本色美的艺术魅力——京剧《沙家浜》的唱词赏析

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本色美的艺术魅力

一

京剧《沙家浜》的唱词赏析

■邓小秋

“垒起七星灶，铜壶煮三江。摆开八仙桌，招待十六方……”

《沙家浜》京剧剧本，唱词优美，曲尽人情。符合人物性格，描

清丽婉约．徐徐道来。如闻其声，如见其人。这是京剧 绘细致生动。在文学『生方面，具有很高的审美价值。很多精

《沙家浜》中一段脍炙人口的精彩唱词。在锦绣万里的神州 彩唱段，都足可成为供后学者学习的范本。像人们所熟悉的

大地，几乎家喻户晓。人人爱听，人人会唱。 “祖国的好山河寸土不让”的唱段，就使人留下深刻的印象。

汪曾祺先生与他自拾作者们，以深厚的文学功力与杰出 借景抒情，情景相融，最能打动观众的心弦。在垂柳成行的

的艺术才华，在编写京剧《沙家浜》的唱词中，干锤百炼，字斟甸 阳澄湖边，负伤疗养的指导员郭建光，面对江南景色，思念

酌。提高了京剧唱词的文学品位，体现了本色美的艺术魅力。这 战友。心情激动。感慨万千，唱出了自己的心声：

对今后戏曲文学的发展与繁荣，有着不可估量的积极影响。

朝霞映在阳澄湖上．

芦花放稻谷香岸柳成行。

一

．

戏曲唱词与文学品位

全凭着劳动人民一双手，

台湾作家施叔青在《西方人看中国戏剧》一书中，曾经

画出了锦绣江南鱼米乡。

指出：“中国京剧剧本毫无文学

祖国的好山河寸土不让，

上的价值”。

岂容日寇逞猖狂。

他的这种说法，自然有些偏激。但是凭心而论，却也未

战斗负伤离战场．

必是无的放矢。我们看到，很多传统的京剧剧本，确实缺乏

养伤来在沙家浜……

文学品位。唱词“灌水”，很不讲究。或是粗糙，或是浅薄。至 这段唱词。借景抒情，有感而发。自然贴切，使人动容。

于文理不通、词不达意等弊病，更是由来已久，积重难返。至

跌宕起伏，挥洒自如。直到如今，依然常为人所吟诵、传唱。

今，在一些没有经过很好整理的传统老戏中，常常还能见到

就文学性而言，流畅通顺，自然清新。看似平平淡淡，却有着

诸如“一马离了地平川”、“将身上了马能行”之类的“水词”。

浓郁的乡土气息与田园风光。既是一首诗，又是一幅画。蕴

生拚硬凑，粗制滥造，令人不忍卒睹。这就难怪会引来施叔

含深情．何等之好！

青等人的尖锐批评，下此“毫无文学上的价值”的断语了。 唱词的内容，点出了时代的背景：朝霞绚丽，河山锦绣。好

京剧号称“国剧”。风靡全球。然而，长期以来却一直不

男儿卫国保家，岂容得敌骑践踏！慷慨激昂，动 【 魄。由此想

重视唱词的文学性。浅薄平庸，水平低下。这样的戏曲文学 至Ｕ了江苏北部的高邮古城，那是汪曾祺先生的故乡。州界多

作品，实在是与“国剧”的身份难以匹配。拿出去招摇过市， 水，风光秀丽。虽然地处苏北，景色并不亚于江南。十里西堤，

徒令人说三道四。影响国家声誉，也令国人蒙羞。 百里湖光。烟柳成林，芦苇摇曳。“华夏一邮邑，神帅Ｉ无同类”。

戏曲应该要回归“文学殿堂”，这已经成为戏曲界有识 汪曾祺先生有幸在这历经沧桑、古风盎然的大地中，度过了难

之士的共识。

忘的童年。对于当年国难当头、惨遭日寇蹂躏的隋景，肯定也

欣喜的是．由文学根底深厚的汪曾祺先生参与编写的 是记忆犹新，瘠【 疾首，深有感触。当他在握笔构思、遣词造句

戏剧性．从而极大地提升了作品的文化品位。 谁不为江苏戏曲文化这厚重的历史而自豪，谁又不为其间浓

淮剧在创作层面上所呈现出的繁荣态势，使我们看到了

缩着几代淮剧人为之奋斗奉献的高尚情怀而感动呢！

她的潜在能量和广阔的发展前景，以及她已融入到整个江苏 忆往昔．看今朝，淮剧“申遗”成功，淮剧属地的盐城、淮

戏曲总体格局的跃进姿态。她那从跨时代的艺术积累中所构

安、泰州、扬州四市党政领导对淮剧的超常重视与扶持，全

筑起的一块基石，不独叙述着淮剧沿着传统根脉、紧扣时代

省十二个淮剧团的奋力共进，江苏省淮剧艺术研究会、戏曲

步伐所走过的一段不平凡的历史，传递着一种在文化自觉状 博物馆、淮剧博物馆工作的高效运作等等，都为淮剧传统艺

态下，力向“高起点、高品质”方向追求的精神风貌，而且还形 术的现代化保护和传承，提供了更大的发展空间。如今的淮

成了一股强大的助推力量：创建了一支实力雄厚的创作队

剧，正以她独特而又充满苏派情韵之声，衬托起江苏好一派

伍，培育起了一批深具潜质的新一代领物，催生起了一

秀丽的人文景色．桕信她在未来的征程上，更会乘着江苏推

组有着较高美学品位且又有一定理论深度的音乐专著面世，

进文化强省的东风．不负众望，承载起江苏淮剧这一文化品

托举起了一面影响深远的“淮剧之乡”大旗。面对此番盛况， 牌的文化精神和文化传统的重任。