古诗词鉴赏公开课教案

古诗词鉴赏公开课教案

【《考试说明》要求】

①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度）

【教学设想】

1、在理解诗歌字词句的基础上，进一步鉴赏诗歌中的形象，表达技巧，以

及思想内容。

2、教学方法：讲练结合。教师适当介绍一些鉴赏诗歌的常识，然后结合具

体例子强化训练。

【课时安排】

一课时

【教学内容和步骤】

第一篇 鉴赏古代诗歌考点阐释：

一、考点解析 ：

我们通常所说的古诗鉴赏，据《考试说明》规定，应该包括两个方面的

内容：一是鉴赏；二是评价。鉴赏又包括三个方面的内容：1、鉴赏其形象（包

括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思

想感情，理解形象的典型意义。）； 2、鉴赏其语言（包括准确理解有关词语

的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义；还包括准确理解重要词语的

深层含义和言外之意；赏析诗歌语言描绘形象、表达情感、创造意境的艺术

效果。）；3、鉴赏其表达技巧（赏析表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、

互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞技巧，借景抒情、情景

交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘

托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、以动写静、虚实相生（塑

造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合）、比兴（间接抒情的诗歌），

直抒胸臆（直接抒情的诗歌）等。） 。那么评价的又是什么呢？是诗歌的思

想（感情）内容。（简析作品的政治意义、思想意义、人生意义，赏析作者的

生活情趣、审美情趣和艺术风格，指出局限性）。从2002年高考起，诗歌鉴

赏题由客观题变为主观题，即由原来的判断选择变为语言表达。

二、学生情况分析 ：

为了既能体现命题者在《考试说明》中所提出的“初步鉴赏”的要求，

又能在题目的区分度上达到理想状态，高考所选择的诗歌材料应会比较浅显，

学生能初步读懂。经过我们平时的训练，大多数同学对诗歌主观题的命题形

式基本了解，但在真正读懂诗歌的思想内容，把相关的表达技巧与具体的诗

句联系分析，准确、规范地解答主观题的能力还有待提高。试题难度不大，

按理学生经过一段时间的备考训练，应该是不难解答的，但事实却不然，在

阅卷中我们发现，仍然有为数不少的同学作答失误。失误的原因是多方面的，

但主要的问题是：1、不会利用已有的信息；2、鉴赏的思维流程不合理；3、

对古诗词传统审美意识的缺乏；4、不会就诗论诗；5、理解诗句不合语境或

牵强附会；6、把握不住古诗词中的表达方式与表现手法。这些问题中既有鉴

赏常识的问题，也有鉴赏要领与方法的问题。

三、古典诗歌鉴赏的三个环节：了解、感悟、联想是鉴赏古典诗歌的三

个环节。

1．了解是鉴赏评价的基础。首先要了解诗的语言，特别是依据诗的语境

去准确了解诗中的词语。比如李煜有首《浪淘沙令》的词，开篇是“帘外雨

潺潺，春意阑珊”。这里的“阑珊”是说残春的寂寞冷落，对于一个亡国之

君，倍觉凄苦哀婉；辛弃疾有首《青玉案》的词，结尾处写道：“众里寻他

千百度——蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”有人没有弄懂“阑珊”为何

意，想当然地解释为“灯火辉煌的样子”，其实“阑珊”的本义是“将尽”、

“衰落”之意，在辛词中是“残灯”的意思。还有人把李白诗句“床前明月

光”的“床”理解为我们今人睡的床，据此生发解说当然是讲不通的，这时

的“床”应解作“井栏杆”，不是在屋里，而是在外面“举头”才为“望明

月”。

其次要了解名物，古人说读诗的要领是要“多识于鸟兽草木之名”，中

国古典诗歌中常常出现梅、菊、兰、竹、松柏、绿杨（柳）、杜鹃、鸣雁等

等，虽然作为诗人创造的物的意象在各自的诗里有不同的含义，但又都是与

这些事物本身的基本特征相关并由此而生发开来的。比如2002年全国高考题

第17题诗歌鉴赏题，选了李白的《春夜洛城闻笛》，“谁家玉笛暗飞声，散

入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”问：诗中‘折柳’的

寓意是什么？这就需要考生明白“柳”在古代诗人的眼里，“柳”与“留”

谐音，一般用来表达留恋、眷恋之意，如王昌龄《闺怨》中有“忽见陌头杨

柳色，悔教夫婿觅封侯”句；刘禹锡《竹枝词》中有：“杨柳青青江水平，

闻郎江上唱歌声”句，韦庄《台城》诗中有“无情最是台城柳，依旧烟笼十

里堤”句，唐人无名氏的《别诗》有“杨柳青青着地垂，柳条折尽花飞尽，

不弄懂“佛狸祠下”“廉颇老矣，尚能饭否？”等史实和典故，就不可能读

懂这首词。

第四，要了解背景，即了解时代背景和一首诗的具体写作背景，不了解

背景，很难说是真的读懂了。如对唐代王翰的《凉州词》“葡萄美酒夜光杯，

欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”有人认为第三四两

句是“悲伤语”、“沉痛语”、“谐谑语”，是反对战争的；而有人则认为

是“豪放语”，是“赞扬边塞战士意气豪壮的牺牲精神的”。孰是孰非，恐

怕离开当时的时代背景就说不清了。王翰生活在盛唐时期，当时国力强盛，

人民的精神振奋昂扬，许多知识精英都向往军功，歌颂从军征战和献身精神

也是一种时尚，如王维《少年行》就有“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”

的句子可以为证，所以三四句应视为“豪壮语”。

对具体写作背景的了解可举柳宗元的《江雪》例“千山鸟飞绝，万径人

踪灭。孤舟簑笠翁，独钓寒江雪。”如果不了解写作背景，很容易地这四句

诗看成是写景佳作，可以说一句一幅画，天地间是如此纯洁寂静，一尘不染，

万籁无声，一位老渔翁乘一叶小扁舟独自垂钓，闲情逸志，境界绝妙。但诗

是言志的，这首五绝是诗人被贬永州之后所作，此时他精神受到很大刺激和

压抑，于是就借歌咏隐居在山水之间的渔翁来寄托自己清高孤傲的情感，抒

发在政治上失意的苦闷。

2．感悟是欣赏诗歌时所产生的会心和共鸣。你对诗歌的“象外之境”有

了感悟，就是通过对诗的意象分析而进入了意境，和诗人产生了共鸣。苏轼

意境在鉴赏者心中的直接映现。当然这种映现也融进了鉴赏者对象生发出来

的，却明显地离开了原诗的情境，而有了新的开拓和发挥。如王国维在《人

间词话》中引用宋词中三个人的句子来说明古今成大事业、大学问者必经的

三种境界；“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路”（晏殊词），这是一

种对事业对学问的企望和追求；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（柳

永词），这是一种对事业、对学问的执着专一的追求和献身精神；“众里寻

他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”（辛弃疾词），这是一种在事

业、学问追求中理解实现时的欢悦。我们有时常常引用一些古诗词名句，所

引用的虽与原诗意思相关，但常常是另有所指，超出了原诗的情境。

当我们对一首诗歌作了上述的分析后，它歌颂什么，赞美什么，倾诉什

么，发现什么，追求什么，解释什么，批评什么，描绘什么，忧虑什么，思

考什么，表达什么，只要结合诗歌的全体内容就能够作出相对正确的诠释。

附录：还要了解一点鉴赏诗歌的有关知识。

古代诗歌的体裁常识

（一）、古代诗歌的分类

②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄

托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒

发沧桑变化的感慨。

⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或

相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

（二）、古代诗歌的发展历史

１．中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第

一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品３０５

篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为

民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。有人将

“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。《诗经》是我国现实主

义文学的光辉起点。

２．在战国时期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上

创制的诗体，这就是屈原和楚辞。因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被

称为骚体诗。楚辞的特点：句子长短不一，形式灵活，多用“兮”字。“骚”

还常与《诗经》中的“风”并称为“风骚”，常用来代称文学作品，或代表

现实主义和浪漫主义的创作传统。

美称，其诗清新飘逸。杜甫有“诗圣”之称，其诗沉郁顿挫，有“诗史”之

称，如“三吏”（《石壕吏》、《新安吏》、《潼关吏》）、“三别”（《新

婚别》、《无家别》、《垂老别》）。白居易是唐朝的又一著名诗人，号香

山居士，其文学主张为“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。他是新乐府

运动的倡导者。

唐代的著名诗派有山水田园诗派和边塞诗派。山水田园诗派以标举隐逸，寄

情山水，歌咏田园生活为其特征。代表作家有王（维）孟（浩然）。边塞诗

派其作品多描写塞外奇异风光，抒写将士乐观豪迈精神及在征戎生活中的复

杂矛盾情感。诗风奔放昂扬。代表作家高（适）岑（参）。

6．词产生于晚唐，兴盛于宋。宋代的词从风格上看，豪放派最杰出的代表是

辛（弃疾）苏（轼）；婉约派的代表是姜（夔）柳（永）、李清照。

７．元曲，包括散曲和杂剧。散曲是金、元两代兴起、由“词”蜕化出来的

一种歌曲，体式与词相近，较为自由，可以在字数定格外加衬字，较多地使

用口语。散曲有小令和套数两种形式。小令只用一曲，套数则合一个曲调中

许多曲子为一套。套数也叫套曲，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子。它少则

两曲，多则二十曲，没有定数限制。每一套数都以第一曲的曲牌作全套的曲

牌名。

（六）、虚实。所写是具体的、客观的、实实在在的为实，反之为虚。

如《望庐山瀑布》，前三句“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下

三千尺”是写眼前所见，是实写，最后一句“疑是银河落九天”为虚写，往

往是虚实结合，互为映衬。

（七）、风格流派。由于诗人生活经历，感情气质、艺术素养各异，在

创作中就表现出不同的格调气派和韵味，形成了不同的风格流派。如李白豪

放、清新飘逸；杜甫沉郁顿挫；李清照、柳永等婉约；苏轼、辛弃疾豪放，

即使同属豪放派，苏、辛也不同，苏词旷达洒脱，辛词慷慨愤世。

（八）、语言特色。（（1）清新。其特点是用语新颖，不落俗套。（2）

平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，

显得真切深刻，平易近人。（3）绚丽。其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，

奇幻的情思。（4）明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。（5）含蓄。其特

点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或

引而不发，或欲说还休，让读者去体味。（6）简洁。就是干净利落，言简意

赅。

评价－—

一是 对诗歌中形象的把握，特别是对诗歌中抒情主人公形象的鉴赏。

二是对诗歌中词语的理解、对诗句内涵的挖掘。

三是对诗歌风格的判断，对诗歌体裁样式的识别。

四是对诗歌艺术技巧的研判。

五是对诗歌主旨的理解。

二、学生情况分析 ：

1、不会利用已有的信息；

2、鉴赏的思维流程不合理；

3、对古诗词传统审美意识的缺乏；

4、不会就诗论诗；

5、理解诗句不合语境或牵强附会；

6、把握不住古诗词中的表达方式与表现手法。

这些问题中既有鉴赏常识的问题，也有鉴赏要领与方法的问题。

三、古典诗歌鉴赏的三个环节：了解、感悟、联想

1． 了解是鉴赏评价的基础。

①了解诗的语言，特别是依据诗的语境去准确了解诗中的词语。

②了解名物。

③了解典实。即要了解诗中的典故和涉及到的史实。

④了解背景，即了解时代背景和一首诗的具体写作背景，不了解背景，很难说是真的读

懂了。

2． 感悟是欣赏诗歌时所产生的会心和共鸣。

3． 联想是指在诗歌鉴赏中由于意象、意境的抒发，在鉴赏者学问、修养、生活经验的

基础上所产生的一种艺术想象。

附：还要了解一点鉴赏诗歌的有关知识。

1． 古代诗歌的体裁常识

2． 古代诗歌的发展历史

3． 古代诗歌的表现手法、表达方式、修辞、抒情方式等。

当我们对一首诗歌作了上述的分析后，它歌颂什么，赞美什么，倾诉什么，发现什

么，追求什么，解释什么，批评什么，描绘什么，忧虑什么，思考什么，表达什么，只

要结合诗歌的全体内容就能够作出相对正确的诠释。