实用的《声声慢》教案三篇

实用的《声声慢》教案三篇

《声声慢》教案 篇1

教学目标

1、了解李清照生平，联系她的其他作品理解她的“愁”。

2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）

结合，感受本词的艺术特色。

3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

重点难点

1、作者沉重复杂的“愁”

2、作者表达情感的表现手法。

教学方法：

1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语

言的独特魅力；

3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

教学过程

（一）以《如梦令》导入

1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，

惊起一滩鸥鹭。”

此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时

的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心

情。）

2、诵读《声声慢》。

此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字

了得”）

3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会

有如此浓重的愁呢？联系其生平运用知人论世法去理解。

李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学

问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学

艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈

夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北

宋灭亡。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随

着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。

二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑

不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡流亡的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、

台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，

最后在颠沛流离中死于杭州。

前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的.词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨

离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、

故国之思和亡国之痛。

《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、流亡之苦、故国之思、

亡国之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。

（三）全词赏析

1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕

有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无

可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可

能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，

又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，

就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、

感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所

失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦

初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染

到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的

环境过渡到惨戚的心灵。

开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为

全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身

体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之

“乍暖还寒”。

4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不

足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情

在词外。

风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，

而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就

觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然

也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉

惨淡。

先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边

做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之

诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）

到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾

酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。

慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建

功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。

唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百

篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）

得出结论：酒是“愁”的象征

“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）

“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯

酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）

明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝

酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、

“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天

到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁

苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭

晚，骤雨初歇”

（2）意象“雁”如何理解？

明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，

似曾相识雁归来”

“似曾相识”如何理解？

明确：①勾起思乡之愁、亡国之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，

避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时

相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁

吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只

过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从

中来。

（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时

相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大

雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现

在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永

远的绝望。）

诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣

水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花

还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤

心。

问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而

词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感

慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪

梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过

物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传

书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂

泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：

过雁象征离愁。

下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达

愁情。

5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花

前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，

想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊

谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

如何理解“如今有谁堪摘”？

明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗

香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，

在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它

们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只

好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，

那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深

思。

7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一

声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜

牧《清明》

“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮

志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见

欢》

梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，

不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运

用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒发情感。）

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的

小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的

我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄

花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之

苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？

过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，

不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直

截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，

更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”

也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

9．再次有感情的朗读全词。

《声声慢》教案 篇2

一、 教学目标

1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

二、教学要点

1. 叠字运用的妙处。

2. 用韵的特点。

3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

4. 国家变动与个人创作之间的关联。

三、文本详析

这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金

兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故

给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》

即写于这样的背景下。

词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第

一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词

人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡

前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，

靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，

失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故

而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而

是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句

借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人

的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句

中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其

抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己

造成的极深的精神创伤。

接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而

言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉

痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主

人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有

鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲

人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁

字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南

渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故

乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方

沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词

人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。

“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独

自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，

那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属

于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评

论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起

的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙

门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已

使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听

闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公

感受。

作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残

秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦

闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全

篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，

给读者留下想象的余地。

就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这

首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，

增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品

更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字

为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人

所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字

作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲

美。

在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵

格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。

与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五

十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重

叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外

界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上

打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不

断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

四、思考题思路提示

1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前

“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，

而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高

的诗人词人身上，李清照即是如此。

作者的生平及创作情况

李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文

学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。

他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》

里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而

主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后

两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一

些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，

写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛

祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋

统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永

遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、

《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故

国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻

的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心

情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，

独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：

《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这

都说出了李清照词语言的特色。

李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些

重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，

认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

2.李清照的艺术成就

李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所

不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有

诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”

杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九

争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟

幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并

提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，

屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。

“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑

奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。

词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约

词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国

巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆

吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是

男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武

陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，

一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄

凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点

雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，

植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词

引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，

措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特

色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如

“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，

冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；

分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，

宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出

而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因

为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。

如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、

“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却

艰辛”。

三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手

法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，

而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人

似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直

白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思

的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸

背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫

无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口

语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略

四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，

她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲

究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文

之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也

卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。

‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉

词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、

少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代

的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表

现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》

的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈

夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，

这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

李清照__流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，

博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时

代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，

近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调

上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

《声声慢》教案 篇3

教学目的

1.理解词上下阙的含义

2.理解李清照在词中的表达出的“愁”

教学重点

李清照此词表现出来的艺术风格

教学难点

同上

【教学课时】

1课时

【教学方法】

赏析、诵读法

【教学过程】

第一课时

【背景导读】

《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已

故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵

妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅

一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在

一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的

都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”

相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

【全词赏析】

一、作者简介

李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者

兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善

书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前

辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。

婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态

度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社

会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是

这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》

似乎正好反映出这种复杂的情感：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，

惊起一滩欧鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？

应是绿肥红瘦。

前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的

怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统

题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清

照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她

从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满

西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却

上心头。（《一剪梅》）

《醉花阴》

但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建

立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第

二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，

赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那

篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌

胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积

的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武

陵春》中所写的：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春

尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，

但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发

感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼

唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵

深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》

“年年雪里，常插梅花醉”

“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清平乐》

我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡

关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，

这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

二、全词赏析

开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空

虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生

活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗

失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。

这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人

的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过

长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住

一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷

冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而

内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚

的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，

心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归

之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不

明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三

句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正

是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯

入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤

心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。

雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情

债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其

茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开

时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是

愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生

得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚

且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，

发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的

景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个

愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎

一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词

人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明

是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、

国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，

大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

三、作业