要表现在迪斯尼的开创之初：

开创时期

(1928—1949)

W：

初期资金不足、人员缺失、

没有很好的名气和地位、战争时期

失去了欧洲市场

0：

当时电影仍处于黑白、无声阶段，

卡通片则只不过是放在电影开演前的

娱乐节目，都只有短短十几分钟而已。

后期，有声电影刚刚开始，动画电影的

有声制作仍是空白

1928192818

年迪士尼绘制的动画片《蒸汽船威利》于年∏月日在

纽约首映，这是世界上第一部全部对话动画片，也是第一次向观众介绍米

老鼠这一著名动画人物。之后，迪斯尼又在年推出迪斯尼第一部彩

1932

色卡通《花与树》,他所创作出的米老鼠、唐老鸭等角色

(F1owerandTree)

也开始深入人心，但这还未结束。迪斯尼致力于拍摄一部真正意义上的动

画电影，而非电影的从属，于是就有了年的《白雪公主》

1937

(SnowWhiteandtheSeven

Dwafts)o

《白雪公主》是史上第一部长篇动画，也是第一部荣获奥斯卡

奖的动画电影，它是世界上最早的卡通电影。《白雪公主》成功开启动

画史新篇章,从此卡通不再只是卡通,而成为动画。

(二)增长型战略

SO

增长型战略在迪斯尼电影制作公司的代表时期便是迪斯尼电影的两

次黄金时期：

1(1950—1960)

、第一黄金时期

S：

资产雄厚、电影多产、角色丰满、称霸动画界

0：

战后人们对娱乐业的需求、世界电影业和动画电影的发展以及美

国动画片的第一次繁荣时期

1950

年上映的《仙履奇缘》不仅是战后迪斯尼的第一部长篇动画电

影，而且在迪斯尼影史上占有十分重要的地位。本片一上映就票房亮

丽，除了获得三项奥斯卡提名之外，还拿下当届柏林影展金熊奖的最佳

音乐片奖项，自此以后迪士尼动画电影一向是以拍摄长篇剧情片为主。

此后，迪士尼动画开始进入多彩多姿的黄金年代。

这一时期也是美国动画片的第一次繁荣时期，迪斯尼公司几乎每年都

推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》、《爱丽丝梦游仙

境》、《小姐与流氓》、《睡美人》等等。其他的动画制作公司在

迪斯尼的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼成为动画电影业的霸主。

2（1980

、第二黄金时期年后）

S：

结合百老汇歌舞发展自己特色、拍摄技巧和电脑动画技术运用的

灵活、故事取材多元化

0：

国际市场的开放、动画界尚未形成与其匹敌的力量

1989

年的《小美人鱼》让带有流行风格的歌曲与动画剧情融合，奠定

了迪士尼动画接下来的走向：在童话为核、百老汇歌舞为壳的传统上创新。

自《小美人鱼》（迪斯尼最后一部手工绘制的动画片和摄影机拍摄同

时进行。该片用了上千种不同的颜色作为一千一百幅背景画面，总共绘制

超过百万张的图画）开始，迪斯尼动画与百老汇歌舞相结合，形成了独特

的迪斯尼特色。

在拍摄的技巧方面,迪斯尼的电脑动画技术愈益灵活,在《美女与野

兽》、《阿拉丁》都还只能绘制场景而已,到了《狮子王》开始用在有生

命的动物身上，《钟楼怪人》更将其用在人物群众身上,尤其在年

1995

还与公司一同推出一部完全用电脑制作的电影《玩具总动员》，

PIXAR

之后继续推出的《虫虫危机》、《玩具总动员》都有很好的成绩,并且在

2000

年,迪斯尼耗资甚巨的自制电脑动画《恐龙》（颇让人关注。另外迪

斯尼也尝试用陶土模型走出新的动画方向，《圣诞夜惊魂》和《飞天巨

桃历险记》都有不错的成绩。

在故事取材方面,迪斯尼动画题材走向也愈来愈多元,除了改编

自神话的《阿拉丁》、《大力士》外,迪斯尼并尝试取材自历史传奇故

事,如《风中奇缘》、《花木兰》；或自名著取材,例《钟楼怪人》、

《泰山》；甚至也尝试原创故事,例如《狮子王》等。并且迪斯尼也替这

些经典动画片开创新的出路,例如改编成音乐剧、冰上表演、电视影集

等,或是直接就以录像带推出续集,像《阿拉丁》的续集《贾方复仇记》

及《阿拉丁和大盗之王》、狮子王的续集《狮子王辛巴的荣耀》等等,

2

都在录像带销售排行榜上名列前茅。

（三）防御型战略

WT

1（1967―1988

、迪斯尼乃至整个美国动画业的蛰伏时期年年）

W：

核心人物的逝去给品牌带来的影响、新旧结合时期不好把握迪斯

尼动画电影日后的去向

T：

电视动画的发展、其他动画电影制作公司的出现和兴起

19661215

年月日，伟大的华特•迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司

陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起

来，汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫

和老鼠》《辛普森一家》等。整个年代，只有数部动画片，质量也平

70

平。年代初，老一代的动画家都到了退休的年纪，迪斯尼公司努力培

80

养新人，处于新旧结合时期，拍出了颇有争议的动画电影，如《黑神锅

传奇》等。年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画，

80

1986

年的《妙妙探》，第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。同

时，公司任用了专业的企业经理人麦克•艾斯纳接管了公司。

2(2001—2010)

、迪斯尼动画的低迷期

W：9.11

事件对美国旅游业和娱乐业的打击、经济持续低迷、新技术

运用的生涩、遭遇收购计划风险、人们对迪斯尼信心的丧失

T：

维亚康姆等传媒集团的崛起

20019.∏

年事件后，由于对旅游业和娱乐业的重创，迪斯尼公司进

入前所未有的萧条期，主题公园经营惨淡，公司收入剧降。年收入一

1997

度达到亿美元，而年仅为年的一半。迪斯尼公司的股价也

4520011997

因此从每股美元跌落至美元。此外，在新技术的运用上屡屡碰壁；

8020

对美国广播公司的天价收购也颇受诟病。

(四)多元化战略

ST

S：CG

财力雄厚、积极收购、角色的丰富、和手绘结合、真人化动画

电影拍摄、科技开发和研究

T：

梦工厂、蓝天等动画制作公司发展成熟，迪斯尼需与其争夺市场

从年开始，经历了数十年的低迷徘徊，迪士尼动画帝国再度站

2001

上高点。

2013

年《冰雪奇缘》的成功标志着迪斯尼这个经历迷失的老牌动画工

作室终于重振雄风，找到了自己的道路。同年的《狮子王》一样，

1994

《冰雪奇缘》在上映前并不被外界看好，王子与公主的童话故事、百老汇

歌舞剧的表现方式，似乎都是迪士尼玩烂的老梗。但影片就如同一片晶莹

的雪花，看似和其他迪士尼作品一样,其实有着独特的结构和形状。

《冰雪奇缘》取得辉煌并不意外，这要归功于从年《魔发奇缘》

2010

起，迪士尼动画的一系列转型一一将技术和手绘风格成功融合，皮克

CG

斯首席创作官约翰•拉塞特也将皮克斯的创作基因完美融入迪士尼。

2010

年，《魔发奇缘》的出现，对迪士尼的复兴意义尤为重要，因

为童话、王子、公主和歌舞才是“正宗迪士尼”。而且《魔发奇缘》把

皮克斯的技术优势和迪士尼手绘风格进行了很好的融合。影片采用油

CG

画般的视觉感受，却是用动画来实现，非常有挑战性。影片最终用到

CG

的是非真实感绘制技术）,让其画面能够看起来像是一幅真正的

（NPR

画，表面虽然看似是用画笔涂上去的，但却仍然能够保有电脑动画所制

成的深度和维度。由于致力于新技术运用，加上共耗费年时间制作，

6

《魔发奇缘》制片成本高达亿美元是有史以来制作费用最高的动画

2.6

影片。《魔发奇缘》是继承传统，年的《无敌破坏王》则让人们看

2012

到迪士尼的大胆突破。破坏王”拉尔夫靠着一双勤劳的双手，敬业地担

当着游戏的反派人物。直到有一天，他终于厌倦，穿越到了其他游戏中

冒险。

对于严守传统的迪士尼动画工作室来讲，能出品这样一部“太不迪

士尼”的影片，就让人们心存敬意。《无敌破坏王》的主题是

重识自己、接受自己、做好自己，似乎是迪士尼工作室的自我激励。影

片虽没有拿到奥斯卡最佳动画片，但在动画迷心中的地位超越了同年的

皮克斯的《勇敢传说》。迪士尼在拥抱时代前几年，无论是《鸡仔总

CG

动员》《未来小子》虽然技术一直在进步，却丢失了迪士尼几十年的手

绘传统。既然《公主和青蛙》证实了老路不能再走，让来呈现手绘动

CG

画的风格成为他们的重点。《魔发奇缘》的画面有着油画一般的风

CG

貌，《冰雪奇缘》中广袤的雪景也让迪士尼手绘实力得到体现。

《冰雪奇缘》的成功，是皮克斯和迪士尼基因融合的结果，但迪士尼

动画的未来却不仅仅如此。年迪士尼展览会一口气发布部长

2013D234

片计划。其中《超能陆战队》最受关注，该片改编自漫威漫画，故事设定

在融合东西方文化（旧金山+东京）的虚构大都市旧京山中，一位精通机器

人技术的小神童和一群菜鸟组成“六大英雄”联盟，共同作战抗击罪恶。

皮克斯和迪士尼融合之后，漫威的超级英雄文化也开始和迪士尼融合。

此外，迪斯尼也加快了动画真人化的步骤，和年分别推

20142015

出了两部真人化动画电影《沉睡魔咒》和《灰姑娘》。总之，迪斯尼目

前已经迈向了多元化发展道路。

缺陷

作为百年企业，迪斯尼在经营管理和战略方面都十分完备和成熟，

但无可否认的是，在内容和形式上还是存在着一些老套和重复的缺陷。

尤其是早期的经典迪斯尼动画中的情节，近些年来被人视作是对爱情

观和两性关系的不正常呈现。早期的几位公主，像是白雪公主、灰姑娘和

睡美人，无一不延续了经典童话的典型套路一一漂亮善良；被王子看上；

结婚了；幸福地生活在了一起。我们可以看到经典童话故事和早期衍生出

的动画片，无一不在呈现即“男性征服世界，女性取悦男性”的两性关系

定位。这种女性畏惧独立、寻求他人庇护的心理特征，被美国作家柯莱特

•道林定义为“灰姑娘情结”

(Co1etteDow1ing)(Cindere11aComp1ex)

o

而迪斯尼就在早期一直持续不断地向受众传播着这种“灰姑娘情节”。

幸好观念和意识一直在随着时代的发展而改变，近期从迪斯尼的动画

电影人物设置我们也可看出端倪，像是《魔发奇缘》中公主不再官配王子，

而是看上了真诚的“小混混”；在《冰雪奇缘》中更是采取了双公主路线，

其中的艾丽莎公主不仅独身，安娜公主也选择了善良的乡村汉，一直受迪

斯尼青睐的王子角色还饰演了本片中的大反派，这也可以看出迪斯尼对童

迪士尼的媒体网络业务可能继续“慢性失血”。迪士尼已经在努力适应互

联网电视的世界，但转型的步伐今年愈发加快。

大片策略也可能成为迪士尼的软肋。评论人士经常指责好莱坞大制作

缺乏原创性，面对接二连三的大片，也许终有一天观众会彻底失去胃口。

总之，道路阻且张，在动画长电影的路上，迪斯尼已经不可能独霸天

下，只希望在与梦工厂、蓝天等电影公司竞争的路上，找出自己的特色，

成为永不完工的童话，愿他想迪斯尼先生所说的那样，与梦想共存。

（全文完）