琵琶名曲

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琵琶曲《十面埋伏》研究综述

摘要：

作为一部经典的反映楚汉相争的历史题材作品，琵琶武曲《十面埋伏》在拥

有着悠久的历史的同时也成为了音乐学家们争先恐后研究的对象.在这里,笔者

从各种渠道大量查阅资料并归纳整理,从创作、流派、审美、演奏技法及与其“姊

妹”作品《霸王卸甲》的比较五个方面对《十面埋伏》进行了一个较为全面的解

读。

关键词：《十面埋伏》；琵琶流派；琵琶演奏；《霸王卸甲》；比较音乐学；

一、引言

《十面埋伏》是一首历史题材的琵琶大套武曲，主要讲述了秦朝末期楚汉争

雄的故事。由于该曲的创作可追溯到明代，所以也已拥有着悠久的历史,积累下

了无数优秀的演奏家、研究家和兴趣盎然的欣赏者们。笔者查阅了大量资料,找

到相关文献共五十九篇,精心筛选后还剩二十五篇，仔细阅读后从创作者、演奏

风格、段落分析、演奏技法、与姊妹曲《霸王卸甲》的比较以及研究空白等方面

总结出此文，虽较为详细却略显愚拙，还望多多海涵。

二、作者

关于琵琶武曲《十面埋伏》的作者，历史上一直没有定论。其中，在很早就

有学者关注过明代琵琶家汤应曾，认为他才是《十面埋伏》的真正作者，比如齐

从荣在多年前发表在期刊上的文章《汤应曾与琵琶曲<十面埋伏〉》中就对此作出

了简单的分析，认为“从汤的一生经历、《十面埋伏》的作品特点及所用音乐语

言来看，此曲出于汤氏之手还是可信的”。

对此，笔者还找到了南京艺术学院教师赵后起的文章《〈十面埋伏>作者辨析》.

在此文章中，赵后起先生提到了汤应曾擅弹的琵琶曲《楚汉》,认为“从段落标

题比较，可以看出《十面》、《卸甲》两曲都与《楚汉》的内容、情节相符。换言

之，《楚汉》或即《十面》，或即《卸甲》，二者必居其一.究竟谁是谁不是？还应

当从《十面》和《卸甲》的音乐本身及有关联的方面去寻找线索"。接着，赵便

展开了分析，把不同版本的琵琶谱进行对比，从史学和音乐形态学两方面进行了

严密推理，“种种迹象和事实表明,《十面》和汤应曾演奏的《楚汉》是同一乐

曲的异名，正如后来有人将《十面)）又称之为《淮阴平楚》是一样的道理"，“非

但如此,它还向人们披露了问题的另一个方面，即《楚汉》一曲应是出自汤应曾

之手”。这也间接地证明了《十面埋伏》的作者就是汤应曾。当然，也有学者持

保留意见,认为两者只是相似，不敢妄下定论，如陈艳发表的文章《<十面埋伏〉

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与<霸王卸甲〉琵琶名曲赏析》就提到了这点.

三、不同流派演奏风格

历来各派琵琶家由于历史观、艺术观的不同，在表现内容的侧重、乐谱结构

等方面存在很大差异，形成了流派纷呈的不同。对此，青岛文化馆的工作人员林

寅之积多年的辛劳，下大力四处搜寻，汇集了自1819年到1988年《十面埋伏》

的三十四种版本、琵琶的五大流派(无锡派、平湖派、崇明派、浦东派、汪派)

传谱，而当代优秀琵琶演奏家林石城、刘德海、何树凤等人演奏的《十面埋伏》

林寅之也一一收集齐全，并撰文《琵琶古曲〈十面埋伏〉版本集锦与研究》为琵

琶乐的研究作出了巨大的贡献.

1995年，孙丽伟在其发表的《〈十面埋伏〉流派比较》中将不同流派的《十

面埋伏》进行了乐曲结构、曲谱和演奏技巧方面的比较.首先，孙丽伟提到历史

上流传下来的保存了《十面埋伏》的曲谱“清代有《鞠士林琵琶谱》、《华秋苹琵

琶谱》、《植糟集》、《陈子敬琵琶谱》、清末《李芳园琵琶谱》、民初《瀛洲古调》

及稍后的《养正轩琵琶谱》、《汪煜庭琵琶谱》等多种，而《十面埋伏》至今演奏

的乐派却只有浦东、平湖、崇明、汪派四个传派。接着,简单比较了《十面埋伏》

在不同琵琶流派中的段落和曲式结构方面的不同。在“曲谱比较”部分，孙丽伟

又对对象的七个主要段落音乐形态进行了分析和比较，辩证地道出了它们的共同

点和区别。而最后，则是对各派演奏所用技法的比较,从打谱方面进行了比较研

究。

在五大琵琶流派—-无锡派、平湖派、崇明派、浦东派、汪派中，笔者想谈

谈浦东派。

王岩曾发表文章《林石城与浦东派琵琶谱<十面埋伏>》，其中提到浦东派的

创始人—-清代乾隆嘉庆年间上海南汇的鞠士林。鞠士林擅琵琶，门下学生众多、

曾被誉为“江南第一手”.浦东派琵琶曲《十面埋伏》继承了传统曲目的演奏曲

式，并保存和发展了一些富有浦东派特色的演奏方法——“滚轮四条弦”、“并弦”、

“大遮分”等,形象生动地刻画了战场上你死我活激烈拼杀的场面。第十一段《呐

喊》这是全曲高潮乐段。节奏比较自由，采用没有明显节拍的散板,音型反复的

次数也比较随意.浦东派运用了“并弦”、“推"、“挽”、“长轮"、“长滚”和“夹

扫”等指法。在其演奏中以快而大的“吟”及配合着弦数变化为突出。而与其他

流派如平湖派、汪派相比,有许多的不同。

四、对《十面埋伏》的两种段落分析

《十面埋伏》乐曲真实展现了中国历史战争的恢弘与壮观.乐曲以丰富的表

现手法、生动的音乐语言、特有的演奏技法将尘土飞扬的古战场形象而真实地展

现在世人面前,给人以身临其境之感。

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浦东派《养正轩琵琶谱》的《十面埋伏》共有18段，分为四部分:引子、

战前准备、激烈交战和战后凯旋.

第一部分：引子———乐曲的前四段《列营》《擂鼓》《掌号》《放炮》。

第二部分：战前准备———乐曲的第五段至第八段《吹打开门》《点将》《排

阵》《埋伏》

第三部分：激烈的交战—-—乐曲的第九段至第十六段《小战》至《乌江》

段

第四部分：战后凯旋———乐曲的最后两段《凯旋》、《收阵回营》

刘德海的《十面埋伏》则共8段,分为三部分：战前准备、激烈交战和追击。

“列营”实际上是全曲的引子，节奏比较自由而富于变化；

“擂鼓”段落铿锵有力的节奏就好像扣人心弦的战鼓声，激昂高亢的长音

犹如震憾山谷的号角声，形象地描绘出了战场特有的鼓角音响。

“走队"是全曲中唯一一个旋律性较强和抒情气息浓郁的段落.琵琶用轮指

演奏出来的长音，模拟出了古代管乐乐器演奏的行进曲音调。

“排阵”由开始的“遮”“弹”到“遮"“分”再到最后的“凤点头"这些技

巧的运用使速度不短加快为后面激战场面作了铺垫。

“埋伏”起到一个承上启下的作用，利用了一张一弛的节奏型加以模进并

且向前发展的旋律，创造了一种恐怖、紧张和压迫的氛围。

“小站”整段描写打仗场面，曲中有大量扫弦和绞弦,还运用了琵琶特有的

“刹弦”技巧

“呐喊”是整篇乐曲的最高潮段落,这段音乐家中运用了多种琵琶演奏技巧

有拉弦，绞弦，滑音等手法描绘出了千军万马声嘶力竭的激战场面.

“追击”，也是结束段,描写的是追击敌方残兵，用十六分音符来展现马蹄

奔跑的节奏，紧张的气氛也慢慢跟着缓下来。

五、演奏技法

关于《十面埋伏》的打谱，张丽在文章《浅析琵琶曲<十面埋伏〉演奏中技

巧与情感的关系》中认为整部作品气势恢宏，表达内容丰富，需从其音乐特性入

手，进行整体把握。自此，她总结出《十面埋伏》的三大特性-—标题性、情感

性、模拟性。

其中，标题的重要性和意义是：人们只要看到标题,就大概能明白故事的整

体要领。而要想将《十面埋伏》弹奏的到位，就需要注意刻画宏大的战争场面，

把那种特有的气势演奏出来，同时对于项羽那种性情中人以及对待虞姬那份真挚

感情的描写，也要通过细节尽可能的展现，从而达到以情动人、以情感人的境界。

另外，通过这些各种不同的模拟，可以营造古代战场的战斗场面，将听众置身于

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那种身临其境的境地，从而达到了以物抒情的境界,从而引起演奏者和听众对于

作品的共鸣。

关于具体演奏方法，在徐瑞的《琵琶武曲〈十面埋伏>中的演奏技巧的运用

与表现》中“武曲《十面埋伏》中指法技巧与运用分析"这一节有较为详细的说

明。

在徐瑞看来，《十面埋伏》采用了我国传统的大型套曲结构形式并可分为三

大部分。第一部分一开始的“轮拂"，演奏上要含蓄有力,才能给人以气魄雄浑，

功力深厚之感.在此可以运用欲强先弱、欲放先收的表现手法。第二部分叙述的

是楚汉垓下决战的故事情节，主要运用的指法有“凤点头”、“分"、“勾”等。表

现第三部分“战争结束”注意了“轮”、“夹扫”指法在收尾的运用。最后在强有

力且快速的“扫拂”中结束全曲，描绘的是收阵回营的场面。主要运用的指法有

“轮”、“双弹"、“扫"。

六、与《霸王卸甲》的比较

琵琶曲《十面埋伏》与《霸王卸甲》因为具有相同的故事背景和相似的旋律

因此而很容易混淆。为此，笔者查阅资料对《十面埋伏》与《霸王卸甲》进行了

一个多方面的了解。

在《琵琶曲<十面埋伏〉与<霸王卸甲〉的比较》中，杨燕将《十面埋伏》与

《霸王卸甲》的创作、演奏、审美三方面进行了比较,认为“《十面埋伏》和《霸

王卸甲》都是我国传统琵琶音乐中的瑰宝，很少有两首描绘同样题材的音乐作品

都能取得如此高的艺术成就,这不仅反映了广大人民群众的集体智慧,也更加体

现出中国民间音乐的魅力所在"。

在王婧如的《谈谈《十面埋伏》与《霸王卸甲》的审美价值》一文中，通过

一系列的对比总结出了四个方面的审美价值：

1，以相同的故事情节塑造不同的音乐形象

2,阳刚和阴柔的审美性

3,挖掘武曲的文学思想

4，武曲的完美演奏

千言万语其实可以用梁冰的两句话概括——《十面埋伏》是一曲胜者的赞歌；

《霸王卸甲》是一曲英雄的挽歌。《十面埋伏》中的，是汉高祖刘邦的骄傲尊贵

与荣耀，而《霸王卸甲》中的，则是西蜀霸王项羽的霸气柔情和悲哀。

七、尚待进一步研究的方面

关于《十面埋伏》笔者共搜集到文献五十九篇,经过仔细筛选后，保留了有

用文献二十五篇。其中,在撰写文献的这些研究人员中，专门从事研究的史学家

只占了很小的一个部分,这也可以说明对于琵琶古曲《十面埋伏》的研究还缺乏

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足够的专业研究人员的关注。在目前的研究中,对于创作考源、段落结构、演奏

技法等的研究比较充分，但是对于曲中塑造的人物形象和英雄主题的挖掘不少文

献只是一带而过，研究目光并未作较多的停留。因此，《十面埋伏》中人物特征

和历史背景在音乐色彩中的体现成为了尚待进一步研究的课题。

参考文献：

［1］齐从容:《汤应曾与琵琶曲〈十面埋伏>》,《乐器》1989/03/02，p41

［2］赵后起:《<十面埋伏〉作者辨析》，《南京艺术学院学报》,1982/12/31

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[4]王岩：《林石城与浦东派琵琶谱<十面埋伏>》,《美与时代》，2010/02/28

[5]孙莉：《琵琶曲〈十面埋伏>赏析》，《芒种》，2012/01/07

[6］倪峥：《琵琶名曲<十面埋伏>赏析》,《剧影月报》，2008/06/15

［7］李虻：《琵琶曲<十面埋伏〉结构分析》,《音乐生活》，2014/11/01

[8]涂玉乔：《论琵琶武曲<十面埋伏><霸王卸甲〉的演奏艺术》，《大众文艺》,2009/01/25

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[10］张丽：《浅析琵琶曲〈十面埋伏>演奏中技巧与情感的关系》，《黄河之声》，2014/07/08

[11］王婧如:《谈谈<十面埋伏>与〈霸王卸甲>的审美价值》,《四川戏剧》，2013/08/25