27东晋南北朝民歌

第七章 东晋南北朝民歌

第一节 东晋、南朝乐府民歌

东晋及南朝乐府民歌主要保存在郭茂倩《乐府诗集》中，大部分属清

商曲辞。在清商曲辞中，它们又可分为三类：（一）吴声歌曲，凡三百二

十六首；（二）神弦歌，十八首；（三）西曲歌，凡一百四十二首。

吴歌主要产生在长江下游地区，以建业为中心。《乐府诗集》说：“《晋

书·乐志》曰：‘吴歌杂曲，并出江南，东晋以来，稍有增广，其始皆徒

歌，既而被之管弦。’盖自永嘉渡江之后，下及梁陈，咸都建业，吴声歌

曲，起于此也。”建业是从东晋到南朝各朝的首都，乐府机关就近采集这

一带民歌，加工整理，配上音乐，就是吴声歌曲。吴声歌有相当一部分来

自乡村，但更多的可能来自城市小市民之中，因而部分地具有市民文学的

特色。

吴歌曲目，《古今乐录》载有十种，郭茂倩《乐府诗集》中又补其所见

九种。《古今乐录》所载曲调，不少曲调的歌词已经失传。现在保存在《乐

府诗集》中的吴声歌曲歌词共计二十六种。其中篇数最多的是《子夜》、《读

曲》。《子夜歌》共四十二首，《读曲歌》八十九首。

《神弦歌》可能是巫师祠神的乐章，与《楚辞·九歌》相类似。

西曲产生于长江中游和汉水两岸地区，以江陵为中心。《乐府诗集》说：

“按《西曲歌》出于荆（今湖北江陵）、郢（今湖北宜昌）、樊（今湖北襄

樊）、邓（今河南邓县）之间，而其声节送和，与吴歌亦异，故因其方俗

而谓之西曲云。”《古今乐录》说西曲之曲调有《石城乐》、《乌夜啼》、《莫

愁乐》、《估客乐》、《襄阳乐》等三十四曲。其中有些是舞曲，有些是倚歌。

今存于《乐府诗集》的《西曲歌》中，不少出自梁简文帝、刘孝绰、庾信、

徐陵等文人之手，相当一部分属无名氏所作。在无名氏所作的作品中，可

能有一些民歌。

东晋、南朝民歌的基本内容是表现爱情。虽然不少写情之作可能受了

当时统治阶级追求声色享乐生活的影响，但总的倾向是健康的。在吴声歌

中，有相当一部分作品写情极为缠绵悱恻，婉转动人。如《子夜歌》：

始欲识郎时，两心望如一。理丝入残机，何悟不成匹？

夜长不得眠，明月何灼灼。想闻欢唤声，虚应空中喏。

上首写苦恋而不能成为眷属的沉痛，下首写苦恋以至于出现幻觉的痴情，

主人公的心情声态，表现得何其维妙维肖！如非亲身所历，定不能道得如

此真切。也有不少作品是表明主人公对爱情的坚贞的。如《子夜四时歌》：

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渊冰厚三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情复何似？

前人云：岁寒然后知松柏之后凋。主人公自己忠于爱情、矢志不渝，他希

望自己的心上人也志如松柏，经得起严冬冰雪的考验。有些作品则表现了

对封建礼教的抗争，以至于以死徇情。如《华山畿》：

华山畿，君既为侬死，独生为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开！

懊恼不堪止，上床解要绳，自经屏风里。

这很容易使人联想起《孔雀东南飞》刘兰芝与焦仲卿的爱情悲剧故事。

当然，也有写爱情如愿的欢乐与执着的。如《读曲歌》：

怜欢敢唤名，念欢不呼字，连唤欢复欢，两誓不相弃！

打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟。愿得连冥不复曙，一年都一晓！

这是何等的热烈和大胆！

《神弦歌》当是民间祭歌，故写人神恋爱，充满了人情味，与传统乐

府中那种庄严典雅的祭歌不同。如《娇女诗》：

北游临河海，遥望中菰菱。芙蓉发盛花，渌水清且澄。弦歌奏声

节，仿佛有余音。

蹀躞越桥上，河水东西流。上有神仙居，下有西流鱼。行不独自

去，三三两两俱。

这是从游客的角度去观察娇女的处境，推测她追求凡俗爱情的心情，为她

的寂寞无侣感到遗憾与惆怅。近似的作品如《青溪小姑》：“开门白水，侧

近桥梁，小姑所居，独处无郎。”朱熹评《楚辞·九歌》说：“比其类，则

宜为《三颂》之属，而论其词则反为《国风》再变之郑卫。”（《楚辞集注·楚

辞辩证》）《神弦歌》正是上承《九歌》的传统。它所祭的神多系“杂鬼”，

而且祭神的目的是为了娱神，女巫们载歌载舞向神表达情愫，在歌舞中很

自然地就把世俗的美好情感融汇进去。

同吴声的缠绵悱恻相比，西曲则更多一点调谑幽默的气息。如《那呵

滩》：

闻欢下扬州，相送江津湾。愿得篙橹折，交郎到头还！

篙折当更觅，橹折当更安。各自是官人，那得到头还？

这是男女对唱之词。前首女子希望男子再来相聚，却不肯直说，开个玩笑

说但愿他中途篙橹折断，只得倒头回来。后首男子解释说，自己正当官差，

身不由己，即使篙折橹断，也不可能回来。这种传情的方式表面上很诙谐，

但内在的感情却是极真挚恳切的。

西曲中有些作品可能是写妓女生活的。如《寻阳乐》：“鸡亭故侬去，

九里新侬还。送一却迎两，无有暂时闲。”表现了妓女屈辱痛苦的生活，

反映了城市商业经济兴起后人际关系的商品化。

同吴歌一样，西曲中也不乏写情婉转深沉之作。如《拔蒲》：

朝发桂兰渚，昼息桑榆下。与君同拔蒲，竟日不成把。

这与《诗经·卷耳》中的“采采卷耳，不盈顷筐，嗟我怀人，置彼周行”

有异曲同工之妙。又如《作蚕丝》：

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春蚕不应老，尽夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。

东晋南朝乐府民歌内容虽然比较单调，但由于所写之情极其真实，多从肺

腑流出，所以读来仍令人感到清新可喜。艺术上的成功正是它们富于永久

魅力的重要原因。具体说来，有如下几个特点：

第一，篇幅都比较短小，绝大部分系五言四句，类似于五言绝句。这

种体式，与《诗经》民歌多用四言加重章迭句与汉乐府民歌多用杂言的效

果显然不同。由于篇幅短小，写情可以比较集中，每一首突出一个最富于

孕育性的情感焦点，不拖沓，不烦冗，点到即止，易于收到含蓄蕴藉、明

洁空灵的效果。这种体式后来固定下来形成绝句，原因就是因为它最适合

抒写刹时的感情片断，能机动灵活地记录人们随时随地产生的感情火花。

第二，语言明白晓畅，清新自然。《大子夜歌》说：“歌谣数百种，子

夜最堪怜。慷慨吐清音，明转出天然。”“丝竹发歌响，假器扬清音。不知

歌谣妙，声势出口心！”其实不仅《子夜》如此，东晋、南朝民歌普遍都

有此特点。这些民歌大部分都是用来演唱的，听众可能有贵族，但更多的

是普通民众。唱的既是民众自己的心声，用的自然也是民众自己的语言。

所以其中有不少俚语、俗语。沈德潜曰：“晋人《子夜歌》、齐梁人《读曲》

等歌，俚语俱趣，拙语俱巧。”（《古诗源》）正说出了这一特点。

第三，修辞手法相当巧妙。南朝民歌用得最多的修辞是谐音双关语。

双关又有同音异字与同音同字两种。前者如《子夜歌》：“今夕已欢别，合

会在何时？明灯照空局，悠然未有棋！”以“棋”谐“期”；《懊侬歌》：“我

有一所欢，安在深阁里，桐树不结花，何由得梧子？”以“梧子”谐“吾

子”。后者如《子夜四时歌》：“自从别欢后，叹音不绝响。黄蘖向春生，

苦心随日长。”以黄蘖树的“苦心”谐自己相思的苦心；《读曲歌》：“相怜

两乐事，黄作无趣怒。合散无黄连，此事复何苦？”“散”本是药名，这

里谐“聚散”之散。南朝乐府中用谐音相关的例子比比皆是，俯拾即得。

由于大量运用双关，就避免了直接抒说，将难言之隐、难写之情以隐语出

之，令人回味无穷。另外，比喻、烘托也是它们常用的手法。例如《估客

乐》：“莫作瓶落井，一去无消息！”《三洲歌》：“愿作比目鱼，随欢千里游！”

都用了新颖而别致的比喻。《长乐佳》：“红罗复斗帐，四角垂朱珰，玉枕

龙须席，郎眠何处床？”前三句全系环境描写，最后一句才点出相见时的

喜悦之情，显然具有烘托作用。

东晋、南朝乐府民歌的代表作是《西洲曲》：

忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何

处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠

钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲

子，莲子青如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞

鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二

曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦

愁。南风知我意，吹梦到西洲。

此诗最早见于今传徐陵所编《玉台新咏》（宋本未录），题为江淹作。郭茂

倩《乐府诗集》将它归入“杂曲歌辞”，题为《古辞》。明、清人的选本或

以为晋辞或题梁武帝作。它大概本为民歌，而后经文人修改、加工而成。

诗的内容是写一女子对心上人的相思。它与一般写相思的作品不同之处在

于：它写出了女主人公自与男子幽会之后长期的相思心理，是一篇以写爱

情心理细腻具体见长的抒情佳作。

在艺术上它有以下四个特点：

第一，在结构方面，它善于运用景物来暗示时间季节的推移，在一篇

之中写出四季相思，毫无牵合、拼凑痕迹。开头“忆悔下西洲，折梅寄江

北”，从冬春之际写起，以回忆自然领出。“日暮伯劳飞，风吹乌臼树”暗

暗过渡到夏天；“出门采红莲”由夏天转入秋天，而以秋天为描写重点。

这样的结构方法，在以前的诗歌中是很少见的。写景在诗中不仅具有暗示

时间的使用，而且具有烘托主人公心情的作用。“日暮伯劳飞”，以伯劳好

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单栖衬托她的孤寂；“采莲”的描写有物我相怜之意；“忆郎郎不至，仰首

望飞鸿”写出她的期待与盼望；“卷帘天自高，海水摇空绿”写出她无限

的怅惘与空虚。沈德潜评此诗“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈

出”（《古诗源》），正道出了它的特点之一。

第二，善于以动态描写来表现人物的心理变化。诗中的主人公有一系

列的活动：首先是“忆”，忆中的情事有“下西洲”；接着是相思，由相思

而折梅寄赠。以下有开门、出门、采莲、弄莲、置莲、望飞鸿、上青楼、

徘徊栏杆头，入梦送梦诸动作的描写，这样就写出了主人公从春到秋，从

白天到黑夜，从醒到梦都在追求不已的心理历程，写出了她追求的执着，

对爱情的忠贞不二。

第三，运用了丰富的修辞手法。其中最多的是接字钩句、谐音双关、

比喻等方法。接字钩句即修辞学上所谓“顶真（针）、”“联珠”格，如“风

吹乌臼树，树下即门前”。上述几种手法往往是综合运用的，如“低头弄

莲子，莲子青如水，置莲怀袖中，莲心彻底红”就既有顶真，又有双关和

比喻：“莲子”谐“怜（爱）子”、“莲心”谐“怜（爱）心”；“青如水”

喻爱情之纯洁，“彻底红”喻爱情之热烈赤诚。这些修辞手法的运用，既

能使作品连贯流畅，环环相扣，又能使表达深厚、含蓄。

第四，节奏明快，韵律和谐。全诗五言到底，四句一换韵，且韵脚平

仄相间，读来琅琅上口，具有极优美的音乐效果。

东晋、南朝乐府民歌大量的写情之作，对后世爱情诗的发展有深远的

影响。它们巧妙的修辞手法，为诗歌修辞宝库增添了新的内容，也为后世

提供了丰富的可资利用的艺术源泉，它们短小灵活的抒情体式，为五言绝

句的发展开了先路。当时就有不少文人在学习它、模仿它，后世文人学习

它、模仿它的更代有其人。《乐府诗集》中除收录了南朝文人的大量作品

外，还收有张若虚、王翰、王维、李白、李贺、刘禹锡、温庭筠、陆龟蒙

等唐代诗人学习它们的大量作品，仅此就可看出它们在文人心目中的地位

了。

第二节 北朝乐府民歌

北朝乐府民歌主要保存在《乐府诗集》的《梁鼓角横吹曲》中。《乐府

诗集·横吹曲辞》云：“横吹曲，其始亦谓之鼓吹，马上奏之，盖军中之

乐也。北狄诸国，皆马上作乐，故自汉以来，北狄乐总归鼓吹署。其后分

为二部，有箫笳者为鼓吹，„„有鼓角者为横吹，用之军中，马上所奏者

是也。”故知鼓角横吹曲是当时北方民族所作的用于马上演奏的军乐，因

为所配乐器有鼓有角，所以才称为“鼓角横吹曲”。前面的“梁”字，为

《古今乐录》作者陈释智匠所加。今存六十六首。另外《杂曲歌辞》和《杂

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歌谣辞》中收有四首，共计七十首。今存的北朝乐府民歌大多是北魏时期

所传，其中也有部分为十六国时的作品。当时有相当一部分是用鲜卑族和

其他北方民族语言创作的，后来才译为汉语，所以《折杨柳歌》中有“我

是虏家儿，不解汉儿歌”之语。也有一部分可能原来就是用汉语创作的。

据《南齐书·东昏侯纪》、《南史·茹法亮传》的有关记载，以及梁武帝和

吴均所作《雍台》诗，可知北朝鼓角横吹曲曾先后输入齐、梁，并由梁乐

府保存下来。

北朝乐府民歌的内容比南朝乐府民歌要丰富得多，而且诗的情调也迥

然不同：

第一，南朝乐府民歌大多产生于长江流域，那里山明水秀，风光绮丽，

所以诗中景物也多秀美清丽，具有江南秀媚的特点。北朝乐府大多产生于

北方平沙大漠、草原旷野之地，所以诗中景象多具北方雄浑的特点。如《敕

勒歌》：

敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹

草低见牛羊。

敕勒，是当时居于朔州（今山西北部）的一个民族。这首歌为北齐人斛律

金所唱。本为鲜卑语，翻译为汉语演唱，故长短不齐。诗中所描绘的景象，

典型地反映了北方地区的地方特点。那苍茫辽阔的草原，随风起伏的牧草，

时隐时现的牛群和羊群，都显出一种雄浑的气势，有力地烘托出北方民族

开阔爽朗、乐观豪迈的胸襟和气质，这是南方乐府民歌中所没有的。

第二，在南北对峙的数百年中，南方相对比较安定，城市经济相对发

展，统治者多沉缅于征歌买舞、寻欢作乐之中，民间也多温柔善媚之风，

故诗中多以情爱为主。北方则长期战争不断，人民生活痛苦不堪，故诗中

多反映动乱带来的凄苦之音。如：

《陇头歌》三首抒写人民离乡背井、流离失所的苦痛，尤为深沉感人：

陇头流水，流离山下，念吾一身，飘然旷野。

朝发故城，暮宿陇头。寒不能语，舌卷入喉。

陇头流水，呜声幽咽。遥望秦川，心肝断绝！

歌中极言行役飘泊之苦，千载之下，读来仍不禁令人神伤。

北方民族的游牧生活以及长期不息的战争状态，培养了人们勇敢刚毅

的性格，也造就了他们的尚武精神。这种尚武精神在诗中屡有反映。如：

健儿须快马，快马须健儿。咇跋黄尘下，然后别雄雌。（《折杨柳

歌辞》第四首）

新买五尺刀，悬著中梁柱。一日三摩娑，剧于十五女。（《琅琊王

歌辞》第一首）

男儿欲作健，结伴不须多。鹞子经天飞，群雀两向波。（《企喻歌

辞》第一首）

胡应麟曾批评南朝乐府“了无一语丈夫风骨”，而称赏北朝乐府的“刚猛

激烈”（《诗薮·杂编》卷三），虽然话说得比较偏激，但是对它们的特点

是概括得很准确的。

第三，同是爱情诗，南北乐府民歌也有不同。大抵南方言爱情多委婉

含蓄，意在表现一种温情，动人处常在缠绵悱恻之间。北朝乐府民歌言爱

情则多爽快直露，意在表现一种坦诚，动人处常在不遮不掩、干脆利落之

时。如：

门前一株枣，岁岁不知老。阿婆不嫁女，那得孙儿抱？（《折杨柳

枝歌》第二首）

驱羊入谷，白羊在前。老女不嫁，踏地呼天！（《地驱歌乐辞》第

二首）

谁家女子能步行，反著裌禅后裙露。天生男女共一处，愿得两个

成翁妪！（《捉搦歌》）

月明光光星欲堕，欲来不来早语我！（《地驱乐歌》）

这种对待婚姻和男女情爱的态度是何等的直率、开放！可以见出北方民歌

较少受封建礼教束缚的精神风貌。

当然，其中少数作品也比较婉转：

腹中愁不乐，愿作郎马鞍。出入擐郎臂，蹀座郎膝边。（《折杨柳

歌》）

心中不能言，腹作车轮转。与郎相知时，但恐傍人闻。（《黄淡思

歌》）

这种写法，可能受了南朝民歌的影响，但仍较南朝乐府民歌直露、鲜明。

北朝乐府民歌还有一些南朝乐府民歌所没有的内容。如反映贫富对立

的：“懀马常苦瘦，剿儿常苦贫。黄禾起羸马，有钱始作人！”（《幽州马客

吟歌辞》）“雨雪霏霏雀劳利，长嘴饱满短嘴饥！”（《雀劳利》）也有写汉人

反抗匈奴贵族的，如《杂歌谣辞》中的《陇上歌》，就是汉族人民歌颂陈

安为反抗匈奴贵族刘曜而壮烈牺牲的作品。

北朝乐府民歌在艺术上也有自己不同的特色。大致说来，它的风格以

古朴苍劲、悲凉慷慨为主，质直中显出粗犷，坦率中显出豪迈，与南朝的

宛转柔靡形成鲜明的对比。在体裁方面，它除了五言四句的形式之外，还

有七言四句的七绝体，并发展了七言古体和杂言体。这是它比南朝乐府民

歌更有创造性的地方。

北朝乐府民歌的代表作是《木兰诗》。这首诗在《乐府诗集》中属“梁

鼓角横吹曲”。陈释智匠所撰《古今乐录》中已有著录，因此，其创作时

代不会晚于陈代，可以肯定为北朝乐府民歌。从它的修辞情况看，它也可

能经过文人的润色和加工。

诗的主人公木兰是一个极有光彩的女性形象。她不仅勤劳能干，而且

深明大义，勇敢顽强。在国家面临强敌、征兵文书接连传来的时候，在父

老弟幼的情况下，她女扮男装，代父从军，表现出崇高的自我牺牲精神。

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从军十二年，身经百战，出生入死，成了一位功勋卓著的“壮士”，表明

她能征善战，不仅武艺超群，而且智慧非凡。尤其可贵的是，凯旋归来以

后，面对高官重爵、荣华富贵，她视之若浮云，义不受赏，只愿“送儿还

故乡”。这表明她从军的目的只是为了抵御外患，保家卫国；她的理想是

与家人团聚，过和平安定的劳动生活。这样的思想境界，真正的光明磊落，

可歌可颂。诗的结尾说：“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离，双兔傍地走，安能

辨我是雄雌！”对木兰以一女子而能与男子并肩感到无比自豪。木兰这一

形象，成功地显示了妇女自身的能力和智慧，有力地批判了传统的重男轻

女的陋习。这是一位体现了中华民族广大妇女斗争精神和道德情操的理想

化身，在她身上，展示了妇女要求平等、要求独立解放的光明前景。

从艺术的角度说，这首诗有三个特点：

第一，它是一首成功的叙事诗，在我国古代叙事诗的发展史上有重要

地位。它与《孔雀东南飞》可以说是我国诗歌史上的“双璧”，两者异曲

同工，前后辉映。《孔雀东南飞》的叙事线索基本上采取双线，尤重场面

的精细铺排，擅长于营造悲剧气氛。此诗则全用单线，着重于木兰的经历，

情节腾挪跌宕，出人意表。它也有精采的场面描写，但下笔大刀阔斧，粗

犷健迈，擅长渲染一种喜剧情调。《孔雀东南飞》读来使人悲不能禁，此

诗读来则使人情志昂扬。千百年来，它们始终脍炙人口，决不是偶然的。

第二，语言修辞丰富多采，富于韵律美。从语言角度看，此诗既有古

朴自然，似信口道出的口语（如开头“问女何所思，问女何所忆”，“东市

买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭”等，均极本色），又有

华丽工稳、精妙绝伦的律句（“朔气传金柝，寒光照铁衣，将军百战死，

壮士十年归”等），既多五言，又多杂言，这些都非常和谐地统一起来，

造成一种活泼明快、流畅自然的语言风格。从修辞角度说，它运用了多种

修辞手法，有夸张（如“万里赴戎机，关山度若飞”）、有比喻（如“雄兔

脚扑朔，雌兔眼迷离，双兔傍地走，安能辨我是雄雌”）、有顶针（如“军

书十二卷，卷卷有爷名”、“归来见天子，天子坐明堂”）、有对偶（如“策

勋十二转，赏赐百千强”、“当窗理云鬓，对镜贴花黄”）、有铺排（如“爷

娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍

霍向猪羊”）等等。运用了如此多的修辞手法，却未见雕琢斧凿之痕，未

失古朴刚健、本色自然的民歌特色。本诗的押韵也体现了民间歌谣押韵的

特色，它不避重字，通篇除开头数句押仄韵外，其余都平韵相转，而且转

得很自然，读起来也觉铿锵谐和，具有音乐美。

要。

北朝乐府民歌对当时和后世的影响也是很深远的。它慷慨悲凉、刚健

豪壮的艺术风格为文人所称道。元好问诗云：“慷慨歌谣绝不传，穹庐一

曲本天然。中州万古英雄气，也到阴山敕勒川”。（《论诗绝句三十首》其

七）他的《歧阳》诗中有“歧阳西望无来信，陇水东流闻哭声”，后句就

是化用《陇头歌辞》写成。其实在当时庾信、王褒、徐陵的作品中也都出

现了陇头流水意象。如庾信“关山则风月悽怆，陇水则肝肠断绝”（《小园

赋》），“莫不闻陇水而掩泣，向关山而长叹”（《哀江南赋》），徐陵直接以

《陇头水》标题，写出“迴首咸阳中，唯言梦时往”（《其一》）“陇头流水

急，水急行难度”（《其二》）的军旅思乡情怀。王褒“心悲异方乐，肠断

陇头歌”（《渡河北》）亦表达了相似的感情。这些正是乐府民歌对文人诗

影响的实例。其中影响最大的是《木兰诗》。木兰这个光彩照人的巾帼英

雄形象，一直到现在还英气勃勃地出现在戏曲舞台上，成为鼓舞人民积极

向上的精神力量。《木兰诗》中的一些表现方法，也常为后世文人所取法。

［］

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［注释］：

［1］参见马积高、黄钧主编《中国古代文学史》上，湖南文艺出版社1992年5月。

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