【发展】动画是一种电影类型不是儿童片

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【关键字】发展

“动画是一种电影类型，不是儿童片”

——徐克语

一：中国动漫画的发展历史

中国的动画市场是很小的，大多数的动画片都是给小孩子看的，基本上适合于12岁以下的

年龄层，年龄稍微大点就没有人看了，感觉很幼稚。然而美国和日本的动画市场确实相当广

阔的，每一个年龄层都有自己的市场，并且销路很好，很受众人的推崇和喜欢。中国之所以

在动画行业的成就迟迟不前，其原因是很简单的，没有打造出自己的品牌，更没有主动的去

争取自己的发展空间，没有自己的技术创新和题材的创新，从而导致了中国动画领域的脚步

前进缓慢。老美的动画以数字化的电脑制作为主，号称“美国没有动画绘制人”。它夸张的人

物形象和动作，且节奏较快，体现了美国人的直率，爽快的性格；而日本的动画以赛璐璐和

喷笔绘制为主，体现的是一种唯美的风格，优美的人物造型，内涵丰富的对白及剧情吸引观

众，但相对的，定格画面就较多（1995年的超人气大作《新世纪Evangelion》创造了3分

50秒定格且无对白的记录，但销售量仍排亚洲第一，庵野大神的功力真是高深莫测！），节

奏也较慢。

而中国动画拥有的是什么呢？只要谈到这个话题，很多〝专家〞都会这么说：〝民间流传的

皮影乃动画之鼻祖，建国后的《大闹天宫》、《哪吒闹海》更是开了历史之先河……〞再往后

呢？再往后则是单调生硬的色彩，粗糙且毫无美感可言的人物型，幼儿园小朋友都觉得幼稚

的剧情，片中大人发音像3岁孩子，还有毫无感情的对白……。可以说，中国动画观众没有

7岁以上的！我们可以毫不客气地称之为〝幼园动画〞。

然而，形成〝幼稚园动画〞的原因又是什么呢？我以为有以下几点：

一、动画片的概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位；

二、题材陈旧且无聊；

三、技术落后或盲目使用〝新〞技术；

四、计划经济时代的荼毒；

五、外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神。

面对以上存在的问题，我认为可以用以下的方法进行改正，希望能够给中国的动画产业带来

一定的积极作用：

一，尽快改变对动画片的认识；

二，考虑采用受欢迎的剧本（如金庸小说）或年轻人写的剧本（接近青少年喜好）；

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三，采用真正的新技术或更美观的保守技术（比如水墨画）；

四，动画制作商业化、市场化；

五，培养专业的动画制作队伍，并合理使用；强化工作人员的职业道德；

六，提高配音演员的素质，可以学习日本，将优声当作明星宣传，既促进了他们的上进心，

又使动画片更加正规化。进品片放原声既体现了原来的气氛，又节省了经费，又何乐而不为

呢？

如今的青少年，看的是《灌篮高手》、《口袋妖怪》、《花木兰》，喜欢的是〝酷〞。而充满〝乡

土〞气息的国产动、漫画早已无法满足他们的欲望。近来出现了一些本土漫画杂志，虽然临

摹、半临摹的作品还比较多，但总是迈出了第一步。

我国引进动画片（尤其是日本的）时，由于引进者并不知道什么样的动画片会受青少年欢迎，

因此他们只能找一些他们看起来似乎可能比较会受国内观众欢迎的，且内容绝对〝健康〞的

片子引进到国内。（不排除某些人想实施"地方保护主义的可能性）大人气的《新世纪EVA》

可能就是因为内容有一些〝血腥〞或〝少儿不宜〞而无法为一些人接受。或是因为内容涉及

灰色人生观，人们担心〝少年儿童无法理解〞，或是想杜绝〝文化侵略〞，或是还有其它一

些不为人知的原因而真索性〝宁可错杀三千，也不放过一个〞，不予引进。或者更简单的原

因：他们根本不知道还有这么一部受欢迎的动画片。

说到〝文化侵略〞又想起N年前X市（还不是一个小地方、好像是深圳吧）某人发起的〝全

市中、小学生联名告别卡通〞的闹剧。我要说的是：防止〝文化侵略〞，靠〝告别〞是没有

用的，只有制作出真正吸引观众的精品才行。

最近的《宝莲灯》可以说是中国动画的最高水平了。实际上，《宝莲灯》的水平绝对不低于

日本（当然《EVA》还是没法比），但它还是失败在题材上--这种老掉牙的题材，如果不经

过再创作，是没有生命力的。当看到晚报上提到《宝莲灯》首场由于张信哲而爆满且初中女

生占大半时，我的心情的确只能用〝悲哀〞来形容一部动画片需要歌星来拉票房，不是动画

业的悲哀又是什么！

正如名人鲁迅曾经说过的这句话：不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡；可以改变一下说法，

以此来说明一下中国动漫画的情况：不在悲哀中爆发，就在悲哀中灭亡。是啊，中国的动漫

画确实需要创新了，情况岌岌可危了。

实际上，中国动画已经走过了很长的时间，2006年恰好是中国第一部动画片诞生80年，当

时是由万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的短片。

上世纪40年代，他们又制作了亚洲历史上第一部动画影院长片叫《铁扇公主》。这些说明中

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国在动画产业方面的起步还是相当早的。

中国动漫画在东北解放后开始起步，1956年，一群东北美术电影制片厂的骨干受命到上海

组建了上海美术电影制片厂。1957年，中国终于成立了一个非常健全的、专业的动画电影

制片厂——上海美术电影制片厂。

一直到文革结束之前甚至可以说到90年代中以前，中国的动画产业都是和市场脱节的，完

全是计划经济模式：全国只有一家专业的动画片制作厂——上海美术电影制片厂（美影厂）。

当时有两种形式，一种是长片如《大闹天宫》等等，还有一种就是短片如《小蝌蚪找妈妈》，

但都是胶片拍摄，产量不高。

但在80年代以后发生了很大变化，特别改革开放之后。电视业发展迅速，许多国内的动画

片开始在电视台播映。

中国成为系列动画片的概念是美影厂的《黑猫警长》，虽然影响很大，但只有5集。后面又

拍摄制作了《葫芦兄弟》、《葫芦小金刚》加起来也就26集，这样的生产数量还是远不能适

应电视的需求量。

所以在80年代后，一方面引进较多的国外动画片。另外一方面开始有除美影厂以外的电视

台开始关注这种样式的动画片，并开始投资动画片的制作，一些动画片制作公司也慢慢诞生

了。

中国经历了从计划经济到市场经济的一个过渡，动画业也受到了一个巨大挑战。上世纪90

年代中国电影经历了一次大的改革：一方面开始引进国外的电影大片。另一方面就是销售体

制上的改革，以前从制作完成后的审批到销售只有中国电影公司一个口。国内外片子全部的

发行都由中影公司来做。价格也不是根据市场票房定的，而是国家规定的。电影制片厂真正

意义上不是一个企业而是一个简单的制片厂，从开始制作就已经决定了销售。拍好与拍坏与

销售毫无关系。

二：中国动漫画的现状

1993年以后，中国动画市场开放了，国家不再限制产量但也取消了政府收购。这也令国内

动画行业开始受到来自两方面的挑战，一个是国外动画片进入中国市场不再受限制，但中国

动画片的产量少，原创作品只适应计划经济下做短片，大量的市场需求量不能被满足。但美

国日本动画业发展了20年，远比中国要成熟，数量也很多，与国内形成强烈反差，中国动

画产业呈现了明显的劣势。另一方面国内在销售上也没有形成真正的市场，电视台都是垄断

的，销售上只有一种价格。面对如此巨大的消费潜力，国内单方面并没有形成一个市场，这

种劣势也导致相当部分的人才流向了加工制作领域。

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从某种意义上来说，计划经济到市场经济过渡的这10年也是中国动画市场化的10年。

中国动画产业在这10年发生了许多变化，首先是产量和从业人员的数量扩大了，以制作时

间为例，从原来的300分钟增加到了去年的40000分钟，据了解，目前仅在广电总局申请立

项的动画片已达到了七八十万分钟之多。

现在全国动漫产业涉及的企业有数百家，大到几百人的制作公司，小到十几个人的工作室团

队。另外除过中央相关管理部门陆续在出台一些扶持政策之外，地方政府这两年对于以动漫

为代表的文化产业也都有一定扶持，包括北京、上海、浙江、江苏、深圳等。

还有一个标志就是现在全国开设动画专业的大专院校超过200所，就读的学生有20000多人。

现在的新说法叫动漫，是将动画和漫画这两个相关的内容合并在一起，至少涵盖动画、漫画

和游戏三方面。这个概念在国内也是近两年形成的，但真正原创的东西太少，虽然有官方统

计的数量达到了40000分钟，但是真正有影响的作品却很少，说明我们原创的能力相对薄弱。

另外，中国的动漫业并没有形成一个完整的产业链。

无战略危机是致命通病

“国内动漫游戏界不能麻木不仁到如此地步！”此番出马提出异议的有识之士陈天哲痛心地

说。

日本公司在第9类和第41类相继抢注一系列中国名著游戏商标，是一种深谋远虑的战略性

抢注。反观国内动漫界的麻痹大意，再次凸显了我国企业知识产权保护意识的淡薄。密切关

注此事的廖俊敏甚是无奈。

当今世界，知识产权日益成为决定一个国家核心竞争力的关键。

我国已启动国家知识产权战略的制定工作。但是，在市场主体落后的知识产权意识之下，国

家战略将很难有大的作为。因此，许多有识之士认为，我国企业必须从可怕的短视行为和无

战略危机的睡梦中尽快觉醒。

无战略危机是我国企业一个致命的通病，产生这一问题的直接原因是企业经营者普遍存在的

急功近利心理和企业的短视行为。在商标战略运用实施方面尤其突出。

商标是实施商标战略的前提和基础，如果连四大名著游戏商标都落入国外厂家手中，国产网

游业不仅无颜面对世人，而且将不能再使用与自家国粹相关的商标，要用将被诉为侵权。我

们的企业该醒了。

中国企业对于社会责任还很陌生，但不失清醒者

不难看出，中国企业对于企业的社会责任还十分陌生，企业更关注的是利润和资本的积累。

反观一些社会现象，社会责任感的缺失更为明显。例如目前有些企业为树立企业形象，纷纷

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赞助各种以企业名称或产品名称冠名的文化艺术活动。将大把的资金和热情抛洒在热闹的场

面上，而商标法律事务这类生死攸关的事，却被搁在企业业务的“门”外，当作不关自家的“闲

事”置之度外。

“短视”的企业显然看不到自己的社会责任。但鼎盛动漫的老总张存根表示，不管外界同行如

何看待日本公司抢注中国古典名著游戏商标事件，我们坚决表态，我们要下大力气为国内动

漫产业的振兴而努力，踏踏实实，不弄虚作假，从自己开发原创软件做起，从培养新一代动

漫原创人才做起。

三，中国动漫画产业的发展前景

虽然中国动漫画的发展历史和现状并不是很美好，但是它的发展前景还是相当广阔和美好

的。

动漫在中国是一个新兴的朝阳产业，如何发展壮大，如何解决其与教育的矛盾，如何使优秀

的保守文化渗透其中，是动漫健康发展需要解决的问题。

现阶段中国发展动漫产业有市场广阔、政府重视、资源丰富三大优势，以网络动漫、手机动

漫为代表的新媒体动漫将因此成为中国动漫产业发展新的增长点。

据中国证券报2月26日报道，国务院总理温家宝此前视察天津豪峰动画科技有限公司时指

出，要生产出更多拥有自主产权的动画片和电脑游戏，促进动漫产业的发展，使文化创意产

业成为应对金融危机的一个新增长点。

作为21世纪全球最有前景的产业之一，文化创意产业具有技术密集、产品附加值高、环境

污染少、资源能源消耗低等特点。与保守的制造业不同，文化创意产业的运营成本低，制作

过程不需要很多厂房、设备的投入，形式灵活并能形成巨大的社会和经济价值，积极发展文

化创意产业不失为应对当前经济危机的一种有效手段。

经过近十年的发展，目前网络游戏产业发生了巨大变化。

首先，网络游戏收入持续增长，成为经济危机中显著的抗跌品种之一。

其次，国产网游出口比例大幅提高，有望成为网游收入未来主要增长点。

综合起来看，现阶段中国发展动漫产业有三大优势：一是市场需求广阔、市场潜力巨大，中

国3亿多未成年人和巨大的人口优势使得中国拥有全世界最大的动漫潜在消费市场；二是政

府重视，2006年以来，国家和各地方政府出台了一批鼓励动漫产业发展的优惠政策，营造

了有利于原创动漫产业发展的政策环境；三是资源优势和新媒体优势，五千年文明积淀的丰

厚文化资源是中国发展动漫产业的巨大宝库。

从未来发展看，以网络动漫、手机动漫为代表的以数字化生产、网络化传播为主要特点的新

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媒体动漫将成为中国动漫产业发展新的增长点。

由此可见，国家和政府积极出台各种政策和措施，促进中国动漫画的健康稳定积极的发展。

有了好的政策和措施，相信中国的动漫画产业在新一代开发者和工作者的共同努力下，将会

再次重现江湖，恢复中国动漫画产业当年的宏伟，毕竟我们的国产动漫画曾经在历史上辉煌

过一段时间。

作为世界上最具发展潜力的动漫市场之一，中国民族动漫产业的自主创新意识尤

其重要。目前，中国原创动漫，包括港台地区在内，占据世界动漫产业的份额不

足11%，我国动漫产业在原创能力、人爱、技术、投资、知识产权保护、管理体

制等方面，缺乏应有的自身的“造血”功能。尤其是兼通艺术与技术的复合型动

漫人才的不足，已经成为制约中国动漫产业发展的关键要素。

据不完全统计，我国的动漫人才缺口达到60万！目前，仅少儿类平道和卡通卫视类频道，

全国就有50个省市将开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而目前我国全年的

国产动画片的产量仅三万多分钟，培养大批本土动漫开发与制作人才迫在眉睫！

春节期间，国产原创动画片《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》首映票房即达800万元，首周末

一举突破3000万元，不仅刷新了国产动画电影的票房纪录，也超过了去年进口的《功夫熊

猫》。业内人士表示，在金融海啸背景下，“喜羊羊”的成功将使以动漫为代表的创意产业

更受风险投资追捧。

然而，动漫产业崛起的同时，却遭遇了人才“瓶颈”，加快人才培养已经成为动漫产业振兴

的关键。

由于政府产业政策的扶持，动漫产业正以惊人的速度发展。中国目前有50多个城市宣称要

建设中国的“动漫之都”或“国家动漫产业基地”，其中已挂牌的接近30个。除了深圳、

长沙、杭州、苏州这些原本就有动漫发展基础的城市外，河北石家庄、广西柳州、辽宁阜新

这些传统意义上的二三线城市也加入了发展动漫产业的队伍。仅江苏一地，就有苏州、无锡、

常州3个“国家级动漫基地”。

动漫产业的高速发展造成了CG动画人才的极度匮乏。一位业内人士告诉记者，仅影视特效

一项人才缺口就达到15万，如果加上视觉特效、网页设计、建筑巡游等行业，CG动画人才

的缺口高达100万以上。该人士表示，从业人员紧缺度最直接的表现就是业内人士的社会地

位和收入水平都比较高。动漫设计作为新兴的创意工作，薪资水平普遍高于传统行业，比如，

Maya制作人员月薪一般在5000元左右，中高级3D动画师月薪则在6000以上。即便如此，

中国的动漫企业仍然难以招到合适的人才。

动漫产业是21世纪的朝阳产业，蕴含了巨大的市场潜力。统计显示，中国至少有5亿的动

漫消费者带动着每年1000亿元的巨大市场空间。但毋庸置疑，只有解决“人才”这块短板，

动漫产业才能振兴。

2009年经济严重影响了世界经济的发展，中国在此灾难中受到的影响不是很大，我们有足

够的精力和财力来应对它。在金融危机的形势下，各行各业的发展都受到了一定程度上的影

响，中国也不例外，也受到了金融危机的迫害。动漫在中国的发展并不是很顺利，曾经有过

一段灰色的历史，但是在将来，作为国家的新型产业，在国家和政府的积极补贴和支持下，

它将会显示出它的魅力，将会以惊人的速度向前发展，向世界迈进，中国的动漫画产业将会

跻身于世界之林，独领风骚，占据一席之位。相信中国的新型产业——动漫画产业，有朝一

日必定站在世界光辉的舞台上，独领风骚，尽显风采！

相信中国也将会迅速的摆脱金融危机的束缚，制定积极的措施和良好的政策，确保中国动漫

画产业的迅速、健康、稳定的发展，不受金融危机的威胁，在国家和政府的保护和呵护下，

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像宝宝一样，在母亲精心的照料下，健康成长，慢慢地长大！愿我国的动漫画产业富有生机

与朝气，蓬勃发展！

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