奥尔夫教学法

奥尔夫音乐教学法心得5篇

奥尔夫音乐教学法心得1早就听说了“奥尔夫音乐”，可对它却很陌生，

这一次，我有幸参加了首届石嘴山市幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培

训，有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。虽然，培

训的时间很短暂，但形式多样，有理论学习、有教学观摩、有亲身体

验，使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。通过这次培训使

我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法，但是一种好的教学理念

要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践，因此

这次学习不但给了我科学、先进的理念，也给了我无形的压力，因为

在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们，这需要更大精力去付出，

是一个在不断的摸索中前进的过程。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它

与传统的注入式教学不同，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、

音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模

仿和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。

音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。每一个人，包括幼儿、少年、

成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。奥尔夫音乐强调

互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体

验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。培训中，郝谢妮老师带领着我们一起

做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部朗诵，到乐器演奏、乐器

的分声部演奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自

然、和谐。

而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深刻，

感受颇丰。它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活

动的不同，奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学

习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、

自然、丰富、有意义。活动时间虽然长，但整个活动可以由执教老师

依据儿童的实际自由调控，并不用一样画葫芦，深受孩子们的喜爱。

在学习过程中我还认识到，奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造能

力也是很有效的一种途径。即兴是培养创造力与反应的能力，即兴创

作与创造力是合为一体的，让幼儿更深入地观察、猜测、任意想象与

表现。这次参加培训虽然只有短短的一周时间，但涵括了奥尔夫音乐

的理论学习、教法中音乐与舞蹈、语言和节奏等方面的内容。如果仅

仅依靠这一周的学习来实现自己对音乐教学活动的提升是不可能的。

这还需要在今后的音乐教学实践中进行不断的消化和内化所学，逐渐

从培训中提炼出适合本园本班幼儿实际的内容或教学方法，更好地让

幼儿发现参与音乐活动的快乐，能在音乐活动中富有个性的表现自己、

表达自己对音乐的独特理解。这是我们努力的方向，奥尔夫音乐不是

程序、不是模式，而是一种理念，带着这种理念，做到不盲目运用，

有效提炼，使自己的音乐教学更加有效、更加有益。

另外，通过看教材上小中大班奥尔夫音乐活动课例，让我感触很深，

在我们的教学中，活动的设计比较注重的是，对孩子一对一的传授知

识，为的是让孩子一定要学会什么。而奥尔夫音乐教学注重的是学的

过程，让每个孩子都去动脑筋，去思考。把这个学知识的主动权，教

给了孩子。而且教师组织教学轻松自然。每个活动设计中都有节奏练

习、创编、演奏，而将这些环节联系起来的纽带是游戏，通过游戏让

幼儿在不知不觉中接受音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能

力的训练。达到了让幼儿在玩中学，在学中玩的目的，调动了幼儿的

积极性，激发了幼儿的学习兴趣。

通过这一次的学习，我对奥尔夫教学法产生了极大的兴趣，又认识到

了其突出的特点。我相信在课堂教学的应用过程中，会使课堂教学生

动活泼。更重要的是使幼儿对音乐产生极大的兴趣。

奥尔夫音乐教学法心得220_年3月，我有幸参加了省教厅组织的奥

尔夫教学法培训。认真听取来自台冰岛南娜老师的授课。通过5天的

学习和训练，使我从不懂、不了解奥尔夫教学法，到开始初步了解了

奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，并逐步掌握了一些具体的

教学法，并使用了一些具体的教学内容。对所学知识达到从理性到感

性的过度。此次学习自己收获颇多，受益匪浅。以下谈谈自己的体会。

此次培训主要内容为：奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、

云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念。

许明勇老师给我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系，以及奥

尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的基础理念。通过学习我认识

了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉，以及为何能在50

多个国家广泛流传的原因。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”，让

我知道我们生活中存在许多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们

身边，在我们的生活、劳动中。

而我们的主讲教师是来自冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥

尔夫学院南娜教授，培训内容包括：(一)音乐与律动(二)音乐与舞蹈(三)

音乐与歌唱(四)音乐与乐器的配合及运用，培训的形式主要以游戏的

形式渗透，完成以下教学目标

1、如何激发帮助孩子练习建立信任感、与人交流和对音乐的兴趣;2、

如何激发孩子肢体伴随音乐积极表达和表现的能力，增强孩子的韵律

感和在团队中演奏或演唱时对集体韵律感的把握;

3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏，从而提高对

节奏的把握能力;4、通过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题结合的

学习体验和感受，欣赏音乐中多元素整合，培养孩子对音乐的热爱、

理解音乐无处不在、就在身边。只要动起来(肢体、五官、乐器)、就

可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等。

南娜老师和示范团队做了一些“游戏”，比如：名字游戏、吹气球律动、

方言儿歌等，让我们在轻松、愉快中掌握了律动、唱歌、即兴创作，

乐器合奏和音乐剧表演。虽然听不懂南娜老师的语言，但在做游戏期

间南娜老师用了很多的手势、乐器、小道具和一些很夸张表情，整个

过程我很享受。让我第一次感受到，原来音乐课还可以这样上。

在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的教

学方法不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会

歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为

音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，

律动中有欣赏，在有机整合中，让儿童在音乐中记忆、感知、注意、

体验等，这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教学非常的生活化，让

人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥

的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使孩

子们在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。

音乐是审美和育人的教育。奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它

把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐

器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演情景小剧、等多种形式，使孩

子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和

表演能力。

但对于教师而言，奥尔夫教学法要求教师要具有更高的音乐教育素质

和扎实的音乐功底。在今后的音乐教学过程中，我将会把奥尔夫教学

法逐步运用到课堂中去。带领孩子结合本土文化和自身情况，在音乐

课上去探索和实践奥尔夫教学。

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