和弦编配基本法则

一、 决定调性

一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音

开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，

如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如

果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现

135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。

二、和弦初配

以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小

调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的

之间的关系转换到实际调上来。

1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am

2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7

3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm

4、明显倾向某和弦的小节配上该和弦：

（1）小节中的音均为某和弦内音；

（2）小节中强拍上的音决定和弦；

（3）小节中时值较长的音决定和弦；

（4）小节中反复出现的音决定和弦；

（5）小节中被装饰的音决定和弦；

三、和弦的进行

一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为

不良进行，如图所示。

四、再修缮和弦

在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美

化和弦.

1、一级和弦，即主和弦C ，是唯一具有决定性和控制性的和弦，所以常用于开头

和结尾。

2、二级和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和

弦进行地更圆滑。

3、三级和弦E 、Em是较弱的一种和弦，它通常在一级和弦所占小节太多时用来作

一级和弦的代理和弦。

4、四级和弦F建立在音阶第四度音上，它使和弦音色富于变化，被用来联接主和弦

及属和弦。

5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦拢的性质，故又称之为导和弦。

6、六级和弦Am的音色介于一级与四级之间，可用来代理这两种和弦或用来连接两

者.

五、和弦其它连接规律

(1)C ---C7---F (2) F ---Fm---C (3) Em---A7---Dm/D7 (4) Dm/Am---Dm7---Dm6

(5) Am7---Am6 (6) Cdim---C7 (7) C ---Cmaj---C7 (8) C7---Cdim (9) C ---Cang

六、歌曲结束式和弦配法

1、大调式(1)C ---Cmaj7 (2)C ---Fm---C (3)C ---bA---C (4)C ---bE---C

2、小调式(1)Am---Dm6 (2)Am---A

这份现有的教材我看了一下，写得不错。这里共分六点就把和弦编配的主要问题给我们

讲清楚了。当然这里举的例子全是用C 大调、 Am 小调说的，首调唱名的其他各调和弦你

可以用数级的方法得到。

解刨<怎样编配和弦>第一集!

和弦编配一步步（一）

当你拿到一首很美的旋律却又不知怎么为它编配的时候是不是很着急？我相信所有的朋友都有过

这种经历，没关系，跟我来，我们一步一步的去做，我会用一到两首最通俗的歌来举例：

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

一、确定它是“大调”曲式还是“小调”曲式：

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

什么？不会分析，不能确定 ５５５５５５。。。。那么好吧，告诉你一个最笨的，也是最直

接的办法，准确率在85%以上：

（1）看看乐曲的开始和结束，确立主音，决定主和弦：

需要注意的是，这里所说的开始并不是指乐曲的前奏，而是指真正刚刚进入主旋律的部分。分析一下

开始的１－２小节和结尾的１－２小节，看看它们的旋律内容，是以１３５为主要内容呢，还是以６１３

为主要内容，请注意：大多数的旋律会以进入主音而结束作品（当然也有故意不解决的半终止，后面我们

会讨论）。

好了，进行到这一步即便是初学也应该能看出旋律的构架了吧，再说明白一点就是应该能分析的出乐

曲是建立在大调音阶上还是建立在小调音阶上。

（２）初步划分乐句段落：

把一段文章分解为一句一句的话对大家来说很容易，其实音乐也是一样，你总能感觉出乐句和乐段的

存在，但是到底几小节算一个乐句呢？４小节？８小节？这个就要靠自己去琢磨，去体会了，呵呵，只可

意会，不可言传。。。。。。

真正的主旋律进入是在第一小节处，也不难看出第一个大的乐句是结束于十六小节，这两个小节又都是以

什么音符为主要旋律结构呢？哈哈，“ 1、3、5” 啊。

好，放心用吧，主和弦135，不会错的。

再把这个大乐句分析一下，不难找到一个就好像一句话刚刚说了一半，需要喘一口气的位置处；对了，就

是第八小节，我们把这个位置叫做半终止乐句，再看看他的旋律结构，呵呵，“ 2、5 ” 。。知道该

用什么和弦了吧，没错，就是属和弦572。

先请大家永远记住一句话：最好的和弦连接只有 V -->I（属-->主）,我们把它叫做“解决”，千万不要

小瞧这句话的份量，今后我们用到的所有和弦连接几乎都和它有关。它直接影响到你所做的编配是否成

功。。。。。

刚才说到哪里了？哦，对了，半终止乐句，那么下一步就该毫不犹豫的“解决”了，冲丫~~~~~~~进行到主

和弦135，完成了第一个 V -->I

继续分析，我们还可以找到更小的终止或半终止乐句，没错，就是第四小节和第十二小节，根据旋律结构

分析，他们都是所谓的半终止，用什么和弦当然是用属啦：呵呵572又来啦，继续“解决”，冲丫

~~~~~~~~到主和弦。

看看最后两小节，还记得我说过的 V -->I 吗？嘿嘿，写上吧，属和弦。

再看看我们的谱子，毫不夸张，当你完成了所有小乐句的 V-->I，也就完成了一半的编配。

如下图：

接下来我要谈到的还有：

重属和弦的运用

替代和弦的运用

增三和弦的运用

减三和弦的运用

挂留和弦的运用

。。。。。。。。。。。。

３２１１１这里，不难看出连续的两句就像拷贝的一样，几乎丝毫不差，中心旋律都是３２１１１。

设想一下，连续两小节的相同旋律，如果和声保持不变效果会怎样？我敢保证的说，多半情况下会很

单调，不会好听的，所以一定要有变化，但绝不是你所说的级进下行。

请再记住我另一句话：连续进行的单一旋律(或称简单旋律)，一定要有变化的和声来衬托。

我想你老师用的也是最有可能用到的进行方式应该是这样：

６ #５ ５ #４

３ ３ ３ ３

１ １ １ １

６ ６ ６ ６

两拍变化一个和弦，他们分别是：⑥m--->⑥m+7--->⑥m7--->⑥m６。。

这应该是六级的冠音半音下行，而不是级进下行，

第二个问题：这里为什么用1大呢？后面重复的时候，你就用6小拉！

还记得我们说过的Ｖ-->Ｉ吗？既然我们已经确定了小的半终止乐句，必然也已经用到了Ｖ，那么和声

向下继续进行的第一个选择必然是Ｉ，这也是我不得不在曲例中暂时用了个Ｉ的原因，当然可以用其它来

的替代，但那是后话，续贴中你会找到答案的。

后面重复的时候，你就用6小拉！

和弦编配一步步（二）

我们来讨论一下重属和弦，单单从字面上我们不妨可以这样来解释：属和弦的属和弦，也就是属

的属，呵呵，有点绕嘴，其实想一想还是不难理解的，先看看下面的进行：

II-->V-->I。。。唉。还是这样来吧，D-->G-->C，直观一些。

其中G-->C应该没什么疑问了吧(V-->I啊)，好，再看看D-->G,其实它当中也暗含着V-->I的解决(实

在不明白的朋友可以设想一下1=G)，有点想明白了吗？

对喽，这就是上一贴中的曲例(月亮代表我的心)曾有朋友问我“你为什么用2大呀？”的解释。

结论：重属和弦(II)用在半终止乐句的属和弦(V)之前最为贴切。

需要注意的是，和弦的三音与旋律音千万不要打架，(2#46如果撞上旋律音中的4会很难看的)那该怎么办

呀？嘿嘿，换掉呗，这是一个该谁去适应谁的问题，终究是旋律在先的嘛。。。

明白了以上的道理之后，我们就可以得出一连串的进行：

III-->VI-->II-->V-->I-->.....................

现在我们再来说点题外话。。。

呵呵，有点开窍了吧，同样，你还可以在E-->A-->D-->G等等一系列的和弦进行内部找到此种内在因

素。。

OK，合理的和弦进行(或称联接)最好能拥有共同的声部或半音进行。

我们再把上面给的联接扩展一下：IIIm-->VIm-->IIm７-->Ｖ７。。。都是合理的进行。。

赶快试验一下吧。。。。。。。

１，对了，虽然此贴名为探讨重属，其实要说的还是重属之中暗含的Ｖ-->I，去仔细分析一下吧，

II-->V，III-->VI。。。。

它们其实都是属-->主的进行结构。

２，那其实不是３减，而是Ｉ7，试想一下，Ｉ-->IV与 V-->I有什么区别？

进程关系是一样的，之所以变化到Ｉ7，只是为了强调向 IV 的倾向性而已，这就好比 G-->C 的倾向

性不如 G7-->C 强烈一样。。。

３，正确写法应该是４ b６ １，这是４级小三，为什么？是为了和声内部的简单旋律连贯性，还记得最

上面的第一个图例和一句话吗？

OK，合理的和弦进行(或称联接)最好能拥有共同的声部或半音进行。

呵呵，这个４m 只是随手出来罢了，想运用自如的话需要你有扎实的思维功底和大量的实际操作。。。

和弦编配一步步（三）

我们简单讨论一下替代和弦，其实朋友们在玩即兴时或多或少肯定都用过此类手法，只是自己不太清楚罢

了。

大多数人对使用3个基础和弦来做遍配都能做到信手拈来，如：I-->

感觉单调是必然的（多数情况下），嘿嘿，想办法添一些肉进去，让它丰满一下。

在此之前我们先来了解两种基本“概念”（姑且称之为“概念”）：

一种是同级和弦概念，

C大调的主/下属/属分别为 C F G

a小调的主/下属/属分别为 Am Dm Em

大家能看得出来，他们是关系大小调中的同级和弦。

另一种是功能组概念（续贴中再讨论它）

7个三和弦分为3组功能分别是：主功能组、下属功能组和属功能组，其中副三和弦全部划归为下属功能

组和属功能组。

了解了以上内容我们便可以简单的玩玩替代和弦了..

确定调式调性以后写出下图的编配并不难：还是以《月亮。。》为例，首先用正三和弦简单遍配。

如此一来则会感觉到丰富柔和了很多，当然这样还未达到最佳。需要继续推敲。这里我们不必细谈。

初学者可以死记一个重属和弦位置上的的替代和弦，它就是降七级替代，多数情况下都能达到你预期的效

果。

首先我们来看看歌曲与和弦之间是一种什么关系。打个比方来说歌曲与和弦之间的关系就象是人与衣服之

间的关系一样：

★一个形象好的人穿上得体的衣服会给人以美的享受；同样一首好的歌曲配上适合的和弦会给人以舒服的

感觉。

★精心选配的衣服可以弥补一个人形象上的缺陷；同样精妙的和弦编配可以弥补歌曲的某些不足。

★一个人可以穿上不同风格的衣服以展现不同的风采；同样一首歌可以采用多种配和弦的方法以取得不同

的效果。

★有的人因身材、相貌等原因，为他设计服装较容易，而有的人则正相反；同样有的歌曲比较容易配和弦，

而有的歌曲则不容易配和弦。

所以一个编曲人就象是一名服装设计师，不管这个人的形象如何，你都能为他设计出好的、满足他要求的、

流行的服装。

近年来流行歌曲的和弦编配技术有了较大的发展，这种发展在我国大致经历了这样的几个阶段：

（１）只会使用主和弦、下属和弦、属和弦（或属七和弦）等正和弦及Ⅱ级小和弦、 Ⅲ级小和弦、Ⅵ级小

和弦等副和弦的初级模仿阶段。即在Ｃ调中只会使用：Ｃ、Ａｍ、Ｅｍ、Ｆ、Ｇ、Ｇ７、Ａｍ７、Ｅｍ７、

Ｄｍ７、Ｄ７、Ｃ７和弦。

如：《军港之夜》、《让我再看你一眼》的和弦配置。（２）在上个阶段的基础上学会使用了挂留和弦、

大七和弦、六和弦、九和弦的中级阶段。即在Ｃ调中会使用：Ｃｓｕｓ４、Ｃ大七、Ｆ大七、Ｃ和弦。

如：崔健的早期作品的和弦配置。

（３）之后是学会了降Ⅶ级和弦、增、减和弦的成熟阶段。即在Ｃ调中会使用：和弦。

如：《长江之歌》《透过开满鲜花的月亮》《祝你平安》《牵挂你的人是我》等歌曲的和弦配置。

（若你需要上述歌曲的谱子，请读由我编纂的配有原版和弦的简谱歌本《９７上榜金曲》《９８上榜金曲》，

价格详见本书第４页的“邮购目录”）

（４）现在又进入了创新阶段。如：①创造性地使用５和弦，②和弦不变而外声部音下行。

本书中涉及到“５和弦”的歌曲有：《愚公移山》《孔雀东南飞》《为你》《干杯朋友》《只有你陪我一起

唱歌》《自由自在》。本书中涉及到和弦不变而外声部音下行的歌曲有：《为你》《你哪里下雪了吗》，

乐曲有：《人们的梦》《旅途》。和弦编配技术的发展除了使我们会用更多的和弦外，还使我们对和弦之

间的连接有了更深的认识，以前似是而非的东西经过一番争论也基本有了定论。

▲和弦之间较好的连接方式（按程度排列）：

（纯）四度连接最好

如：Ｃ类→Ｆ类，Ｄ类→Ｇ类，Ｅ类→Ａ类，Ｆ类→bＢ类，Ｇ类→Ｃ类，Ａ类→Ｄ类，bＢ类→Ｆ类，等。

（大）三度连接好

如：Ｃ→Ｅｍ，Ｄ→#Ｆｍ，Ｅ→#Ｇｍ，Ｆ→Ａｍ，Ｇ→Ｂｍ，Ａ→#Ｃｍ，bＢ→ Ｄｍ等。

（大）六度连接好

如：Ｃ→Ａｍ，Ｄ→Ｂｍ，Ｅ→#Ｃｍ，Ｆ→Ｄｍ，Ｇ→Ｅｍ，Ａ→#Ｆｍ，bＢ→ Ｇｍ，等。

挂４和弦转同名大三和弦好

如：Ｃｓｕｓ４→Ｃ，Ｄｓｕｓ４→Ｄ

（纯）五度连接较好

如：Ｃ→Ｇ，Ｄ→Ａ，Ｅ→Ｂ，Ｆ→Ｃ，Ｇ→Ｄ，Ａ→Ｅ，#Ｂ→Ｆ，等。

在二度连接中，这样的二度连接是好的：

①下属和弦→属和弦，属和弦→下属和弦。如在Ｃ大调中，Ｆ→Ｇ、Ｇ→Ｆ是好的。在Ａｍ小调中，Ｄｍ

→Ｅｍ、Ｅｍ→Ｄｍ是好的。

②Ⅲ级和弦→下属和弦，下属和弦→Ⅲ级和弦。如在Ｃ调中，Ｅｍ→Ｆ，Ｆ→Ｅｍ。同名和弦之间的“顺向

连接”是好的：

如：Ｇ→Ｇ７，Ｃ→Ｃ大七，Ａｍ→Ａｍ7等。

▲和弦之间不好的连接方式（按程度排列）：

“关系小和弦”转接“关系大和弦”不好，

即Ⅵｍ→Ⅰ不好。

如：Ａｍ→Ｃ、Ｄｍ→Ｆ、Ｅｍ→Ｇ这样的连接都是不好的甚至可以说是非常恶劣的，要避免使用。

注：段落间出现这种情况可除外。如：《天蓝蓝海蓝蓝》

而Ａ→Ｃ、Ｅ→Ｇ、Ｄ→Ｆ这样的连接在某种特定情况下是好的。

如：在Ｇ调中Ｄ→Ｆ是好的，在Ｄ调中Ａ→Ｃ是好的，在Ａ调中Ｅ→Ｇ是好的等。属和弦后接二级小和弦

不好，即：Ⅴ→Ⅱｍ不好。

如：在Ｃ调中Ｇ→Ｄｍ，在Ｇ调中Ｄ→Ａｍ等，这样的连接是非常别扭的，因为它属于“逆向连接”。

二级小和弦后接一级大和弦不好，即Ⅱｍ→Ⅰ不好。

如：在Ｃ调中Ｄｍ→Ｃ，在Ｇ调中Ａｍ→Ｇ等，这样的连接也是恶劣的，要避免使用。注意：Ｄｍ→Ｃ这

样的连接在Ｃ调中是不好的，而在Ｆ调中却是好的，同样，Ａｍ→Ｇ这样的连接在Ｇ调中是不好的，而在

Ｃ调中却是好的。

同名和弦之间的“逆向连接”是不好的

如：Ｇ７→Ｇ，Ｃ大七→Ｃ，Ａｍ７→Ａｍ等。

在大调歌曲中三级和弦后接二级和弦一般来说是不好的，即在大调歌曲中，Ⅲｍ→ Ⅱｍ不好、Ⅲｍ→Ⅱ７

不好。

如：在Ｃ大调中Ｅｍ→Ｄｍ、Ｅｍ→Ｄ７，在Ｇ大调中Ｂｍ→Ａｍ、Ｂｍ→Ａ７等，这样的连接也是非常

别扭的。

（注：在小调歌曲中Ⅲｍ→Ⅱｍ是可以的）

一级大和弦后接二级小和弦一般来说也是不好的，即Ⅰ→Ⅱｍ不好。

如：在Ｃ调中Ｃ→Ｄｍ，在Ｇ调中Ｇ→Ａｍ等，这样的连接已被越来越多的编曲人所抛弃。

不过类似这样的连接是可以的：Ⅰ→Ⅱｍ→Ⅴ→Ⅰ。

此外，Ⅰ级大和弦后接Ⅱ级大和弦则是可以的，即Ⅰ→Ⅱ是可以接受的。

如：在Ｃ调中Ｃ→Ｄ，在Ｇ调中Ｇ→Ａ等。

★介于上述“好”与“不好”之间的其他和弦连接都是可以的。

如：bＢ→Ｇ，Ｅｍ→bＢ等。

上述所述是当前比较流行的和弦编配原则，这些原则得到了绝大部分编曲人的认可。你可能会举出一些不

符合这些原则的例子，但我要告诉你有这样的情况存在：①一些编曲人执迷不悟②一些编曲人死不改悔③

一些编曲人初学乍练④所举的例子是以前编曲水平不高时的作品。⑤特殊情况的灵活处理。

自测题：

指出下列各个和弦走向中哪些是好的哪些是不好的（若是不好的请具体指出何处不好），并指出各个

和弦的级数：

注：以上这些好与不好的原则或例子都是从纯和声的角度上来说的，没有考虑旋律的具体情况。

★我们要努力掌握并深刻理解这些原则，但又不要被这些原则所束缚，具体情况是千变万化的。

★配和弦时要尽量避开不好的连接，多用好的连接。

★你要想打破规则，必须首先要掌握规则。在你一知半解的时候，不能用“打破规则”来为自己不好的和弦

编配辨护。

民谣编配预备之一：怎样理解大小调？

编配吉它伴奏，首先要明确歌曲是大调式呢还小调式，才能确定歌曲的基本情绪，

这是一个大方向；

好比去一个地方，先要搞清楚大致方向，往南呢还是往北，然后才能选择具体的

路线，确定坐车呢还是坐飞机。

通俗地说，按唱名来讲，以1、3、5 为主干音的曲子属大调歌曲，以 为主干

音的曲子属小调歌曲。

（所谓主干音，是指曲子中起支撑旋律的主导作用、出现频率相对较高的一组音

符）

一般来讲，大调式的歌曲具有雄壮、开郎的特性，典型的如我国国歌；小调式的

曲子具有委婉、优雅、哀伤的特性，典型地如《莫斯科郊外的晚上》、《橄榄树》

等到曲子。

大调式的歌曲和小调式的歌曲在吉它和弦的选用上有不同的要求。

民谣编配预备之二：和弦基本常识

吉它是一种和声乐器，和弦的运用在吉它音乐中有举足重轻的地位，尤其是在民

谣吉它中，和弦配置的好坏直接关系到吉它伴奏的效果。所以从某种意义上讲，

民谣编配其实就是和弦的配置。因此，有必要先了解一些和弦的基本常识。

一、什么是和弦

照一定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关

系，但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性，可以达到不一样

的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般

是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话，

就多了个七音。

和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的。

二、和弦的分类及功能

（一）按音程分

1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、

三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：1、3、5；小三和弦，

三个音之间均为小三度，如Am：

2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如C7：1、3、5、7。还

可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。

3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多，不再详述。

（二）按功能分

这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，均以大家接触最

多的C调为例）：

1、主和弦

三和弦的一种，只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它

是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C

大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5；而A小调的主和弦为Am和弦。

2、属和弦

和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和

弦根音的上行纯四度（四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其

音响效果是最和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间

是半音）。如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和

弦：。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方

法中会进一步讲解。

3、属七和弦

在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。如G7和弦：。属七和弦比

属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。

4、下属和弦

也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言，

下属和弦为F和弦：。

5、副属和弦

是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C

调的F7和弦：。在不太重要的地方用副属和弦代替主和弦，会有意想不到的独

特效果。

6、离调和弦

此种和弦中含有自然音阶的升降音。如C调的E和弦：3、＃5、7，其中＃5

音是升降音。离调和弦可以大大丰富曲子的色彩。

民谣编配预备之三：和弦之间的基本关系

从上节对和弦的介绍中，大家可能已经看出和弦之间是有相互依存关系的，这正

是和弦配置的最根本基础。下面就和大家总结一下和弦之间的关系：

一、四度倾向性

从和声学上讲，和弦之间是有倾向关系的，主和弦倾向于下属和弦，属和弦倾向

行主和弦。仍以C调为例，C倾向于F，G倾向C，那么在和弦配置中我们可以

采用C--F，G--C的联接，这种进行是很顺的，听起来很舒服。其本质原因是由

于根音的倾向性。C的根音是1，F的根音是4，二者是纯四度关系，1倾向4，

则C倾向F。可以这么说，所有和弦都倾向以其根音上方纯四度为根音的那个和

弦。那么规律性就马上出来了：A--D，E7--A，A7--D等等。

二、三度倾向性

同四度倾向性类似，三度也存在倾向性，但这种倾向性比四度倾向性要弱很多。

如C--Em，Dm--F等等。

正是和弦间的这种倾向性，以及倾向性的强弱的不同使的歌曲的和弦编配有了起

伏的变化，使的曲子的和弦行进体现出运动性，不致于单调。需要说明的是倾向

性并不是绝对的，在具体编配中往往有打破规律的做法，这要视具体情况而定。

三、和弦基本体系

相互之间有倾向性的和弦构成了一个和弦体系。比如C大调的和弦体系是以C

和弦、G和弦、F和弦为主要骨架的，这三个和弦就可以完成对C大调调歌曲的

主要支撑，其中C为主和弦，G为属和弦，F为下属和弦；同样，Am和弦、Em

和弦和Dm三个弦构成了A小调的和弦骨架。对于一首歌曲而言，仅用这三个

和弦就完全可承担全部的和弦编配任务！当初Gman初学吉它弹唱时，经常是

这样三个和弦一配到底，效果还不错呢。当然，要将歌曲编配得更为丰富，还需

要其它和弦的配合，但掌握了这三个和弦的运用，和弦配置的基本功就会了，简

单吧？

民谣编配预备之四：和弦配置的基本方法

一、确定调式调性，把握歌曲基本情绪

拿到一首歌曲，首先从头到尾看一遍，把它唱会（不要告诉我你不识谱！）。当

然，如果你已经会唱这首歌曲了，那可就省事多了。看看歌曲是什么调，是不是

在你的音域范围之内，如果不是，将它调整到适合你自己的调，从而确定歌曲的

调性，即是C调呢还是G调呢或者其它什么调，这是最基本的工作；然后，看

看歌曲是大调式的还是小调式的，全曲的情绪是温柔委婉的，还是高亢激烈的。

这样，你对全曲就有了一个大概的印象。

二、配好曲子和乐句的开始和中止处

接着来看歌曲的开始和终止。开始和终止处一般应配上主和弦，因为主和弦最稳

定，可以起到明确的开始、结束作用。比如C大调应配C和弦，A小调应配Am

和弦。

然后来看每个乐句的起始和终止处。一个乐句可以是完整的一句歌词，也可以是

情绪的一个小段，我们完全可以将其看成是一段微型面完整的歌曲，因此在它的

开始和结束处要有较为明确的表示，但因其只是整首歌曲的一部分，这种表示应

比整首歌曲的起、止处稍弱，所以可以配一些半终止式的和弦，即前面讲过的副

和弦，当然配主和弦也是可以的。这样，歌曲的基本骨架就搭好了。

三、确定每小节主要音，配上相应和弦

下面从歌曲的第一小节开始，看看该小节里面哪几个音最多，哪几个音的时值最

长，找出含有这几音最多的和弦作为该小节的和弦。比如对歌曲《九百九十九朵

玫瑰》第一小节：该小节1和6就占了音数的一半，且加起来的时值最长，那

么1和6是主要音，如果是C调的话，则可以配上Am和弦：，即A小调的主

和弦。

要说明的一点是，确定和弦时，时值的长度要优先于音数的多少，这个道理是显

面易见的。比如这样一个小节：|1--75|，7和5占了两个音，是否该配G和弦：

呢？不是的，因为从时值上看仍然是1占得时间长，所以应配以含1的和弦，

如C和弦：1、3、5等。

按照这个基本原则可以初步为所有小节确定和弦。

四、用和弦的倾向性优化和弦进行

通过上面两步，歌曲和弦的大致面貌已经出来了。但还不够，我们还要用和弦的

倾向性来优化和弦的进行。首先，可以在全曲和乐句的终止的前使用属七和弦，

以达到更加明确的终止效果。在歌曲的其它部位的主和弦前也可以用上属和弦和

属七和弦。以C大调为例，在C前用上G或G7，可以达到完美的终止效果。

以上几步工作，其实就是将前面讲过的和弦基本体系运用到歌曲中去，使之能充

分撑起整个歌曲的骨架，并且将各小节的血肉充实起来，完成整首歌曲的编配。

五、用副属和弦和离调和弦做修饰

以上几步的基础上我们还可以根据歌曲的具体情况，进一步用副属和弦和离调和

弦进一步美化和声。比如在A弦前可以尝试使用E或E7和弦，很可能会有非常

美妙的音响效果。但并不是所有歌曲都可以用副属和弦和离调和弦来修饰的，搞

不好的话会有画蛇添足之嫌，要慎用。

六、前、间、尾奏设计

前奏、间奏、尾奏的设计对初学者而言较难，在这里就不再多说了